Friday, October 31, 2008

EAT, FOR THIS IS MY BODY (A++++++++++)

FILMS SEEN ON FRIDAY

1.EAT, FOR THIS IS MY BODY (2007, Michelange Quay, Haiti, A+++++++++++++++)

Though I don’t understand many scenes in this film, I still think every scene in this film is very powerful. Maybe this film should be screened together with SHOCK TREATMENT (1973, Alain Jessua, A+), because both of them are metaphors about the exploitation of people who belong to different ethnic groups.


2.BHUMIKA (1977, Shyam Benegal, India, A+)
This film reminds me of some Thai novels I read when I was a child. These novels are about the unhappy life of a heroine who has marital problems. Maybe this film should be screened together with THONG PRAGAI SAED (1988, Chana Kraprayoon, Thailand, A), because the heroines of both melodrama films have many lovers.


3.THREE MONKEYS (2008, Nuri Bilge Ceylan, Turkey, A)
I think this film is very enjoyable, but the ending is not satisfying for me. It’s funny to think that this film festival screens THREE MONKEYS, THAT DAY (2007, Jacob Berger, A), and THE HEADLESS WOMAN (2008, Lucrecia Martel, A+++++), because all of these three films are about car accidents, the guilt, and adultery, though the adultery theme is not important in THE HEADLESS WOMAN.

As for films about the guilt resulted from car accident, I think THE HEADLESS WOMAN is my most favorite. I also prefer THE HEADLESS WOMAN to RESERVATION ROAD (2007, Terry George, A+/A), but I still haven’t had a chance to see WOLFSBURG (2003, Christian Petzold, Germany).
http://www.imdb.com/title/tt0355029/



4.SCAR 3D (2007, Jed Weintrob, outside the festival, A-)
I think this film has nothing really interesting, but I love Angela Bettis.

WHAT IF POJ ARNON REMAKES THE ANGELIC CONVERSATION?

FILMS SEEN ON THURSDAY

1.THE ANGELIC CONVERSATION (1985, Derek Jarman, UK, A+++++)

This is a vision of heaven, a vision of love. However, I may like this film less than other films of Jarman, because it’s difficult for me to feel connected to the feeling of “love”, while it’s easier for me to feel connected to the feeling of “anger”, which is presented in JUBILEE.

Sometimes I imagine what it would be like if Poj Arnon remake this film, casting Bank Hemangkorn and Peerawat Herabut, setting in Lumpini Park. Hahaha.


2.SELL OUT (2008, Yeo Joon Han, Malaysia, A)

I think this film is full of brilliant, interesting, and funny ideas. However, I don’t particularly like this kind of comedy. I also have a problem like this when I saw MAI FAH THE SABULAKUI (2007, Eaksit Sompetch, A+). I think these two films try to make me laugh too much. As for the type of comedy I like, I think I prefer the style of JAY (2008, Francis Xavier Pasion, Philippines, A+).


3.THE PAST (2007, Hector Babenco, Brazil, A)

This film is full of interesting female characters, though I would have liked this film more if the film was a melodrama, not a drama like this. I would love to see all these female characters interact with each other, not just interact with the hero.


4.COMING SOON (2008, Sophon Sakdaphisit, Thailand, outside the festival, A-/B+)

The film is not scary, though I like several ideas or scenes in the film, such as the repeated scene. I think this film treats its characters better than THE SCREEN AT KAMCHANOD (2007, Songsak Mongkolthong, B+), and the film is more coherent than CUT (2000, Kimble Rendall), which is also about a haunted film.

Wednesday, October 29, 2008

SEVEN DUMPSTERS AND A CORPSE (A+++++)

FILMS SEEN ON WEDNESDAY

1.SEVEN DUMPSTERS AND A CORPSE (2007, Thomas Haemmerli, Switzerland, A+++++)

I’m not sure if this is a good film or not, but I enjoy some parts of it very much. This film is also directly related to me, because I think I have a tendency to be mentally ill like the director’s mother, because I have collected too many things in my small apartment, especially film articles, film magazines and film books. This film makes me swear to myself I have to throw all these unnecessary things away, though it may be too difficult for me at this moment to throw away such magazines as REAL, NEED+, STEP, MEN’S WORKOUT, etc.
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=4243
http://www.magazinedee.com/main/magissuelist.php?magname=156
http://www.magazinedee.com/main/magissuelist.php?magname=118


2.ZUBEIDAA (2001, Shyam Benegal, India, A+)
This film reminds me of ANGEL (2007, Francois Ozon, A). I like melodrama films such as these two, because the heroines in these two films behave a little bit like villainess, not like innocent heroines. I also love the story about the downfall of feudalism.


3.JERUSALEM: THE EAST SIDE STORY (2007, Mohammmed Alatar, Palestine, documentary, A+/A)
This is a political film which is very informative.


4.LOST AND FOUND (2008, Noth Thongsriphong, Thailand, A)


5.CHERRY BLOSSOMS-HANAMI (2008, Doris Doerrie, Germany, A)
I think the ending of this film is too unsurprising.

6.WAY (2008, Khemupsorn Sirisukha, short film, B+)

Tuesday, October 28, 2008

THE SKY, THE EARTH AND THE RAIN (A+++++)

FILMS SEEN ON TUESDAY

1.THE SKY, THE EARTH AND THE RAIN (2008, Jose Luis Torres Leiva, Chile, A+++++++++++++++)

I like the way the film focuses on nature and the loneliness of the heroine. I particularly love the sound in this film. We can hear many things which are not present in our eyes, such as the sound of various kinds of birds, the clock ticking, the sound of water, etc. I also love the moment when the heroine decides to sit in the cold area on the boat. This film is very strongly atmospheric, and can make me feel as if I am smelling or touching some soft, damp earth on the ground.


2.WORD WITHIN THE WORD (2008, India, Rajula Shah, documentary, A+)

While LISTENER’S TALE lifts me up to the sky (or my own fantasy world), WORD WITHIN THE WORD brings me down to earth to pay attention to real human beings.


3.A JIHAD FOR LOVE (2007, Parvez Sharma, USA, documentary, A+)


4.THE WATERCOLORIST (2008, Daniel Rodriguez, Peru, maybe A-)
This film might have got a higher grade if I didn’t feel very sleepy while watching it.


Some information on JUBILEE:

From the book DEREK JARMAN, written by Tony Peake

“In an early note, Jarman wrote that the film was dedicated to ‘all those who secretly work against the tyranny of Marxists fascists trade unionists maoists capitalists socialists etc...who have conspired together to destroy the diversity and holiness of each life in the name of materialism...For William Blake.’

LISTENER'S TALE (Arghya Basu, A++++++++++)

FILMS SEEN ON SUNDAY AND MONDAY

1.LISTENER'S TALE (2007, Arghya Basu, India, documentary, A+++++++++++++++)

This may not be a good film, but this film arouses my imagination and inspires me to create a fantasy world in my head. It gives me the same feelings that I have when I listen to some techno music, Enya's songs, or Clannad's songs.

2.JUBILEE (1977, Derek Jarman, UK, A+++++++++++++++)

3.NEW AGE (2007, Keren Cytter, 75 min, Netherlands, A++++++++++)

4.HER NAME IS SABINE (2007, Sandrine Bonnaire, documentary, France, A+)

5.DEREK (2008, Isaac Julien, documentary, A+)

6.SWIMMING (2000, Robert J. Siegel, USA, seen at home, A+/A)

7.THAT DAY (2007, Jacob Berger, Switzerland, A)

8.OUT OF FOCUS (2007, Tomer Heymann, documentary, Israel, A)

9.WINGS OF BLUE ANGELS (2007, Tongpong Chantarangkul, Thailand, 30 min, A/A-)

10.ADULTS ONLY (2007, Yeo Joon Han, Malaysia, short film, A/A-)

11.G16G17 (2007, Saw Tiong Guan, short film, Malaysia, B+)

Sunday, October 26, 2008

I AM THE HEADLESS MAN

FILMS SEEN YESTERDAY

1.THE HEADLESS WOMAN (2008, Lucrecia Martel, Argentina, A+++++++++++++++)

2.ADRIANA (2005, Margarida Gil, Portugal, A+++++)

3.THE PATH (2008, Ishtar Yasin Gutierrez, Costa Rica, A+++++)

4.LA FRANCE (2007, Serge Bozon, France, A+++++)

Friday, October 24, 2008

COUNTRY TEACHER (Bohdan Slama, A+++++)

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.1860

Reply to Merveillesxx

--If the length of TIME AND CONTINUATION is around 7 minutes, I think I have watched the whole video. I think the video shown in this exhibition may be the shorter version. There may be a longer version than this one. If I remember it correctly, the label placed near the TV said that this video was made in 2001-2002 and the video is 30-minute long. But when I was watching this video, the ending credit said that it was made in 2004, and I think the video lasts only 7 minutes. There are many cuts in the video I saw. The video does not show the heroine knitting continuously, but shows the heroine knitting for about 1 minute, then cut to the next moment to show that the heroine has been knitting for quite a while, then cut to the next moment... . So I guess the 2002 version may be 30-minute long, but the 2004 version may be 7-minute long.

I think the labels in this festival are not trustworthy. The label says that CITY OF ANGELS (Marina Abramovic) was made several years ago, but in fact the video was made in 1983.

I didn’t plan to watch the whole TIME AND CONTINUATION if it is 30-minute long. I just planned to watch it for several minutes. But after I started watching it, I got hooked by it. I just felt a kind of ecstasy watching the heroine keeping on knitting. Watching the video somehow makes me feel as if I was experiencing some ultimate truths about life or something like that. Hahaha. It gives me the ultimate pleasure, and I don’t know exactly why I am attracted to something like this or feel a kind of rapture by something like this.


--I just went to see the stage play THE OTHER LAND (2008, Teerawat Mulvilai, A+++++). I like it very much, especially the last part of the play. A scene in this play reminds me of the case of Chotisak Onsoong. It’s truly great that some artists tackle this serious problem of Thailand.

For more information on THE OTHER LAND, you can read
http://www.bfloortheatre.com/


--My most favorite gay film of the year may be THE COUNTRY TEACHER (2008, Bohdan Slama, Czech, A++++++++++). I like it as much as HASAN (2008, Attapon Pamakho), but that doesn’t mean I approve of the behavior of THE COUNTRY TEACHER’s hero.
http://www.imdb.com/title/tt1284526/


--For those who like handsome guys, you can see photos from a fashion show in the link below (thanks to Black Forest):
http://www.t-pageant.com/webboard/viewtopic.php?f=1&t=97681&st=0&sk=t&sd=a

This is a photo of Chaiwat Thongsaeng, the leading actor of BANGKOK LOVE STORY



FILM PROGRAM AT THAMMASAT LIBRARY

ดวงกมลฟิล์มเฮ้าส์ (ฟิล์มไวรัส) ร่วมกับสำนักหอสมุด มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ท่าพระจันทร์ เชิญชม

^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^

PAGES OF MADNESS
The Crazy Japanese Underground and Counter-Culture Cinema
ปลุกตำนานหนังใต้ดินสุดขบถจากญี่ปุ่น

^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^^

ทุกวันอาทิตย์ระหว่างวันที่ 9 พฤศจิกายน – 21 ธันวาคม 2551 ตั้งแต่เวลา 12.30 น. เป็นต้นไป
ณ ห้องเรวัต พุทธินันท์ ชั้นใต้ดิน U2 หอสมุด ปรีดี พนมยงค์
มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ท่าพระจันทร์
โทรศัพท์ 0-2613-3529 หรือ 0-2613-3530
ชมฟรี!!! (โปรดแจ้งเจ้าหน้าที่ห้องสมุดว่ามาชมภาพยนตร์ และกรุณาแต่งกายสุภาพ)

อาทิตย์ที่ 9 พฤศจิกายน 2551
12.30 น. A Page of Madness (1926) กำกับโดย Teinosuke Kinugasa
14.00 น. Donald Richie’s Shorts (1962-1967) กำกับโดย Donald Richie
15.00 น. Five Filosophical Fables (1967) กำกับโดย Donald Richie

อาทิตย์ที่ 16 พฤศจิกายน 2551
12.30 น. The Desert Archipelago (1969) กำกับโดย Katsu Kanai
13.30 น. Good-Bye (1971) กำกับโดย Katsu Kanai
15.00 น. Funeral Parade of Roses (1969) กำกับโดย Toshio Matsumoto

อาทิตย์ที่ 23 พฤศจิกายน 2551
12.30 น. Coup d’etat (1973) กำกับโดย Yoshishige Yoshida
14.30 น. Eros+Massacre (1969) กำกับโดย Yoshishige Yoshida

อาทิตย์ที่ 30 พฤศจิกายน 2551
12.30 น. Death Powder (1986) กำกับโดย Shigeru Izumiya
14.00 น. While the Right Hand Is Sleeping (2002) กำกับโดย Shirakawa Koji

อาทิตย์ที่ 7 ธันวาคม 2551
โปรแกรมพิเศษ ‘หนังคู่ผวน’
12.30 น. Moju (1969) กำกับโดย Yasuzo Masumura
14.30 น. Mujo (1970) กำกับโดย Akio Jissoji

อาทิตย์ที่ 14 ธันวาคม 2551
12.30 น. Diary of a Shinjuku Thief (1968) กำกับโดย Nagisa Oshima
14.30 น. Death by Hanging (1968) กำกับโดย Nagisa Oshima

อาทิตย์ที่ 21 ธันวาคม 2551
12.30 น. The Man Who Put His Will on Film (1970) กำกับโดย Nagisa Oshima
14.30 น. The Ceremony (1971) กำกับโดย Nagisa Oshima

เรื่องย่อภาพยนตร์
A Page of Madness (1926)
หนังเงียบระดับตำนานที่ได้ชื่อว่าเป็น The Man With a Movie Camera หรือ The Cabinet of Dr. Caligari ของวงการหนังญี่ปุ่น ผลงานการกำกับของ Teinosuke Kinugasa จากบทภาพยนตร์โดย Yasunari Kawabata นักเขียนรางวัลโนเบลปี 1968 เล่าเรื่องราวเกี่ยวกับชายชาวประมงที่พยายามสมัครเข้าทำงานเป็นภารโรงประจำโรงพยาบาลประสาทแห่งหนึ่งเพียงเพื่อลักลอบนำตัวภรรยาของเขาซึ่งเป็นหนึ่งในคนไข้ออกมา ผู้กำกับ Teinosuke Kinugasa นำเสนอเรื่องราวด้วยเทคนิคการถ่ายภาพขาวดำอันหนักแน่นหวือหวาผนวกกับการตัดสลับเหตุการณ์ไปมาด้วยลีลาใกล้เคียงงาน Expressionist ของเยอรมันนี สร้างภาพหลอนของผู้มีอาการป่วยทางจิตออกมาได้อย่างน่าตื่นตะลึงถึงกับเคยถูกนำไปใช้เป็นกรณีศึกษาของบรรดาจิตแพทย์และนักจิตวิทยากันมาแล้ว! หนังเรื่องนี้เคยหายสาบสูญไปเกือบ 50 ปี ก่อนที่ผู้กำกับจะค้นพบฟิล์มหนังอีกครั้งในปี 1971

Donald Richie’s Shorts (1962-1967)
หนังสั้นชุดสี่เรื่องของ Donald Richie นักวิจารณ์อเมริกันที่หันไปสนใจวัฒนธรรมภาพยนตร์ในญี่ปุ่นอย่างจริงจังจนได้รับการยกย่องให้เป็นกุนซือผู้แตกฉานและเชี่ยวชาญวงการหนังญี่ปุ่นทุกยุคสมัย นอกจากจะเขียนบทความและบทวิจารณ์หลากหลายเกี่ยวกับหนังญี่ปุ่นแล้ว Donald Richie ยังเคยกำกับหนังไว้จำนวนหนึ่งด้วย สำหรับหนังสั้นที่ทางดวงกมลฟิล์มเฮ้าส์จะนำมาฉายในโปรแกรมนี้ประกอบไปด้วย Wargames (1962) Atami Blues (1962) Boy with Cat (1966) และ Death Youth (1967) ขึ้นชื่อว่าเป็นนักวิจารณ์ตัวเอ้ที่หันมาทำหนังแล้วผลลัพธ์ที่ได้ย่อมไม่เหลือความเป็นปรกติธรรมดา ขอเชิญผู้ชมทุกท่านมาร่วมสัมผัสกันว่าหนังสั้นของนักวิจารณ์ที่ผ่านการดูหนังมาแบบนับไม่ถ้วนนั้นมันจะวิจิตรพิสดารพันลึกได้ถึงขนาดไหน

Five Filosophical Fables (1967)
นอกจากจะทำหนังสั้นแล้ว Donald Richie ยังเคยทำหนังขนาดย่อม (47 นาที) เอาไว้อีกเรื่องหนึ่งด้วยนั่นก็คือ Five Filosophical Fables นิทานชุดสะท้อนปรัชญาความเป็นมนุษย์จำนวนห้าเรื่องที่บอกเล่าได้อย่างคมคายและขบขันในเวลาเดียวกัน เชิญร่วมกันหาคำตอบว่าทำไมคนเราจะต้องเดินด้วยเท้า เสื้อผ้าอาภรณ์เป็นสิ่งสำคัญจำเป็นจริงหรือไม่ และมนุษย์ไม่ควรหันมากลืนกินพวกเดียวกันเองจริงหรือ!

The Desert Archipelago (1969)
ผลงานชิ้นเยี่ยมของผู้กำกับญี่ปุ่นที่ตกสำรวจไปได้อย่างไม่ควรให้อภัย Katsu Kanai ซึ่งต่อให้เขามีโอกาสได้ทำหนังเรื่องนี้เพียงเรื่องเดียวก็นับเป็นคุณูปการเพียงพอที่จะยกให้เขาเป็นคนทำหนังใต้ดินนอกคอกที่บ้าดีเดือดมากที่สุดรายหนึ่งของเกาะญี่ปุ่น The Desert Archipelago เล่าเรื่องราวของสำนักนางชีนอกรีตแห่งหนึ่งที่พฤติกรรมของผู้ครองพรหมจรรย์เหล่านั้นมันช่างห่างไกลความสำรวมเสียเหลือเกิน เมื่อเด็กชายที่ถูกชุบเลี้ยงในคอนแวนต์เริ่มโตเป็นหนุ่มใหญ่ เขาจึงหนีไม่พ้นที่จะถูกรุมสกรัมปู้ยี้ปู้ยำด้วยวิธีการต่าง ๆ นานา หนังถ่ายทอดด้วยภาพขาวดำที่จัดองค์ประกอบทับซ้อนไปมาได้อย่างสุดหลอกหลอน คลอประกอบด้วยเสียงหัวเราะคิกคักของเหล่านางชีอันสุดแสนจะกวนประสาท นับเป็นประสบการณ์การชมภาพยนตร์สุดประหลาดพิสดารที่คงจะลืมเลือนกันไม่ได้ง่าย ๆ เลยทีเดียว


Good-Bye (1971)
ผลงานเรื่องที่สองที่ตอกย้ำความบ้าระห่ำแบบไม่เกรงใจใครของผู้กำกับ Katsu Kanai ได้เป็นอย่างดี หนังเริ่มต้นเรื่องราวด้วยชายหนุ่มที่มีปัญหาในการออกเสียงพูด เขาต้องใช้เวลาและความพยายามอยู่นานกว่าจะสามารถเปล่งเสียงเพียงเพื่อสั่งบะหมี่ในร้านจากพ่อครัวได้ หลังจากนั้นหนังก็เริ่มพลิกผันเรื่องราวไปสู่ประเด็นใหม่กันแบบไม่อาจจะคาดเดา เมื่อเราจะได้เห็นตัวละครสำคัญกระโดดเข้ามาร่วมวงศ์ไพบูลย์กับพ่อหนุ่มหน้าตี๋รายนี้กันแบบไม่ต้องมีตรรกะเหตุผลอะไรใด ๆ อีกต่อไป คงเหลือไว้แต่การบิดมิติหนังกันอย่างบ้าคลั่งตามอำเภอใจ ก่อนจะ Good-Bye ลาจากไปทิ้งคนดูไว้ให้จมอยู่กับอาการอ้ำอึ้ง!

Funeral Parade of Roses (1969)
หนังที่หยิบเอาตำนาน Oedipus Rex มาแต่งหน้าทาปากเสียใหม่จนกลายเป็นหนังเกย์ใต้ดินเรื่องสำคัญแห่งยุค 60’s Eddie กะเทยสาวหน้าหวานผู้มั่นอกมั่นใจในความงดงามของตัวเอง เธอทำงานให้กับบาร์เกย์แห่งหนึ่งและมีตำแหน่งเป็นนางพญาบาร์เรียกลูกค้าหนุ่ม ๆ ให้แวะเวียนมาอุดหนุนได้โดยไม่ขาดสาย แต่ความเริ่ด เชิด หยิ่ง ของเธอก็ทำให้ Eddie มักจะมีปากเสียงกับนังกะเทยแก่เมียเจ้าของบาร์อยู่เสมอ วันหนึ่งเมื่อเธอได้พบกับพ่อแท้ ๆ ของตัวเองที่เคยทิ้งไปตั้งแต่เธอยังเป็นเด็ก เรื่องราวหนหลังจึงนำไปสู่โศกนาฏกรรมอันเป็นที่มาของเรื่องราวในตำนานอย่างชวนสลด เชื่อหรือไม่ว่า Stanley Kubrick เคยให้การว่าเขาได้ยืมเอาสไตล์แปลกเปรี้ยวสุดจี๊ดในหนังเรื่องนี้ไปใช้ในผลงานดังอย่าง A Clockwork Orange ของเขาด้วย

Coup d’etat (1973)
ผลงานเด่นอีกเรื่องของ Yoshishige Yoshida หรือ Kiju Yoshida ผู้กำกับ Japanese New Wave รุ่นบุกเบิกที่อาจจะไม่โด่งดังเท่า Shohei Imamura, Nagisa Oshima, Hiroshi Teshigahara หรือ Seijun Suzuki แม้ว่าฝีไม้ลายมือจะไม่ได้ด้อยไปกว่ากันสักเท่าไร Coup d’etat เป็นหนังกึ่งชีวประวัติของ Ikki Kita นักคิดหัวสังคมนิยมผู้ผลักดันให้เกิดการรัฐประหารในญี่ปุ่นเมื่อวันที่ 26 กุมภาพันธ์ ปี 1936 แม้ว่าหนังจะอ้างอิงจากเหตุการณ์จริง แต่ผู้กำกับ Yoshishige Yoshida กลับใช้จริตลีลาเชิงหนังอันอาบเอิบไปด้วยอารมณ์กวีมาสร้างบรรยากาศแปลกใหม่กึ่งจริงกึ่งฝันได้อย่างน่าประหลาด นับเป็นงานลายเซ็นที่สะท้อนความเป็นผู้กำกับหัวขบถของ Yoshishige Yoshida ได้เป็นอย่างดี


Eros+Massacre (1969)
ผลงานระดับ Masterpiece ของหนึ่งในผู้กำกับหัวหอกของกลุ่ม Japanese New Wave เล่าเรื่องราวทับซ้อนของนักศึกษาหนุ่มสาวที่กำลังสืบสาวหาข้อมูลเกี่ยวกับความคิดอ่านทางการเมืองของจอมกบฏ Sakae Osugi และความสัมพันธ์กับหญิงสาวทั้งสามคนของเขาคือศรีภรรยาและชู้รักคนที่หนึ่งและที่สอง หนังสลับเล่าเรื่องราวของตัวละครจากสองช่วงยุคสมัยแล้วค่อย ๆ ทลายมิติเวลานำพาพวกเขามาเผชิญหน้ากันในช่วงท้าย ผ่านการถ่ายทอดด้วยบทสนทนาของตัวละครที่ประกอบไปด้วยคำกวีแบบมีปรัชญาในแทบจะทุกประโยคและงานด้านการกำกับภาพที่สุดประณีตอลังการเล่นกับฉากพื้นที่และความว่างได้อย่างสุดสร้างสรรค์ หนังที่จะฉายในโปรแกรมนี้เป็นฉบับฉายโรงความยาว 165 นาที เนื่องจากยังไม่สามารถหาฉบับความยาวดั้งเดิม 202 นาทีซึ่งใช้ตระเวนฉายตามเทศกาลพร้อมคำบรรยายภาษาอังกฤษได้

Death Powder (1986)
หนัง Sci-Fi Cyber-Punk สุดขำที่ใครดูแล้วคงต้องร้องอุทานดัง ๆ ว่า ‘ช่างคิดช่างทำออกมาได้!’ เชิญพบกับความเปิ่นเป๋อของ Special Effect และมุกตลกเด๋อด๋าแต่ยังฮาได้อย่างหน้าตายชนิดที่คงไม่มีใครคิดได้นอกจากผู้กำกับ Shigeru Izumiya รายนี้ หนังเล่าเรื่องราวในอนาคตเมื่อสามนักวิทยาศาสตร์อันประกอบไปด้วยหนึ่งหญิงสองชายต้องร่วมกันประมือกับหุ่นมนุษย์แอนดรอยด์สาวนาม Guernica ซึ่งถูกล่ามขังไว้ในโกดังร้าง เมื่อหนึ่งในนักวิทยาศาสตร์เกิดพลั้งพลาดโดนพ่นผงพิฆาตจากปากของนางแอนดรอยด์สาว ผิวหนังของเขาก็เริ่มมีอาการติดเชื้อจนเหลวยุ่ยเยิ้มเฟะจนแทบไม่เหลือเค้าความเป็นมนุษย์อีกต่อไป แล้วนักวิทยาศาสตร์อีกสองคนที่เหลือจะแก้สถานการณ์นี้ได้อย่างไรคงเป็นอะไรที่ต้องติดตามกัน น่าเสียดายเหลือเกินที่หลังจาก Death Powder แล้ว Shigeru Izumiya ก็ยังไม่มีโอกาสได้ทำหนังเรื่องไหนอีกเลยกระทั่งในปัจจุบัน

While the Right Hand Is Sleeping (2002)
หนังทดลองใต้ดินระดับมหากาพย์ของผู้กำกับหนุ่มไฟแรง Shirakawa Koji ถ่ายทอดฝันร้ายของครอบครัวครอบครัวหนึ่งเมื่อจิตรกรผู้เป็นพ่อเกิดอาการติดเชื้อจนไม่สามารถขยับเขยื้อนมือขวาได้อีก ภรรยาของเขาซึ่งทำงานเป็นผู้ให้คำปรึกษาก็เริ่มหมดอาลัยตายอยากกับชีวิตของตัวเอง ส่วนลูกชายเพียงคนเดียวของทั้งสองก็เริ่มยุติการสื่อสารทางคำพูดเมื่อเขาสามารถอ่านใจคนอื่นได้ และขณะที่ครอบครัวนี้กำลังดำดิ่งไปสู่ความพลังทลาย เกย์หนุ่มนายหนึ่งก็เข้ามามีบทบาทในชีวิตพวกเขาและทำให้ชะตากรรมของครอบครัวต้องเปลี่ยนแปลงไปอีกครั้ง หนังทดลองแนวกวีความยาว 208 นาทีที่ใช้ภาษาภาพได้อย่างทรงพลังและน่าทึ่ง!

Moju (1969)
ผลงานสุดแปร่งของผู้กำกับ Yasuzo Masumura ที่ดัดแปลงมาจากเรื่องสั้นของ Edogawa Rampo ถ่ายทอดเรื่องราวความลุ่มหลงในความงามของเรือนร่างอิสตรีของนักประติมากรรมตาบอดจิตป่วยที่ต้องลักพาตัวหญิงสาวมาเป็นนางแบบให้กับผลงานแห่งความงามอันสมบูรณ์พร้อมของเขาเองภายในห้องโกดังที่ประดับประดาไปด้วยชิ้นส่วนของร่างกายมนุษย์อันชวนขนหัวลุก! นับเป็นหนังใต้ดินสุดเพี้ยนที่กำกับศิลป์ได้อย่างชวนผวาและน่าซูฮกเสียจริง ๆ

Mujo (1970)
ผลงานเด่นหาชมยากในยุคแรกของผู้กำกับ Akio Jissoji ที่บอกเล่าเรื่องราวความวุ่นวายอันเกิดจากความสัมพันธ์ต้องห้ามระหว่างสองพี่น้องชายหญิงคู่หนึ่งในเมืองเล็ก ๆ ริมทะเลสาบ โดยฝ่ายพี่ชายนั้นเป็นศิลปินผู้หลงใหลในศิลปะการประติมากรรมพระพุทธรูป ในขณะฝ่ายน้องสาวก็ปฏิเสธที่จะมอบหัวใจให้ใครนอกจากพี่ชายของเธอคนเดียว หนังใช้เรื่องราวหมิ่นเหม่ศีลธรรมมาถ่ายทอดสัจธรรมแห่งความ ‘อนิจจัง’ ไม่เที่ยงแท้ของมนุษย์ตามปรัชญาพุทธผ่านงานการกำกับภาพสุดขรึมขลังอลังการไม่แพ้งานของผู้กำกับระดับบรมครูอย่าง Carl Theodor Dreyer, Andrei Tarkovsky หรือแม้แต่ Miklos Jancso เลยทีเดียว

Diary of a Shinjuku Thief (1968)
เรื่องราวชีวิตคนนอกของ Birdie โจรขโมยหนังสือหนุ่มที่ถูกพนักงานสาวประจำร้านคนหนึ่งจับได้ แต่เมื่อทั้งสองได้กลับกลายมาเป็นคนรักกันฝ่ายหญิงจึงร่วมมือกับฝ่ายชายรวมหัวกันขโมยหนังสือจากย่านชินจุกุกันแบบไม่เกรงใจใคร นับเป็นหนังที่เล่นกับมิติสีจากช่วงแรกที่เป็นขาวดำกลายเป็นการเล่นกับความแปร๋นแปร๋นด้วยสีสันและความบ้าคลั่งในช่วงหลังได้อย่างแปลกใหม่และน่าสนใจ

Death by Hanging (1968)
หนังตลกเสียดสีสุดแสบร้ายเมื่อนักโทษหนุ่มเกาหลีรายหนึ่งเกิดรอดชีวิตจากการประหารด้วยการแขวนคออย่างน่ามหัศจรรย์แต่กลับสูญเสียความทรงจำต่าง ๆ ไปหมดสิ้น พัสดีและผู้คุมชาวญี่ปุ่นจึงต้องตัดสินใจว่าจะดำเนินการอย่างไรกับนักโทษเกาหลีรายนี้ เพราะเมื่อไม่มีความทรงจำเกี่ยวกับคดีที่เขาลงมือทำพวกเขาก็ไม่สามารถจะเอาชีวิตนักโทษได้อย่างถูกกฎหมาย หนังใช้เทคนิคเล่นกับคนดูของ Bertolt Brecht มาขยายมิติหนังได้อย่างสร้างสรรค์จนกลายเป็นงานที่ซับซ้อนและท้าทายมากที่สุดของผู้กำกับ Nagisa Oshima เลยทีเดียว

The Man Who Put His Will on Film (1970)
เมื่อนักศึกษาหนุ่มได้ใช้กล้องถ่ายหนังถ่ายการประท้วงครั้งหนึ่งไว้ กล้องและฟิล์มของเขาก็ถูกขโมยไป เมื่อเขาพยายามแกะรอยตามหาคนขโมยเขาก็พบว่าตัวการรายนั้นได้ฆ่าตัวตายไปเสียแล้ว เรื่องราวเริ่มทวีความสลับซับซ้อนมากยิ่งขึ้นเมื่อฟิล์มชุดนี้ดันไปถึงมือตำรวจและพวกเขาอิดออดที่จะคืนให้กับเจ้าของ จากการบันทึกภาพการประท้วงธรรมดา ๆ มันอาจจะมีอะไรมากกว่าสิ่งที่เห็นก็เป็นได้

The Ceremony (1971)
ผลงานเด่นอีกเรื่องหนึ่งของ Nagisa Oshima ที่ถ่ายทอดวิถีวัฒนธรรมและประเพณีแบบญี่ปุ่นด้วยภาพการประกอบพิธีกรรมต่าง ๆ ไม่ว่าจะเป็นการเฉลิมฉลองครบครอบ การแต่งงาน งานศพ ผ่านสายตาของเด็กชายผู้เป็นทายาทของครอบครัวใหญ่ครอบครัวหนึ่ง นับเป็นหนังที่วิพากษ์วิจารณ์ความเป็นญี่ปุ่นได้อย่างแสบลึกและคมคายชวนให้ได้ใช้วิจารณญาณในการชมยิ่งนัก

หมายเหตุ ขอขอบคุณคุณ Oleg Evnin เป็นอย่างสูงสำหรับภาพยนตร์บางเรื่องที่ฉายในโปรแกรมนี้

Thursday, October 23, 2008

TELEPATHY IN THE AGE OF MASS REPRODUCTION

There are two interesting videos shown in the exhibition A LEG UP PROJECT at 100 Tonson Gallery. You can read about the exhibition here:
http://www.100tonsongallery.com/exhibitionsAndActivitiesDetail.asp?exhibitionID=48

Merveillesxx shows some photos from this exhibition here:
http://www.bloggang.com/viewdiary.php?id=merveillesxx&month=10-2008&date=12&group=9&gblog=135

Unfortunately, the videos and the brochure of this exhibition don’t tell us exactly who are the directors of these videos. So I guess the video A BRIEF HISTORY OF THE SWAMP (A) may be directed by Shane Bunnag, and the video TELEPATHY IN THE AGE OF MASS REPRODUCTION (A) may be directed by Mei-ling Hom. Please tell me if I guess wrongly.


A BRIEF HISTORY OF THE SWAMP is like a companion piece to MANUS CHANYONG’S ONE NIGHT AT TALAENGGAENG ROAD (2008, Paisit Panpruegsachart, A+) and LOCOMOTION IN WATER (2005, Hanna Shell, A), because these three films show us images from the present time, but tell us the stories about the past. A BRIEF HISTORY OF THE SWAMP shows us images of Bangkok in the present time, but the voiceover talks about something I don’t quite understand, and there are some texts appearing on the screen, including:

1837 TOPOGRAPHY OF BANGKOK
1862 ANNA AND THE KING OF SIAM
1867 A WEEK IN SIAM: MARQUIS OF BEAUVOIR
http://catalogue.nla.gov.au/Record/2950525?lookfor=&offset=&max=23
1888 JOSEPH CONRAD
1894 DIRECTORY OF BANGKOK AND SIAM
1896 CONSUL IN PARADISE: W.A.R. WOOD
http://www.chiangmaitouristguide.com/08-2005/feature1.html
1898 EMILE JOTTRAND
http://forums.thaieurope.net/index.php?action=printpage;topic=313.0
1904 A. CECIL CARTER
http://haab.catholic.or.th/2directory/x_english.html
1922 GUIDE TO BANGKOK AND SIAM



TELEPATHY IN THE AGE OF MASS REPRODUCTION shows us the images of people in the present time communicating via mobile phones. One of them is Ing K, the director of CITIZEN JULING. But the voiceover in this video recite some poems. I’m not sure which poems are recited in this video, but I think they include:


1.TIGER – William Blake

“TIGER, tiger, burning bright

In the forests of the night,

What immortal hand or eye

Could frame thy fearful symmetry?



In what distant deeps or skies

Burnt the fire of thine eyes?

On what wings dare he aspire?

What the hand dare seize the fire?



And what shoulder and what art

Could twist the sinews of thy heart?

And when thy heart began to beat,

What dread hand and what dread feet?



What the hammer? what the chain?

In what furnace was thy brain?

What the anvil? What dread grasp

Dare its deadly terrors clasp?



When the stars threw down their spears,

And water'd heaven with their tears,

Did He smile His work to see?

Did He who made the lamb make thee?



Tiger, tiger, burning bright

In the forests of the night,

What immortal hand or eye

Dare frame thy fearful symmetry?”



2.KUBLA KHAN – Samuel Taylor Coleridge


“A damsel with a dulcimer
In a vision once I saw:
It was an Abyssinian maid,
And on her dulcimer she played,
Singing of Mount Abora.
Could I revive within me
Her symphony and song,
To such a deep delight 'twould win me,
That with music loud and long,
I would build that dome in air,
That sunny dome! those caves of ice!
And all who heard should see them there,
And all should cry, Beware! Beware!
His flashing eyes, his floating hair!
Weave a circle round him thrice,
And close your eyes with holy dread,
For he on honey-dew hath fed,
And drunk the milk of Paradise."



3.EAST COKER – T.S. Eliot

““In my beginning is my end. In succession
Houses rise and fall, crumble, are extended,
Are removed, destroyed, restored, or in their place
Is an open field, or a factory, or a by-pass.
Old stone to new building, old timber to new fires,
Old fires to ashes, and ashes to the earth
Which is already flesh, fur and faeces,
Bone of man and beast, cornstalk and leaf.
Houses live and die: there is a time for building
And a time for living and for generation
And a time for the wind to break the loosened pane
And to shake the wainscot where the field-mouse trots
And to shake the tattered arras woven with a silent motto.


In my beginning is my end. Now the light falls
Across the open field,, leaving the deep lane
Shuttered with branches, dark in the afternoon,
Where you lean against a bank while a van passes,
And the deep lane insists on the direction
Into the village, in the elctric heat
Hypnotised. In a warm haze the sultry light
Is absorbed, not refracted, by grey stone.
The dahlias sleep in the empty silence.
Wait for the early owl."



4.THE ILIAD – Homer
This is the part in which Ing K appears.

“Rage — Goddess, sing the rage of Peleus’ son Achilles,
murderous, doomed, that cost the Achaeans countless losses,
hurling down to the House of Death so many sturdy souls,
great fighters’ souls, but made their bodies carrion,
feasts for the dogs and birds,
and the will of Zeus was moving toward its end.
Begin, Muse, when the two first broke and clashed,
Agamemnon lord of men and brilliant Achilles. . . .”



5.RUBAIYAT – Omar Khayyam

“Awake! for Morning in the Bowl of Night
Has flung the Stone that puts the Stars to Flight;
And lo! the Hunter of the East has caught
The Sultan's Turret in a Noose of Light.”



6.DECEPTIONS – Philip Larkin

“Even so distant, I can taste the grief,
Bitter and sharp with stalks, he made you gulp.
The sun's occasional print, the brisk brief
Worry of wheels along the street outside
Where bridal London bows the other way,
And light, unanswerable and tall and wide,
Forbids the scar to heal, and drives
Shame out of hiding. All the unhurried day,
Your mind lay open like a drawer of knives. "



7.PSALM 55


“My heart is in anguish within me;
the terrors of death assail me.

Fear and trembling have beset me;
horror has overwhelmed me.

I said, "Oh, that I had the wings of a dove!
I would fly away and be at rest-

I would flee far away
and stay in the desert;
Selah

I would hurry to my place of shelter,
far from the tempest and storm."

Confuse the wicked, O Lord, confound their speech,
for I see violence and strife in the city.

Day and night they prowl about on its walls;
malice and abuse are within it.

Destructive forces are at work in the city;
threats and lies never leave its streets. ”



8.IN THE OLD AGE BLACK WAS NOT COUNTED FAIR – Shakespeare

“In the old age black was not counted fair,
Or if it were, it bore not beauty's name;
But now is black beauty's successive heir,
And beauty slandered with a bastard shame:
For since each hand hath put on Nature's power,
Fairing the foul with Art's false borrowed face,
Sweet beauty hath no name, no holy bower,
But is profaned, if not lives in disgrace.
Therefore my mistress' eyes are raven black,
Her eyes so suited, and they mourners seem
At such who, not born fair, no beauty lack,
Sland'ring creation with a false esteem:
Yet so they mourn becoming of their woe,
That every tongue says beauty should look so. ”



9.SONG OF SOLOMON

I am the rose of Sharon, and the lily of the valleys.
As the lily among thorns, so is my love among the daughters.
As the apple tree among the trees of the wood, so is my beloved among the sons. I sat down under his shadow with great delight, and his fruit was sweet to my taste.
He brought me to the banqueting house, and his banner over me was love.
Stay me with flagons, comfort me with apples: for I am sick of love.
His left hand is under my head, and his right hand doth embrace me. ”


10.SEPTEMBER 1913 – William Butler Yeats


“What need you, being come to sense,
But fumble in a greasy till
And add the halfpence to the pence
And prayer to shivering prayer, until
You have dried the marrow from the bone?
For men were born to pray and save:
Romantic Ireland's dead and gone,
It's with O'Leary in the grave."

TIME AND CONTINUATION (2004, SUDSIRI PUI-OCK, A+++++)

I went to the exhibition TRACES OF SIAMESE SMILE last Sunday. It shows several videos which I saw already, but it also shows at least 17 videos which I didn’t see before. I enjoy watching them a lot, and spent three hours watching these 17 videos.

1.TIME AND CONTINUATION (2004, Sudsiri Pui-ock, A+++++++++++++++)
http://farm4.static.flickr.com/3072/2965894365_2968129f78_o.jpg



2.MEMORIAL PROJECT NHA TRANG, VIETNAM: TOWARDS THE COMPLEX – FOR THE COURAGEOUS, THE CURIOUS AND THE COWARDS (2001, Jun Nguyen-Hatsushiba, A++++++++++)


3.SELF-PORTRAIT AS A THEATER (2002, Yasumasa Morimura, A++++++++++)


4.MANET’S LUNCHEON ON THE GRASS AND THAI VILLAGERS (2008, Araya Rasdjarmrearnsook, A++++++++++)
This 16-minute video is shown in the basement of the building.


5.YOGYA BINTANG HOUSE MINI (2008, Yoshitomo Nara + Graf, A+)
This animation is showed in a TV in a small house. The inside walls and the floor of this house are decorated by Nara’s drawings. I’m not sure what this animation is trying to say. Is a part of this animation is about child prostitution?


6.BALANCE OF TERROR (2007, Sakarin Krue-on, A+)
The screen which shows this video is situated behind a small oil well. The viewers must be very careful so that they don’t fall into the oil well. I’m not sure if this video is about terrorism or not.
http://farm4.static.flickr.com/3289/2965894347_b9e3e23885_o.jpg


7.SEA PUNISHING (2005, Marina Abramovic, A+)
This video is shown in two screens, but the two screens are on the two sides of the same wall. So the viewers can’t watch the two screens at the same time. The viewers must choose to be on any one side of the wall at one time to watch one of the screens.


8.LUMINOUS PEOPLE (2007, Apichatpong Weerasethakul, A+)


9.THE SHAPE OF THINGS TO COME (2008, Shane Bunnag, A+)
I think this video is not very interesting. But what is interesting is the installation, because this video is shown on the testicles of a big child sculpture called BETTER THAN EVER: PIKABOO! HEARD YOU ARE DESPERATELY SEEKING A LEADER AROUND HERE (2008, Chatchai Puipia)
http://farm4.static.flickr.com/3058/2965894353_31f69220c0_o.jpg


10.THE BOXER (2008, Mette Tronvoll, A+)


11.MANGO GIRL (2008, Wisut Ponnimit, A+)
This is an animation video installation. The story in this video is the continuation from the story which is told by the drawings on the wall near the TV showing this video.


12.BANGKOK I (Peter Johansson + Kamol Phaosavasdi, A+)


13.GRACELAND (2008, Paolo Canavari, A+/A)


14.ORIGINAL THAVORN (2008, Thavorn Ko-udomvit, A)
http://farm4.static.flickr.com/3045/2965894359_b64c145f60_o.jpg


15.PRETTY AND BEAUTY (สวยนอก สวยใน) (2005, Amrit Chusuwan, A)
http://farm4.static.flickr.com/3009/2965894349_d9a1967f84_o.jpg

16.ADORATION (2006, Amanda Coogan, A/A-)


17.SITTING MAN (2007, Vasan Ruewklang, A/A-)
This video is inspired by the painting SEATED MAN (1974, Chakrabhand Posayakrit)
http://farm4.static.flickr.com/3068/2965894357_70fc3f984b_o.jpg


For more information about this exhibition, you can read:
http://www.matthewhunt.com/blog/2008/10/traces-of-siamese-smile.html
http://www.siamesesmile2008.com


HOW WEERASAK SUYALA EDITS HIS SUPER LOW-BUDGET FILMS

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1491.0


ตอนแรกเราจะเข้าไปตอบใน Third Class Citizen’s blog แล้ว แต่เราเข้าไปตอบไม่ได้ เพราะมันขึ้นว่าเราเป็น SPAM ตอนนี้เราเจอปัญหานี้บ่อยมากเลยในหลายๆ BLOG ของ EXTEEN.COM ไม่รู้เหมือนกันว่าเป็นเพราะอะไร ก็เลยมาตอบที่นี่แทนแล้วกันนะ

I’m very impressed to know that THE PEN, a 60-minute film, is made by just 1,700 baht. (50 US dollar). I also like Weerasak’s interview very much. It’s great to know how he made the musical score for his own film, and how he edited his film. Weerasak edits his film by not using any computer programs. He just uses his video camera to edit all the scenes together. He just shoots the scenes in the same order as it appears in the script or in the final version. He shoots the first scene. Stop. Then he shoots the second scene. Stop. Then he shoots the third scene...... And that’s the way he edits his films. I wonder if any other filmmakers use this method to edit their films.

I laughed a lot while watching THE PEN for a second time, especially the scene in which the face of Kimruedee appears repeatedly. I also like the scene in which the little boy is wearing the ghost mask of Kimruedee and the T-shirt which says we love... . Another scene which makes me laugh everytime I think of it is the scene in which the father talks to his son about a monk, and then the father walks out of the scene, but his walking looks very strange because of some special effects.

Monday, October 20, 2008

POLL 36: DOCUMENTARIES ABOUT SPECIFIC JOBS

My poll 36 is inspired by MODERN LIFE (2008, Raymond Depardon), which is one of my most favorite documentaries of all time. It deals with farmers' lives in France. I think I have seen only a few documentaries which deal with some specific jobs or industries like this one. So I decided to make a list of this kind of documentaries which I saw.

THESE (SEMI-) DOCUMENTARIES DEAL WITH SOME SPECIFIC JOBS OR INDUSTRIES. WHICH ONES DO YOU LIKE?

1.ANTIQUES ARE FOUND IN BANGKOKNOI AREA, THONBURI (2008, Thip Tang, Thailand)

2.CORN IN PARLIAMENT: LE GENIE HELVETIQUE (2003, Jean-Stephane Bron, Switzerland)
This film deals with Swiss politicians and what they do with a draft of GMO law.

3.FRIENDLY PERSUASION (2000, Jamsheed Akrami, Iran)
This film deals with the problems of Iranian filmmakers.

4.HANG THE DJ (1998, Marco & Mauro Lavilla, Canada)
http://www.imdb.com/title/tt0168846/

5.HER 25802ND DAY (2000, Kristina Leko, Croatia)
This experimental film is about women who sell flowers in a market.

6.THE HOUSEWIFE’S FLOWER (1998, Dominik Wessely, Germany)
This is about door-to-door salesmen.

7.HOW MUCH WOOOD WOULD A WOODCHUCK CHUCK (1976, Werner Herzog, West Germany)

8.IS IT EASY TO KILL/PRAY? (2005, Sherman Ong, Vietnam)
This documentary is about people who kill dogs to make dog meat.

9.A LIFE WITH SLATE (2006, Dipesh Kharel, Nepal)

10.LIVE NUDE GIRLS UNITE! (2000, Julia Query + Vicky Funari, USA)

11.M.O.B. (มือที่สาม) (2006, Sanpetch Sikaret, Thailand)
This is about people who sell food to political mobs.

12.NINE REASONS TO BE A STREET PERFORMER (1998, Navarutt Roongaroon, Thailand/USA)

13.OUR DAILY BREAD (2005, Nikolaus Geyrhalter, Austria)
This is mainly about the food industry.

14.PITCH PEOPLE (1999, Stanley Jacobs, USA)

15.MODERN LIFE (2008, Raymond Depardon, France)

16.MONDOVINO (2004, Jonathan Nossiter, France)
This is about the wine industry.

17.NEON GODDESSES (1996, Yu Lik Wai, Hong Kong)
This film is about three women who have different jobs, but all of them have to use their beauty under the neon light (if I remember it correctly).

18.RATCHADA-LADPRAOW (2006, Amorntip Pakdee, Thailand)
This is about children who sell things on the street intersections of Bangkok.

19.WASTELAND (2007, Megan Cossey, Thailand)
You can watch this film here:
http://www.who.int/features/2007/photo_contest/video/en/index2.html

20.WORKINGMAN’S DEATH (2005, Michael Glawogger, Austria)
This film is a semi-documentary.

You can cast multiple votes.


--I think MODERN LIFE, A LIFE WITH SLATE, and OUR DAILY BREAD are worth comparing here. MODERN LIFE deals specifically with the lives of the farmers, not their working process. A LIFE WITH SLATE deal with both the slate miners' lives and their working processs. OUR DAILY BREAD deals only with the working process in the food industry, not the lives of the workers. I think I'm impressed the most with MODERN LIFE, but I love all three of them very much.

--I think films, either documentaries or fictions, which show us the working process in some jobs such as OUR DAILY BREAD, are rare, because most working processes tend to be boring and lack drama. However, there are some fiction films which show us the working process in some jobs very attractively, such as THE SON (2002, Jean-Pierre + Luc Dardenne). Can you think of other films?

"PAPER CANNOT WRAP UP EMBERS" IS THE WINNER

My poll 35 ended with 8 votes. Thanks very much to everyone who participated in it. Here is the result:

THE CHARACTERS IN THESE FILMS ARE POOR OR HAVE FINANCIAL TROUBLE. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.PAPER CANNOT WRAP UP EMBERS (2007, Rithy Panh, Cambodia)

It got 4 votes, or 50 %.


2.HEREMIAS (2006, Lav Diaz, Philippines)

It got 3 votes, or 37 %.


3.BAMAKO (2006, Abderrahmane Sissako, Mali)
+DAYS OF TURQUOISE SKY (2008, Woo Ming-jin, Malaysia)
+MA-LAI (มาลัย) (2007, Weera Kempetch, Thailand)
+A PLACE ON EARTH (2001, Artour Aristakisian, Russia)
+LE SILENCE DES MACHINES (2007, Paul Calori + Kostia Testut, France)

Each of them got 2 votes, or 25 %.


8.BREATHING (หายใจ) (2000, Barameerut Chantarasriwong, Thailand)
+EN AVOIR (OU PAS) (1995, Laetitia Masson, France)
+FEAST OF VILLAINS (2008, Pan Jianlin, China)
+FUN WITH DICK AND JANE (2005, Dean Parisot, USA)
+LITTLE MEN (2003, Nariman Turebayev, Kazakhstan)

Each of them got 1 vote, or 12 %.


13.ALONG THE RAILWAY (2000, Du Haibin, China)
+APPRECIATION (หาบ) (2007, Tikampon Pupanna, Thailand)
+THE CYCLIST (1989, Mohsen Makhmalbaf, Iran)
+KILLER (1998, Darezhan Omirbaev, Kazakhstan)
+LIVE-IN MAID (2004, Jorge Gaggero, Argentina)
+MIRACLE ON FIRST STREET (2007, Yun Je-gyun, South Korea)
+THE STREET: A FILM WITH THE HOMELESS (1997, Daniel Cross, Canada)
+TWO ACRES OF LAND (1953, Bimal Roy, India)

Each of them got 0 vote.


--Zach Campbell wrote something about the aestheticization of poverty here:
http://elusivelucidity.blogspot.com/2008/05/simple-story.html

--He also wrote about Hollywood teenage films and the poor here:
http://elusivelucidity.blogspot.com/2008/10/your-audience-is-one.html

Reading his post reminds me of the differences between Hollywood teenage films in 1980’s and later. I think one of the most memorable teenage films in 1980’s is PRETTY IN PINK (1986, Howard Deutch), in which class differences is a major issue. My most favorite Hollywood teenage films in 1990’s and 2000’s include CLUELESS (1995, Amy Heckerling) and WINNING LONDON (2001, Craig Shapiro, starring Mary-Kate Olsen + Ashley Olsen). The main characters in both films are super-rich.


--I like PRETTY IN PINK, and I like the portraying of the poor in THE PURSUIT OF HAPPYNESS (2006, Gabriele Muccino), but somehow the endings of both films make me feel a little bit ambiguous. PRETTY IN PINK ends with the poor girl getting the rich guy (if I remember it correctly), and THE PURSUIT OF HAPPYNESS ends with the poor guy getting rich and materialistically, capitalistically successful. I’m not sure if these two films end up sending the right message or not.

You can read Riverdale’s comment on THE PURSUIT OF HAPPYNESS in Thai here:
http://riverdale-dreams.blogspot.com/2007/02/pursuit-of-happyness.html



--The theme song of this poll is FEEL NO PAIN by Sade. You can see its music video here:
http://www.youtube.com/watch?v=DEldA8KuL4E

The lyrics of FEEL NO PAIN

“Mama been laid off
Papa been laid off
My brother's been laid off
For more than two years now
Ooh can't get a job
Billy can't get a job
Ooh they gotta listen to the blues

Help them to strive
Help them to move on
Help them to have some future
Help them to live long
Help them to live life
Help them to smile
Don't let them stay home and listen to the blues

Mama been laid off
Papa been laid off
Billy can't get a job
For too long too long
Don't let them lose
We gotta give them a chance
It's gonna come back on everyone
If you don't make them dance
Don't let them stay home and listen to the blues
There's nothing sacred (why, why, why)
Breathing hatred
We have to face it (why, why, why)
No one can take it
And feel no pain
Mama been laid off
Papa been laid off
My brother's been laid off
For more than two years now
Ooh can't get a job
Billy can't get a job
Ooh they gotta listen to the blues

Help them to strive
Help them to move on
Help them to have some future
Help them to live long
Help them to live life
Help them to smile
Don't let them stay home and listen to the blues

One day we're gonna wake up
And the ghetto's all around
All over my friend
Have you ever seen a man break down

Do you know how that feels
To walk the street with your head held high
Why, why, why
Oh Lord have mercy
Did you ever see a man break down

There's nothing sacred
Breathing hatred
We have to face it
No-one can take it (how can they take that much)
And feel no pain

Oooh, did you ever see a man break down”

THE TURTLE IN "CITY OF ANGELS" (1983, Marina Abramovic, A+)

This is my comment in Dan Sallitt’s blog:
http://www.panix.com/~sallitt/blog/2008/10/frivolous-lists-poland.html

--I just want to say that I also prefer earlier Kieslowski’s films to his later ones. I love PERSONNEL (1976), CALM BEFORE THE STORM (1980) and SHORT WORKING DAY (1981) a lot, because I can feel connected to the feelings of frustration or dissatisfaction with the society in these films. I prefer these three films to later Kieslowski’s films which are co-written by Krzysztof Piesiewicz. Piesiewicz’s films have some spiritual feelings to which I can’t fully connect.

One of my most favorite Polish films is HI, TERESKA (2001, Robert Glinski). I also love IMPERATIVE (1982, Krzysztof Zanussi), but I saw it many years ago and hope I can see it again.

--------------------------------------------------------------


This is my comment in Konmongnang’s blog:
http://konmongnang.exteen.com/20081014/entry

ได้ไปดู CITY OF ANGELS (1983, Marina Abramovic, A+) มาอีกรอบแล้ว ตอนแรกที่ไปถึงห้องที่ฉายหนังของ Abramovic ก็งงๆอยู่เหมือนกัน เพราะป้ายหน้าห้องนั้นบอกว่าฉายหนังเรื่อง SEA PUNISHING กับ CITY OF ANGELS แต่เราดูในห้องนั้นแล้ว ก็เห็นมีแต่จอภาพยนตร์สองจอที่ฉาย SEA PUNISHING แล้วก็มีทีวีตั้งอยู่ในห้องนั้นเครื่องนึง แต่ไม่ได้ฉายหนังอะไรเลย เราก็เลยเดินไปบอกยามให้เขามาเปิดดีวีดีเรื่อง CITY OF ANGELS ให้เราดู เดาว่าดีวีดีเครื่องที่ฉายหนังเรื่องนี้คงมีปัญหาอะไรสักอย่าง มันเลยไม่ RE-START โดยอัตโนมัติ ต้องมาเปิด START เองในแต่ละรอบถึงจะดูได้

การได้ดูหนังเรื่องนี้รอบสองทำให้ได้สังเกตเห็น “เต่าตัวลายเดินย้ายโครงเครง” ในหนังเรื่องนี้ด้วย รู้สึกว่าเต่าตัวนี้คงเป็นสัญลักษณ์อะไรสักอย่าง แต่เราก็ไม่แน่ใจเหมือนกันว่าอะไร ถ้าจำไม่ผิด เต่าตัวนี้ปรากฏตัว 3 ครั้ง ซึ่งได้แก่

1.หลังจากกล้องถ่ายกลุ่มคนที่นอนนิ่งไม่ไหวติงจนครบหมดทุกคนแล้ว กล้องก็ถ่ายให้เราเห็นเต่าตัวนึง แต่เต่าตัวนี้กลับเป็นสัตว์ตัวแรกที่ลุกขึ้นเดิน ในขณะที่คนยังคงนอนนิ่งไม่ไหวติงอยู่เหมือนเดิม

2.ในฉากที่มีชายชรานอนท่าคล้ายๆสีหไสยาสน์และมีหญิงชรานั่งอยู่ข้างๆนั้น เราจะเห็นเต่าตัวนี้เดินเข้าฉากมา ผ่านคนชราสองคน และก็เดินออกจากฉากไป โดยที่คนสองคนนี้หยุดนิ่งไม่ไหวติงตลอดเวลา แต่เต่ากลับก้าวไปข้างหน้าตลอดเวลา

3.ในฉากสุดท้ายที่มองจากมุมบนและจากระยะไกลนั้น เราจะเห็นคนทั้งหมดนอนแผ่หราไม่ไหวติงอยู่บนพื้นหญ้า แต่เราจะเห็นเต่าลุกขึ้นเดินเหินไปมา เต่าเดินผละออกจากกลุ่มคนนอนเหล่านั้น และเดินออกจากฉากไปในที่สุด

ถึงแม้หนังเรื่องนี้จะสร้างขึ้นในปี 1983 และเราไม่รู้ว่า Marina Abramovic มีจุดประสงค์อะไรในการสร้างหนังเรื่องนี้ แต่เรากลับรู้สึกว่าเหตุการณ์รัฐประหารในปี 2006 และความพยายามของคนบางกลุ่มในปัจจุบันนี้ในการทำลายระบอบประชาธิปไตย มันทำให้เรารู้สึกว่าประเทศไทยพัฒนาช้ากว่าเต่า เหมือนในหนังเรื่อง CITY OF ANGELS ไม่มีผิด ฮ่าๆๆๆ

อีกฉากนึงที่ชอบมากในหนังเรื่องนี้ คือฉากที่ชายชราคนนึงใช้มือข้างนึงถือดาบอยู่เหนือหัว และใช้มืออีกข้างนึงชูกระจกสะท้อนแสงเอาไว้เหนือหัว ชายชราที่ดูเหมือนจะรับบทบาทเป็นทหารผู้พยายามจะปกปักษ์รักษาผืนแผ่นดินคนนี้พยายามทำให้ร่างกายตัวเองหยุดนิ่งไม่ไหวติงเหมือนกับตัวละครตัวอื่นๆในฉากก่อนหน้านี้ แต่ปรากฏว่าแขนของชายชราข้างที่ถือกระจกเอาไว้กลับค่อยๆลดระดับลงมาเรื่อยๆ เพราะชายชราไม่สามารถเกร็งแขนไว้ได้นาน เขารู้สึกเมื่อยล้าเหลือเกินกับการต้องถูก “ตรึงบทบาทให้เป็นผู้พิทักษ์รักษาดินแดน” ตลอดเวลาแบบนี้ ดูแล้วก็รู้สึกว่าฉากนี้นอกจากจะแฝงความหมายที่น่าสนใจเอาไว้แล้ว ฉากนี้ยังดูเหมือนจะเล่นกับความแตกต่างระหว่าง “ภาพนิ่ง” และ “ภาพเคลื่อนไหว” ได้ดีด้วย เพราะหนังเรื่องนี้เป็นภาพเคลื่อนไหวที่มีลักษณะคล้ายภาพนิ่งในหลายๆฉาก แต่หนังก็แสดงให้เห็นว่าสิ่งที่หยุดนิ่งในหนังเรื่องนี้ ไม่ได้หยุดนิ่งไปพร้อมกับเวลา เวลายังคงเคลื่อนตัวไปเรื่อยๆ แต่ตัวละครเหล่านี้เองที่พยายามจะหยุดนิ่งและฝืนเกร็งตัวเองเอาไว้

สรุปว่าได้ดู video ไปประมาณ 18 เรื่องในนิทรรศการนี้ ใช้เวลาทั้งหมดประมาณ 3 ชั่วโมง รู้สึกมีความสุขมากๆ วันหลังว่างๆจะมาดูงานศิลปะอื่นๆในนิทรรศการนี้อีก

Friday, October 17, 2008

GENRE FILMS FROM SOME COUNTRIES

This is my comment in Supposed Aura’s blog:
http://supposedaura.blogspot.com/2008/09/genre-testimone-oculare-memorable.html


This is very interesting. I agree with it. I think Italian genre films in 1970’s are full of memorable mental images, though some of their screenplays or stories may have some weak points. For example, I think PUZZLE (1974, Duccio Tessari, A-) is boring as a thriller, but what I like the most in this film is the mental image of “something” which flashes into the hero’s mind from time to time, and I also like the romantic aspect of this film. The beautiful mental images in these Italian genre films set them apart from films from other parts of the world. I like genre films from other countries, too, but maybe for different reasons. I like some American films such as TEXAS CHAINSAW MASSACRE (1974, Tobe Hooper) and I DRINK YOUR BLOOD (1970, David E. Durston) for their rawness. And I like some Spanish films such as WHO CAN KILL A CHILD? (1976, Narciso Ibanez Serrador), TO LET (2006, Jaume Balaguero), and THE BABY’S ROOM (2006, Alex de la Iglesia) for their stories or screenplays. I like the Australian genre films of Greg McLean for their beautiful scenery. But it’s hard to find genre films from other countries which are full of memorable mental images like Italian films in 1970’s. Having said that, I have to say that MURDER OF THE INUGAMI CLAN (2006, Kon Ichikawa) has some memorable mental images, too.


----------------------------


This is my comment in Konmongnang’s blog:
http://konmongnang.exteen.com/20081016/entry


--ประโยคที่ว่า “แต่เธอก็สามารถเดินลงมาถึงได้เพียงแค่บริเวณปราสาทชั้นที่สองเท่านั้น” มันฟังดูเศร้าๆยังไงไม่รู้

--เราเคยไปเยี่ยมตากับยายที่อุบลราชธานีตอนเด็กๆ จำได้ว่าแม่ค้าในตลาดที่อุบลชอบถามว่าเราเป็นคนเขมรหรือเปล่า เพราะเราออกเสียง ร เรือชัดมาก (ถ้าจำไม่ผิด)

TO FIGHT MIDDLE-CLASS DISOBEDIENCE WITH GRASSROOT DISOBEDIENCE

This is news from Prachatai website:
http://www.prachatai.com/05web/th/home/14105


แม่ค้าสามย่าน-มอเตอร์ไซต์รับจ้าง ‘อารยะขัดขืน’ แพทย์-นิสิตแพทย์จุฬา

ผู้สื่อข่าวคมชัดลึกรายงานว่าหลังจากที่แพทย์บางกลุ่มออกมาประณามและปฏิเสธที่จะให้การรักษาตำรวจนั้น ล่าสุด (14 ต.ค.) แพทย์โรงพยาลจุฬาลงกรณ์ และนิสิตคณะแพทยศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย เปิดเผยว่า พ่อค้าแม่ค้าและร้านค้าหลายแห่งบริเวณสามย่าน กรุงเทพฯ ปฏิเสธขายสินค้าให้ ส่วนคนขับขี่รถจักรยานยนต์รับจ้างก็ไม่ยอมให้บริการ สร้างความมึนงงให้แก่แพทย์และนิสิตอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม แพทย์และนิสิตจุฬาฯ แก้ปัญหาดังกล่าวโดยการฝากกันซื้ออาหารมารับประทาน เพราะต้องการลดแรงเสียดทานของสังคม และลดการเผชิญหน้า

ด้านศ.นพ.สมศักดิ์โล่ห์เลขา นายกแพทยสภา กล่าวถึงกรณีที่แพทย์ถูกละเมิดสิทธิด้วยการที่ร้านค้าบางแห่งไม่ขายสินค้าให้ว่า เป็นเสรีภาพที่ผู้ประกอบอาชีพต่างๆ จะดำเนินการได้ตามที่ต้องการ เพราะไม่ได้มีจรรยาบรรณวิชาชีพมากำกับเหมือนวิชาชีพแพทย์ ฉะนั้น หากกลุ่มอาชีพใดที่จะไม่ขายสินค้า หรือให้บริการแก่กลุ่มแพทย์ ก็ควรจะมีการเขียนป้ายปิดไว้ที่หน้าร้านหรือสถานประกอบการ เพื่อที่แพทย์จะได้ไม่เข้าไปใช้บริการ ทั้งนี้ แพทย์ที่ออกมาแสดงออกด้วยการปฏิเสธที่จะไม่รับรักษาตำรวจ จนถึงขณะนี้ยังไม่มีแพทย์คนใดที่ไม่รับรักษาตำรวจจริง และยังไม่มีตำรวจคนใดร้องเรียนมายังแพทยสภาว่าแพทย์ไม่รับรักษา

“ผมมองว่าที่แพทย์ออกมาดำเนินการเช่นนั้นเป็นเพียงต้องการแสดงออกในเชิงสัญลักษณ์ที่ต้องการต่อต้านการใช้ความรุนแรงของเจ้าหน้าที่ตำรวจเท่านั้นเพราะแพทย์ส่วนหนึ่งโทรศัพท์มาหาผม แสดงความคับข้องใจที่ในช่วงแรกที่มีการสลายการชุมนุมเมื่อวันที่ 7 ตุลาคมที่ผ่านมา เจ้าหน้าที่ตำรวจไม่ยอมให้เข้าไปช่วยเหลือผู้บาดเจ็บ กระทั่งช่วงหลังจึงยอมให้แพทย์เข้าไป จนตำรวจสามารถถ่ายภาพเดี่ยวผู้ได้รับบาดเจ็บเก็บไว้ได้ ซึ่งแพทย์ก็ผิดหวังว่าทำไมไม่ให้เข้าไปช่วยคนเจ็บ ปล่อยให้นอนเจ็บปวดและตำรวจเข้าไปถ่ายรูปเดี่ยวเก็บไว้ได้อย่างไร แต่หากมองในแง่ดีตำรวจอาจเกรงแพทย์และพยาบาลจะได้รับอันตราย แต่ในความเป็นจริง ในยามสงครามไม่มีใครทำร้ายแพทย์และพยาบาล” ศ.นพ.สมศักดิ์กล่าว


ที่มา: คมชัดลึก
โดย : ประชาไท วันที่ : 15/10/2551

Thursday, October 16, 2008

THE RANNOCH SPRAWLER -- SQUNINANCYWORT

FAVORITE SONGS (Mostly from Mixmag magazine)


1.BOY IN THE MOON – Margaret Urlich
http://www.youtube.com/watch?v=s4vxCAwYZKY

2.FOR SALE – Buy Now
http://www.youtube.com/watch?v=1XcdSAmcmCs

3.GYPSY – Steve Angello
http://www.youtube.com/watch?v=4cLSZFski_M

4.THE JOURNEY – Cirez D
http://www.youtube.com/watch?v=rxaq1ndWcoI

5.OTHERWIZE THEN – Steve Angello & Laidback Luke
http://www.youtube.com/watch?v=R8WJ59wBYZw

6.OVER THE ICE – The Field
http://www.youtube.com/watch?v=FQxEVhyvA0I

7.PHUNK – Innersphere aka Shinedoe
http://www.youtube.com/watch?v=c9POyPly4xA

8.THE RANNOCH SPRAWLER – Squninancywort
(Thanks to PC from Bioscope webboard who recommends this band.)

http://blog.myspace.com/index.cfm?fuseaction=blog.view&friendID=235709486&blogID=402531368

A CHRISTMAS TALE

This is my comment in THE EVENING CLASS’ blog:
http://theeveningclass.blogspot.com/2008/10/fcn-christmas-tale-un-conte-de-nol-q.html

Thank you very much for posting a lot of useful information about A CHRISTMAS TALE. I love the quote from Nietzsche . I saw this film in late September, but I forgot this quote. Maybe there are too many things happening in this film. Reading your post helps me remember this wonderful thing.

Another thing that I like very much in the film is the scene in which Junon (Deneuve) disappears from a department store without apparent reasons, leaving Faunia (Emmanuelle Devos) alone. It surprises both Faunia and the audience. I had thought that these two women were friendly towards each other, but when Junon suddenly leaves, it makes her character more complex, more interesting, possibly as unreasonable as a real human being.

Before I read your post, I had thought that Desplechin intended from the start to cast Chiara. I thought that due to the fact that Chiara and Deneuve look a bit similar in some points or in some angles, the filmmaker might want to show that Ivan has Oedipus complex or something like that, so he has a wife who looks a bit similar to his own beloved mother.

The reference to Theseus in the film is very interesting. It reminds me of the main character in MY SEX LIFE..OR HOW I GOT INTO AN ARGUMENT, because that character’s name is Dedalus (played by Amalric).

The fact that Desplechin himself doesn’t understand what is written on the blackboard makes me laugh. I also don’t understand the math calculation in that scene. At first, I thought it is because I am slow-witted in math. Now I know that even the director doesn’t understand it, too.

The complicated math calculation in this film also reminds me of “21” (2008, Robert Luketic). There are some scenes in 21 which try to explain some math calculations, but I can’t understand them, either.

In conclusion, what I like very much in MY SEX LIFE and A CHRISTMAS TALE is the feeling that the films seem to be uncalculated, or very natural (opposite to some films by Francois Ozon which seem to be very calculated, though they are good films). It seems as if these films by Desplechin are the trees of which the owner let them grow any which way they want to. Reading your post here makes me think that this quality may be the result of Desplechin’s being open to changing things while making films. Apart from Desplechin’s films, I also find these wonderful “uncalculated” feelings from the films of Benoit Jacquot, Valeria Bruni-Tedeschi and Noemie Lvovsky.


--------------------------------------------

This is the quote from GENEALOGY OF MORALS, written by Nietzsche, that I like very much. This quote comes from the link below and is translated by Ian Johnston.
http://records.viu.ca/~Johnstoi/Nietzsche/genealogypreface.htm

"We don’t know ourselves, we knowledgeable people — we are personally ignorant about ourselves. And there’s good reason for that. We’ve never tried to find out who we are — how could it happen that one day we’d discover ourselves? With justice it’s been said, “Where your treasure is, there shall your heart be also.” Our treasure lies where the beehives of our knowledge stand. We are always busy with our knowledge, as born winged creatures and collectors of spiritual honey. In our hearts we are basically concerned with only one thing — to “bring something home.” As far as the rest of life is concerned, what people call “experience,” — which of us is serious enough for that? Or has enough time? In these matters, I fear, we’ve been “missing the point.” Our hearts have simply not been engaged with that — nor, for that matter, have our ears!

We’ve been much more like someone divinely distracted and self-absorbed into whose ear the clock has just pealed the twelve strokes of noon with all its force and who all at once wakes up and asks himself “What exactly did that clock strike?” — so now and then we rub our ears afterwards and ask, totally surprised and completely embarrassed “What have we really just experienced?” And more: “Who are we really?” Then, as I’ve mentioned, we count — after the fact — all the twelve trembling strokes of the clock of our experience, of our lives, of our being — alas! in the process we keep losing the count . . . So we remain simply and necessarily strangers to ourselves, we do not understand ourselves, we must be confused about ourselves. For us this law holds for all eternity: “Each man is furthest from himself” — where we ourselves are concerned, we are not “knowledgeable people” . . ."

--------------------------------

This is my comment in Screenout Webboard:
http://zaa.xq28.org/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=375

ตอบน้องเป้

ดีใจมากจ้ะที่น้องเป้กลับมาเยี่ยมเยือนเว็บบอร์ดนี้อีกครั้ง พร้อมกับนำของดีๆมาฝากทุกคนด้วย


ตอบน้อง Matt

ดีใจมากจ้ะที่น้องอยากจะรับบทนำในตอนที่ 10 ของหนังเรื่องนี้ รับรองว่าการแสดงในหนังเรื่องนี้จะทำให้น้องโด่งดังไม่แพ้นางเอกหนังอย่าง “คนเริงเมือง”, “ทองประกายแสด” หรือ “ความรักไม่มีชื่อ” (1990, Ml. Bandevanop Devakul) อย่างแน่นอน




JARMAN ON THE ANGELIC CONVERSATION

The World Film Festival of Bangkok 2008 will show THE ANGELIC CONVERSATION (1985, Derek Jarman). So I think I should post some information about this film here.

--This is what Jarman said in his interview with Paul Wells:

“Ultimately, I think it is important to make films that are about love and it is certainly important for me to make films which express love between men. I don’t really make films as a film director. I’m not really interested in ‘film’ but I am interested in sexual politics and the ways in which different media can express these ideas. ANGELIC CONVERSATION, for example, is a film about love between two young men, and I think it is late night viewing and very much like poems. Very few people read poems and although I think it is probably a spurious analogy, films like ANGELIC CONVERSATION or THE GARDEN are poetry as opposed to prose; most cinema I see is just prose.”


--The information below comes from the book DEREK JARMAN: A BIOGRAPHY by Tony Peake

This is a part of Jarman’s notes for PSYCHIC BILLY’S ANGELIC CONVERSATION

“Various concepts: The cinema of noise, a film which does not dictate the audience, allows the mind to wander and draw its own conclusions

reclaiming small gestures
the passion of a head turning
transforming a landscape
the connections are with painting and not the novel
the doors of perception, perhaps quote this is an ‘ideal’ manual on Film – the harpies of advertising, the method of Filming akin to a heartbeat...the whole problem with the so called gay cinema of realism presented to ghettoise a whole section of the population, social realism, the enemy of ‘the people’.


This is what Jarman explained about THE ANGELIC CONVERSATION.

“I came to the ideas after I made the film, as we cut it together...The beginning had symbols of industrialism — the burning car. The cross (or yoke) related to industrialism — a sort of Bunuel moment. The weight of received thought. The fog and night journey is the idea of a journey which is so important to Jung. ..the caves were places where analysis began...The place where the world might be put to right... The descent into darkness — that is like Rimbaud — the descent into the other side is necessary. Then I saw the swimming sections as absolution, the ritual washing of the world... and the sunlight comes out and one is in the fresh air. I saw the section with the emperor as service for others. It’s based on the first poetic elements of our culture – the wanderer, the giver of dreams -- The psychotic wrestling match is with oneself ... and there is a sort of restitution, a sort of homoerotic scene... The signal — the radar thing — which at first is so menacing... is eradicated by the flowers. This is almost back to the beginning and this time the sunlight is there“


For more information about THE ANGELIC CONVERSATION, you can read:
http://jclarkmedia.com/jarman/jarman04.html
http://www.dvdbeaver.com/film2/DVDReviews27/angelic_conversation.htm
http://www.flickr.com/photos/opal_krusch/tags/theangelicconversation/

BORDERLINE (No, it's not a song from Madonna)

This is an interesting article from Prachatai website about the border dispute between Thailand and Cambodia. It is written by the editor of Same Sky Magazine.

http://www.prachatai.com/05web/th/home/14109

พรมแดน แผนที่ ประวัติศาสตร์ ชาตินิยม

25 กันยายน 2548 สำนักวิจัยเอแบคโพลล์ มหาวิทยาลัยอัสสัมชัญ เปิดเผย “ทรรศนะของประชาชนต่อแนวทางของรัฐบาลในการแก้ปัญหาความไม่สงบใน 3 จังหวัดชายแดนภาคใต้” พบว่า ประชาชนร้อยละ 79.3 เห็นว่าคำพูดของ พ.ต.ท. ทักษิณ ชินวัตร นายกรัฐมนตรี ที่ระบุว่า “จะไม่ยอมให้ใครมาแยกดินแดนภาคใต้แม้เพียงตารางนิ้วเดียว” เป็นคำพูดที่เหมาะสม

20 มิถุนายน 2551 นายสนธิ ลิ้มทองกุล ขึ้นเวทีพันธมิตรประชาชนเพื่อประชาธิปไตยปลุกพลังกู้ชาติ ย้ำภายใต้ 62 ปีแห่งการครองราชย์โดยธรรม ประเทศไทยไม่เคยเสียดินแดนแม้แต่ตารางนิ้วเดียว และจะต้องเป็นเช่นนี้ตลอดไป พร้อมประกาศเดินหน้าสู้เพื่อประเทศไทยและในหลวง

แม้จะเป็นคู่ตรงข้ามทางการเมือง แต่สิ่งที่เหมือนกันของทั้ง พ.ต.ท. ทักษิณ ชินวัตร กับ นายสนธิ ลิ้มทองกุล คือทั้งคู่ต่างฉวยใช้แนวคิดชาตินิยม โดยเฉพาะที่เกี่ยวพันกับเรื่องอธิปไตยเหนือดินแดน เป็นเครื่องมือสนับสนุนการดำเนินการทางการเมืองของตน จะต่างก็ตรงที่ฝ่ายแรกนั้นใช้ชาตินิยมเพื่อสร้างความชอบธรรมในการดำเนินนโยบายของรัฐบาล ขณะที่ฝ่ายหลังนั้นใช้ชาตินิยมเพื่อต่อต้านอำนาจรัฐบาล

เหตุที่คำโฆษณาประเภท “จะไม่ยอมเสียดินแดนแม้เพียงตารางนิ้วเดียว” หากนำไปใช้ปลุกเร้ามวลชนเมื่อไร เลือดรักชาติก็มักพุ่งฉีดซ่านเมื่อนั้น ก็เพราะมันไม่ได้ดำรงอยู่อย่างล่องลอย แต่เชื่อมโยงไปยังประวัติศาสตร์นิพนธ์ที่มีฐานะครอบงำสังคมไทยอยู่ว่า บุรพกษัตริย์ของชาติได้หลั่งเลือดเพื่อรักษาผืนแผ่นดินเอาไว้ ดังนั้นหากผู้ใดทำให้ชาติต้องสูญเสียอำนาจอธิปไตยเหนือดินแดนไปแม้เพียงตารางนิ้วเดียว ผู้นั้นไม่เพียงแต่ทรยศต่อชาติ ทว่ายังเนรคุณต่อพระมหากษัตริย์ด้วย และด้วยเหตุนี้คนจำนวนมากจึงพร้อมที่จะต่อสู้กับพวกทรยศขายชาติ กระทั่งสามารถ “สละเลือดทุกหยาดเป็นราชพลี”

ปรากฏการณ์ล่าสุดที่ยืนยันถึงพลานุภาพของแนวคิดชาตินิยมที่ถูกปลุกขึ้นด้วยคำโฆษณาประเภท “จะไม่ยอมเสียดินแดนแม้เพียงตารางนิ้วเดียว” นั่นคือ กรณีขบวนการกู้ชาติเพื่อทวงคืนปราสาทพระวิหารนำโดยพันธมิตรประชาชนเพื่อประชาธิปไตย ซึ่งอิทธิฤทธิ์ทำลายล้างของมันจะมากน้อยเพียงใดนั้น ณ ขณะนี้ยังเป็นที่คาดเดาได้ยากนัก

อย่างไรก็ดี คงไม่เป็นการสายเกินไป หากเรา-ฟ้าเดียวกัน-จะชวนให้มาทบทวน พินิจพิเคราะห์ กันอีกซักครั้ง ถึงความยอกย้อนและมายาคติว่าด้วยเรื่องพรมแดน-แผนที่-ประวัติศาสตร์-ชาตินิยม

เริ่มด้วยบทความของ ธงชัย วินิจจะกูล ว่าด้วย “ภูมิกายาและประวัติศาสตร์” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของหนังสือของเขาเรื่อง Siam Mapped: A History of the Geo-Body of a Nation (1994) อันเป็นฐานทางความคิดที่สำคัญของข้อเสนอเรื่อง “ราชาชาตินิยม” ของเขาในปัจจุบัน

จากนั้นก็ชวนเข้าไปถกเถียงกันต่อในกรณีเฉพาะหน้า ได้แก่ ประเด็นร้อนว่าด้วยปราสาทพระวิหาร ผ่านบทความ “คำพากษาคดีปราสาทพระวิหาร: มโนทัศน์ต่อพื้นที่ชายขอบและข้อเสียเปรียบของไทย” ของพวงทอง ภวัครพันธุ์ และ “สี่มิติปราสาทพระวิหาร: ประวัติศาสตร์ ชาตินิยม เส้นพรมแดน แผนเศรษฐกิจ” ของสุภลักษณ์ กาญจนขุนดี…

กรุณาอย่ารีรอ เชิญพลิกเข้าไปร่วมวิวาทะกับเรา-ฟ้าเดียวกัน- ท่ามกลางยุคสมัยที่มหาชนชาวไทยมิได้จินตนาการถึง “ชาติ” แบบ “เดียวกัน” อีกต่อไปแล้ว

พรมแดน แผนที่ ประวัติศาสตร์ ชาตินิยม
http://www.sameskybooks.org/2008/10/15/editorial23/

สารบัญ
http://www.sameskybooks.org/2008/10/15/fah-23/

Wednesday, October 15, 2008

IMAGINARY SOUNDTRACK FOR "I WON'T SURVIVE"

This post is related to the imaginary film I WON’T SURVIVE I wrote about here:
http://celinejulie.blogspot.com/2008/10/i-wont-survive-life-of-celinejulie.html


Imaginary Soundtrack for I WON’T SURVIVE

First part: My childhood
ROCK’N ROUGE (1984) – Seiko Matsuda
http://www.youtube.com/watch?v=P2Pfgp_Bvms

Second part: My adolescence
WANTED (1989) – Halo James
http://www.youtube.com/watch?v=FIpi0Ez8jes

Third part: My life as a transvestite and my attempt to be a prostitute
FEEL WHAT YOU WANT – Kristine W
http://www.youtube.com/watch?v=PKk4iA7pfaY

Fourth part: My trips to beaches
CORACAO TAMBOR – Ian Pooley
http://www.youtube.com/watch?v=a1hT4nQU6xo

Fifth part: My internet life
TALKING WITH MYSELF – Electribe 101
http://www.youtube.com/watch?v=CVpC3IENTsU

Sixth part: My relationship with richer friends
CORPORATE CANNIBAL – Grace Jones
http://www.youtube.com/watch?v=FgMn2OJmx3w

Seventh part: My life as a lonely teddy bear
A MATTER OF FACT -- Innocence
http://www.youtube.com/watch?v=hICnTaBH1TA

Eighth part: My mental life
DARK FLOWER (JORIS VOORN REMIX) – Robert Babicz
http://www.youtube.com/watch?v=4dEc9efCzbg

Ninth part: My life in parallel universes
THE STATE OF THINGS – Rekleiner
http://www.youtube.com/watch?v=-e4Ol7Jt2Lg

Tenth part: My life with imaginary husbands
101 – Sheena Easton
http://www.youtube.com/watch?v=P6wsQ7XUrhE

JARMAN ON JUBILEE

The World Film Festival of Bangkok 2008 will show JUBILEE (1977, Derek Jarman). So I think I should post what Derek Jarman said about JUBILEE here. He said it in his interview with Paul Wells. Thanks to Sonthaya Subyen for giving me a copy of this interview.

“On the surface JUBILEE was a punk film made in the mid-70s. One part of JUBILEE, though, was a study of violence with role reversal, for example, traditional scenes of violence in the cinema – with ‘ketchup’ and things like that – but perpetrated by a gang of young women. Because it was unpleasant and most violence in the cinema is titillating, it was seen to be more violent than any film that you could imagine. Also, of course, the violence in this film, was on decidedly British streets. The odd thing about JUBILEE is that an awful lot came true. It was a fantasy when I made it. The fact that churches did become discos; the fact that Adam Ant was a complete unknown and did become a star; and the fact that the sanitised ‘County’ England where everyone had sold out did become Margaret Thatcher’s Great Britain a year or two later was the oddest thing. When the film played in 1985 and after, it was a very different film to the one I had made. It seemed a direct assault on a tangible reality.”

For more on JUBILEE, you can read
http://www.brightlightsfilm.com/30/jubilee.html

---------------------------------------------------

This is my comment in World Film Festival of Bangkok’s blog:
http://worldfilmbkk.blogspot.com/2008/10/6_14.html

I'm very glad to see that Apaporn Plungsirisoontorn has made a new film called LA VIE EN ROSE. I would like to see it, because I like her earlier works called REPEATING DRAMATIC and APIWAT very much.

Tuesday, October 14, 2008

E TIM TAY NAE (2008, Yuthlert Sippapak, A/A-)

This is my comment in Filmsick’s blog:
http://filmsick.exteen.com/20081012/filmsick-8217-s-rough-cut-2551

ชอบหนังเรื่องนี้มากกว่าหนังหลายๆเรื่องของยุทธเลิศเหมือนกัน เพราะหนังเรื่องนี้ทำให้เราขำในหลายๆฉาก ไม่รู้ว่าไอเดียต่างๆที่ทำให้เราขำในหนังเรื่องนี้มาจากหัวคิดของยุทธเลิศหรือของโน้ต อุดมกันแน่

เราไม่ได้สังเกตเรื่อง "ความเป็นไทย" ในหนังเรื่องนี้เลย มุมมองของ FILMSICK ที่มีต่อประเด็นนี้เป็นสิ่งที่น่าสนใจมากๆ

ชอบการแสดงของปวันรัตน์ นาคสุริยะมากที่สุดในหนังเรื่องนี้

--------------------------------

This is my comment in Konmongnang’s blog:
http://konmongnang.exteen.com/20081014/entry

กรี๊ดดด ชอบการวิเคราะห์ CITY OF ANGELS (1983, Marina Abramovic + Ulay, A+) ของคุณคนมองหนังมากๆค่ะ ดิฉันยังไม่ได้ไปดูนิทรรศการนี้เลย แต่เคยดู CITY OF ANGELS มาแล้วตอนที่มันมาฉายที่ห้องสมุดมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ในปี 2007 ตอนที่ดูหนังเรื่องนี้ ดิฉันไม่สามารถตีความอะไรในหนังได้เลย แต่ดูแล้วก็ชอบมากๆ พอได้มาอ่านสิ่งที่คุณคนมองหนังเขียนถึงหนังเรื่องนี้ ก็เลยคิดว่าจะต้องไปดูนิทรรศการนี้และดูหนังเรื่องนี้อีกรอบ

SOME QUESTIONS AND A FUNNY POEM

Today I just thought about Nuamthong Praiwal. I think he is the true hero of Thailand. I think he is the one who really dies for a good cause.
http://www.nationmultimedia.com/2006/11/02/headlines/headlines_30017813.php

Thinking about Nuamthong Praiwal makes me wonder about these questions:

1.Will there be a military coup in Thailand again?

2.If there is a coup again, will there be the next Nuamthong Praiwal?

3.Will the next Nuamthong Praiwal just kill himself? Or will the next Nuamthong Praiwal choose to die as a suicide bomber against military coup?

What do you think? I just hope there is no coup in Thailand again.


--Konmongnang also put some questions in his Thai blog. You can read it here:
http://konmongnang.exteen.com/20081013/entry

-------------------------------------

A FUNNY POEM

THIS COUNTRY DOES NOT BELONG TO ME
I WAS WRONG TO BE BORN IN THIS COUNTRY
WILL I EVER BE REALLY FREE?
OR SHOULD I JUST HAVE A FOREIGN SAMEE?

(Samee is a Thai word for husband. Hahahahaha)

"MAGIC STONE" SHOWN ON OCT 15

นิสิตปริญญาโท สาขาวิชาการสื่อสารและการแสดง
คณะนิเทศศาสตร์ จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย
ภูมิใจเสนอ
ละครเวทีแนวผจญภัยแฟนตาซี
เรื่อง
'Magic Stone ก้อนหินวิเศษ'
ขอเชิญชวนผู้ที่สนใจเข้าชมการแสดง
วันพุธที่ 15 ตุลาคม 2551 เวลา 19.00 น.
ที่มะขามป้อมสตูดิโอ

ติอต่อสำรองที่นั่งได้ที่ โป้ง Tel. 0-81428-7929 หมายเหตุ - จัดแสดงเพียงรอบเดียวเท่านั้น !!!!! และไม่เสียค่าใช้จ่ายในการเข้าชม

Monday, October 13, 2008

I WON'T SURVIVE: THE LIFE OF CELINEJULIE

Nawapol Thamrongrattanarit has asked many Thai bloggers these questions:

--Which filmmakers do you want to direct the film about your life?
--Which part of your life?
--Who do you want to play your part?
--Other details?

Many Thai bloggers answered him and his friends in the link below:
http://visuallyyours2.exteen.com/20081008/entry
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1528.0

The answers include:

1.Dhan Lhaow, the director of TEXAS SOMYOT MASSACRE – Shinya Tsukamoto

2.Filmsick, the director of MY MOTHER AND HER DARKNESS – Marguerite Duras + Rainer Werner Fassbinder

3.Merveillesxx, the director of TIME STILL DESTROYS EVERYTHING YOU TOUCH – Shunji Iwai + Royston Tan + Christophe Honore + Kim Ki-duk + The Dardenne Brothers + Manoel de Oliveira

4.Initial A – Catherine Breillat + Chookiat Sakvirakul

5.Nanoguy, the actor in KAZUYOSHI ANDO AND KGB KUMHWOY – Paul Thomas Anderson

6.Nathan Homsup, the director of TEXAS SOMYOT MASSACRE – Woody Allen

7.Nawapol Thamrongrattanarit, the director of PENGUIN – Todd Haynes

8.Sompot Chidgasornpongse, the director of LANDSCAPE 101 01 1101 01... – Andrei Tarkovsky

9.Witcha Suyara, the director of A GIRL CALLED HERO – Jean-Pierre Jeunet + Tarsem

10.Yanin Pongsuwan, the director of THE SPECTRUM – Tsai Ming-liang


This is my answer for the film about my life:

English title: I WON’T SURVIVE
Thai title: ผู้หญิงคนนั้นชื่อบุญไม่รอด
Duration: 10 hours

First part: My childhood, especially when I was 10-11 years old. During that time I had strong homosexual feelings and fell in love with a classmate and a teacher.
Director: TERENCE DAVIES


Second part: My adolescence
Director: J.G. BIGGS (CRY IN SILENCE)

Details: The roles of several teachers in my schools are played by animals (or cartoon animals), because they behaved like animals. Some other teachers are very nice, though.
บทของครูบางคนในโรงเรียนของดิฉันให้แสดงโดยสัตว์ (หรือตัวการ์ตูนสัตว์) เพราะพฤติกรรมของครูบางคนไม่ต่างไปจากสัตว์เดรัจฉาน แต่ครูบางคนก็นิสัยดีมากๆ


Third part: My life as a transvestite and my attempt to be a prostitute
Director: WERNER SCHROETER


Fourth part: My trips to beaches
Director: ERIC ROHMER


Fifth part: My internet life
Director: RYAN TRECARTIN (I-BE AREA)
Details: Merveillesxx and Filmsick star in this part.
http://www.ubu.com/film/trecartin_area.html


Sixth part: My relationship with richer friends
Director: Claude Chabrol + Prap Boonpan


Seventh part: My life as a lonely teddy bear
Director: Tossapol Boonsinsukh
http://www.youtube.com/user/nangtoszlong
http://farm4.static.flickr.com/3106/2926961346_47267a7462_o.jpg


Eighth part: My mental life
Director: Philippe Grandrieux


Ninth part: My life in parallel universes
Director: Keren Cytter
http://www.youtube.com/user/rettomyc


Tenth part: My life with imaginary husbands
Director: Joao Pedro Rodrigues + Bruce La Bruce
Details: My imaginary husbands are played by:

1.Adul Pangderm (Jo)
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=1262
http://farm4.static.flickr.com/3251/2937729911_cbd7446db0_o.jpg

2.Apichai Youngthong (Ton)
http://farm4.static.flickr.com/3176/2937720299_3b0bde46e4_o.jpg

3.Bank Hemangkorn
http://farm3.static.flickr.com/2396/2722263251_cc71bd2241_o.jpg

4.Chaiwat Thongsang (Top)
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=3862
http://farm4.static.flickr.com/3292/2937720295_c15d40e58f_o.jpg

5.Kritsanapon Auto (Guide)
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=2892
http://farm4.static.flickr.com/3230/2937720283_9174cdb5f1_o.jpg

6.Kritnapong Srikrot
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=1262
http://farm4.static.flickr.com/3065/2937720311_5c6a1fde5d_o.jpg

7.Krittanai Boonchit (Palm)
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=703
http://farm4.static.flickr.com/3239/2937729907_3d4a7d591b_o.jpg

8.Manus Laddamanee (Nus)
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=2056
http://farm4.static.flickr.com/3188/2937720307_21d04de9d9_o.jpg

9.Peerawat Herabut (AA)
http://farm3.static.flickr.com/2344/2124823340_ee387e75a2_o.jpg

10.Veerasak Sakda-badee (Dee)
http://farm4.static.flickr.com/3195/2937720287_e8d5444bda_o.jpg



--The actress who play me are Valeria Bruni-Tedeschi and Sunanta Naksompop (คุณหญิงบ่าวตั้ง) in alternate scenes, except in the tenth part. In the tenth part, anyone in Screenout webboard who wants to play my role can get the role.


The whole film is edited by Alexander Kluge.

Theme song: Pleung Pai
You can listen to this song here:
http://www.imeem.com/fairypla/music/hIhWS5v_/ost/









MY SCHEDULE FOR WORLD FILM FESTIVAL OF BANGKOK

You can see the schedule of the WORLD FILM FESTIVAL OF BANGKOK 2008 here:
http://worldfilmbkk.blogspot.com/2008/10/programme-schedule_09.html

This is my schedule:

SAT 25 OCT
12.00 ADRIANA (Portugal)
14.30 LA FRANCE
17.00 THE PATH (Costa Rica)
20.30 THE HEADLESS WOMAN

SUN 26 OCT
13.00 G16G17 (Malaysia) + OUT OF FOCUS (Israel)
15.00 JUBILEE
17.30 ADULTS ONLY (Malaysia) + HER NAME IS SABINE
20.30 NEW AGE (Keren Cytter, Netherlands)

MON 27 OCT
15.30 WINGS OF BLUE ANGEL (Thailand) + LISTENER’S TALE (India)
18.30 DEREK
20.00 THAT DAY (2007, Switzerland)

TUE 28 OCT
13.00 WORD WITHIN THE WORD (India)
15.20 A JIHAD FOR LOVE
18.00 THE SKY, THE EARTH, AND THE RAIN (Chile)
20.30 THE WATERCOLORIST (Peru)

WED 29 OCT
12.00 WAY + LOST AND FOUND + JERUSALEM: THE EAST SIDE STORY
14.30 ZUBEIDAA (India)
17.30 CHERRY BLOSSOM HANAMI
20.00 SEVEN DUMPSTERS AND A CORPSE

THURSDAY 30 OCT
15.00 MANTHAN
17.50 THE ANGELIC CONVERSATION
19.30 SELL OUT

FRIDAY 31 OCT
13.30 BHUMIKA
16.30 EAT, FOR THIS IS MY BODY
19.00 THREE MONKEYS

SAT 1 NOV
13.00 SAMAR
15.30 WALTZ WITH BASHIR
18.00 HASHI
20.20 CHANTS OF LOTUS

SUN 2 NOV
13.00 SUMMER BOOK
16.00 FOUR DISHES + LA RABIA
18.20 SITA SINGS THE BLUES

NEW STAGE PLAYS FROM NAKED MASKS

Naked Masks Weekly # 6
7 ตุลาคม 2551
ข่าวกิจกรรมละครของเครือข่ายหน้ากากเปลือย

ข่าวที่ 1 : ละครแด่คนรักหนังสือ "ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" ในงานศิลปะนานาพันธุ์ ณ สถาบันปรีดี พนมยงค์ 25-26 ตุลาคมนี้

เรื่องราวการเดินทางหาขุมทรัพย์ของเด็กหนุ่มชาวสเปนที่เดินทางเสาะหาขุมทรัพย์ในความฝันไปจนสุดขอบโลกที่เขารู้จัก ดัดแปลงจาก "The Alchemist" บทประพันธ์ในดวงใจคน 150 ประเทศทั่วโลก ของ เปาโล โคเอลโญ่ สู่ละครเวทีเชิงเพอร์ฟอร์มานซ์ ที่นำคนรักหนังสือมาเรียนรู้กระบวนการละคร และร่วมกันสร้างสรรค์เรื่องราวไปด้วยกัน

"ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" จะเปิดตัวในงาน "เทศกาลศิลปะนานาพันธุ์" ณ ลานน้ำพุ สถาบันปรีดี พนมยงค์ ในวันที่ 25 และ 26 ตุลาคม 2551 เวลา 18.00 น. โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

จากนั้น "ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" จะเปิดการแสดงอีกครั้ง โดยเข้าร่วมเทศกาลละครกรุงเทพ 2551 ในวันที่ 29 และ 30 พฤศจิกายน ในสวนสันติชัยปราการ โดยในวันที่ 29 จะจัดแสดง ณ เวทีจุดประกาย ส่วนวันที่ 30 จะจัดแสดงที่ เวทีลองเลยทำเลย ตั้งแต่เวลา 20.00 น. โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

ติดต่ออสอบถามรายละเอียดได้ที่ 085-503-4525

ข่าวที่ 2 : ละครสามเรื่อง สามรส จากหน้ากากเปลือยการละคร ในเทศกาลกรุงเทพ 2551

เครือข่ายหน้ากากเปลือย โดยหน้ากากเปลือยการละครภูมิใจนำเสนอละครสี่เรื่อง หลายรส ทั้งฮากระจายไปกับ "ห้องสยองลงตับ" อบอุ่นหัวใจไปกับ "Midterm…กลางเทอมรักลองพักหัวใจ" เดินทางตามความฝันไปจนสุดขอบโลก กับ "ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" ในเทศกาลละครกรุงเทพ 2551

หักเหลี่ยม เฉือนคม อมฮา ไปกับ "ห้องสยองลงตับ" ละครเวทีที่เอาแต่ใจ ไร้สาระ และไม่มีดี การันตีโดยวัฒนชัย ตรีเดชา ต้นตำรับ ซีรีส์ "ห้องสยอง" อันเกรียวกราว ที่คราวนี้ได้ดำเนินมาถึงภาคที่ 5 แล้ว

เรื่องของชายคนหนึ่งผู้มีอาชีพหลักเป็นมือปืน และอาชีพรองเป็นเจ้าของฟาร์มกุ้ง!!! และที่สำคัญ "เขาไม่มีหัวใจ" แต่ คนไม่มีหัวใจ ไม่ได้แปลว่า รักใครไม่ได้ เขาไม่มีหัวใจ แต่เขามีตับ และถึงแม้ตับของเขาจะเต้นไม่เป็นจังหวะ แต่ตับเขาเป็นอวัยวะ ที่เต็มไปด้วยรักแน่นอน….

ชม "ห้องสยองลงตับ" ได้ที่ โรงละครหน้ากากเปลือย ชั้น 4 อาคารพญาไท พลาซ่า ข้างรถไฟฟ้าพญาไท (ทางออกที่ 1)_ทุกวัน พฤหัส – อาทิตย์ที่ 20 ถึง 30 พฤศจิกายน 2551 เวลา 19.00 น. สำหรับวันพฤหัสและศุกร์ และ 14.00 น. สำหรับวันเสาร์และอาทิตย์

บัตรราคา 300 บาท สำหรับบุคคลทั่วไป และ 150 บาท สำหรับนักเรียน นักศึกษา

ติดต่อสอบถามรายละเอียดได้ที่ : 081-116-0066
Email :
Nakedmaskstheatre@gmail.com

………………………………………………………………………………….

การกลับมาอีกครั้งของละครเวทีเรื่องเยี่ยม ที่สร้างความฝันและแรงบันดาลใจ ดัดแปลงจาก "The Alchemist" ผลงานอันเลื่องชื่อ ของเปาโล โคเอลโญ่ ที่ได้รับการแปลมากว่า 150 ภาษาทั่วโลก "ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" เรื่องราวของการผจญภัยตามหาขุมทรัพย์ในอียิปต์ของเด็กหนุ่มชาวเสปน ในรูปแบบเพอน์ฟอร์แมนซ์

"ขุมทรัพย์สุดปลายฝัน" เปิดการแสดงอีกครั้งในเทศกาลละครกรุงเทพ 2551 ในวันที่ 29 และ 30 พฤศจิกายน ในสวนสันติชัยปราการ โดยในวันที่ 29 จะจัดแสดง ณ เวทีจุดประกาย ส่วนวันที่ 30 จะจัดแสดงที่ เวทีลองเลยทำเลย ตั้งแต่เวลา 20.00 น. โดยไม่เก็บค่าเข้าชม

ติดต่อสอบถามรายละเอียดได้ที่ : 081-116-0066
Email :
Nakedmaskstheatre@gmail.com


………………………………………………………………………………….

"คำว่ารักเธอ ไม่ว่าจะติดนิเสธอย่างไร ก็ยังเป็นสัจนิรันดร์" คำกล่าวนี้ไม่ว่าใครคงบอกว่า "เสี่ยว" เว้นแต่เขาคนนั้นกำลัง in love…. แต่เขาจะทำอย่างไรดีเมื่อเขากำลังเจอปัญหาเรื่อง "เรียนระหว่างรัก หรือ รักระหว่างเรียน"

พบกับชีวิตของวัยรุ่นที่ต้องเลือกระหว่างสร้างแคลคูลัสหรือถอดสมการความรัก หากเลือกไม่ได้ ก็อาจจะ "พัก" อย่างใดอย่างหนึ่งไว้ เพื่อที่จะกลับไปเมื่อหายเหนื่อย แต่ใครจะมั่นใจละว่า สิ่งนั้นจะยังรอเราอยู่ พบกับทางออกของหัวใจได้ใน "Midterm…กลางเทอมรัก ลองพักหัวใจ" ละครเวทีน่ารักๆ โดยนินาท บุญโพธิ์ทอง

ชม "Midterm…กลางเทอมรัก ลองพักหัวใจ" ได้ที่ โรงละครหน้ากากเปลือย ชั้น 4 อาคารพญาไท พลาซ่า ข้างรถไฟฟ้าพญาไท (ทางออกที่ 1)_ทุกวัน พุธ – อาทิตย์ที่ 3 ถึง 14 ธันวาคม 2551 เวลา 19.00 น. สำหรับวันพุธ - ศุกร์ และ 12.00 น. กับ 15.00 น. สำหรับวันเสาร์และอาทิตย์

บัตรราคา 300 บาท สำหรับบุคคลทั่วไป และ 150 บาท สำหรับนักเรียน นักศึกษา

ติดต่อสอบถามรายละเอียดได้ที่ : 081-116-0066
Email :
Nakedmaskstheatre@gmail.com


...........................................................................................................

ข่าวที่ 3 : สองละครเยาวชนสามเรื่อง จากโครงการ จอสีรุ้ง และสีสันหน้ากากใหม่ ในเทศกาลละครกรุงเทพ 2551
ละครเยาวชนที่ผ่านการคัดเลือกแล้วจากโครงการจอสีรุ้ง และ สีสันหน้ากากใหม่ โดยแผนเยาวชนหน้ากากเปลือยและแผนงานพัฒนาหน้ากากเปลือย พร้อมที่จะลงโรงในเทศกาลละครกรุงเทพ 2551 ปลายปีนี้ กับละครสะท้อนสังคมสามเรื่องสามรส จากสามโรงเรียน "ปิด (Turn It off)" จากนักเรียนโรงเรียนวัดสังเวช "Free Will" ของกลุ่มนักเรียนโรงเรียนทิวไผ่งาม จากโครงการ "จอสีรุ้ง" และ "All we need is love" จากกลุ่มนักเรียนโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาน้อมเกล้า โดยโครงการ "สีสันหน้ากากใหม่"

All we need is love : ผลงานจากชมรมละคร โรงเรียนเตรียมอุดมศึกษาน้อมเกล้า ละครเวทีที่จะทำให้สัมผัสถึงความรักมุมมองใหม่ๆ สองเรื่องราวของทางเลือกของชีวิตวัยรุ่น เรื่องที่หนึ่ง เด็กคนหนึ่งทิ่อึดอัดกับการเรียนสายวิทย์ และอยากย้ายสาย เธอมีปัญหากับทางบ้านเพราะแม่อยากให้เธอเป็นหมอ เรื่องต่อไปคือ ความผูกพันระหว่างเพื่อนสนิทสองคน ที่กลับต้องมาเลิกคบกันไปเพราะการทะเลาะด้วยเรื่องไม่เป็นเรื่อง

All we need is love แสดงที่เวทีลองเลยทำเลย สวนสันติชัยปราการ ในวันเสาร์ – อาทิตย์ที่ 6 และ 7 ธันวาคม 2551 ตั้งแต่เวลา 16.30 น.

Free Will : ผลงานจากนักเรียนโรงเรียนทิวไผ่งาม ละครเวทีจากโครงการ "จอสีรุ้ง" ในยุทธศาสตร์ละครสำหรับเยาวชน ละครเวทีที่สะท้อนมุมมองของเยาวชนต่อสื่อภาพยนตร์ เรื่องราวของการค้นพบตัวเองของเด็กวัยสอบแอดมิชชั่น ที่ได้เรียนรู้และค้นพบ "ตัวเอง" ผ่านการชมชีวิต "ผู้อื่น" ในรูปแบบดีวีดี

Free Will แสดงที่เวทีลองเลยทำเลย สวนสันติชัยปราการ ในวันเสาร์ – อาทิตย์ที่ 6 และ 7 ธันวาคม 2551 ตั้งแต่เวลา 17.00 น.

ปิด : งานละครเวทีสะท้อนวงการโทรทัศน์แบบโหด มัน ฮา โดยนักเรียนชมรมละคร ของโรงเรียนวัดสังเวช พบกับประสบการณ์หลากหลายรูประหว่าง "วัยรุ่น" กับ "โทรทัศน์" ที่มีแต่ความโกลาหล จนต้อง "ปิด"

"ปิด" แสดงที่เวทีลองเลยทำเลย สวนสันติชัยปราการ ในวันเสาร์ – อาทิตย์ที่ 6 และ 7 ธันวาคม 2551 ตั้งแต่เวลา 17.20 น.

ทั้งสามรายการนี้ สามารถเข้าชมได้โดยไม่เสียค่าใช้จ่าย

ติดต่อสอบถามรายละเอียดได้ที่ 085-503-4525
E-mail:
nakedmasksyouth@gmail.com


*******************************
ข่าวที่ 4: อบรมเขียนบทและการแสดง November Drama Apprentice สำหรับผู้สนใจฝึกฝนศิลปะการละครอย่างจริงจัง ทั้งการแสดงและเขียนบท

หน้ากากเปลือยแผนการอบรม เครือข่ายหน้ากากเปลือย เปิดหลักสูตรบูรณาการ การเขียนบทและการแสดงอย่างเข้มข้น เพื่อคนที่สนใจฝึกฝนศิลปะการแสดง ทุกวันเสาร์ - อังคาร ตั้งแต่วันเสาร์ที่ 22 พฤศจิกายน ถึง อังคารที่ 16 ธันวาคม 2551 ณ โรงละครหน้ากากเปลือย ชั้น 4 อาคารพญาไท พลาซ่า ข้างสถานีรถไฟฟ้าพญาไท (ทางออกที่ 1)

การอบรมแบ่งเป็น 2 ส่วน คือ การเขียนบท และการแสดง

การเขียนบท
การเขียนบทจะอบรมในทุกวัน เสาร์ และ อาทิตย์ ตั้งแต่เวลา 13.00 – 16.00 น. โดยมีเนื้อหาดังต่อไปนี้
· พื้นฐานการเล่าเรื่องผ่านศิลปะการแสดง
· โครงสร้างการเล่าเรื่องผ่านศิลปะการแสดง
· การพัฒนาบทจากแก่นเรื่อง
· การสร้างตัวละครจากแก่นเรื่อง
· การพัฒนาบทสนทนา
· การสร้างแนวเรื่องจากแก่นเรื่อง

การแสดง
การอบรมการแสดงจะอบรมทุกวันจันทร์ และ อังคาร ตั้งแต่เวลา 18.00 – 20.30 น. โดยมีเนื้อหาดังต่อไปนี้
· ความเข้าใจเบื้องต้นของการแสดง
· ความเชื่อและจินตนาการในการแสดง
· การใช้ร่างกายในการแสดง
· การใช้เสียงในการแสดง
· การใช้พื้นที่และองค์ประกอบทางศิลป์ในการแสดง

ค่าสมัครเรียน 950 บาทตลอดหลักสูตร โดยสามารถเรียนได้ทั้งการเขียนบทและการแสดง หรือจะเลือกเรียนอย่างใดอย่างหนึ่งก็ได้
สนใจติดต่อสอบถามรายละเอียดได้ที่ 085-503-4525 หรือ nakedmaskstraining@gmail.com

Saturday, October 11, 2008

POLL 35:"WE, THE POOR, ARE ALWAYS GUILTY"

My poll 35 is inspired by the current financial crisis. It makes me wonder if any of us may have to live like the poor people portrayed in these films in the near future. I hope it won’t happen.

The name of this poll comes from a sentence said near the end of PAPER CANNOT WRAP UP EMBERS. This sentence unintentionally makes me think about the political problem in Thailand.


THE CHARACTERS IN THESE FILMS ARE POOR OR HAVE FINANCIAL TROUBLE. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.ALONG THE RAILWAY (2000, Du Haibin, China)
This is a documentary.

2.APPRECIATION (หาบ) (2007, Tikampon Pupanna, Thailand)
I think this is a documentary, though some scenes are staged.

3.BAMAKO (2006, Abderrahmane Sissako, Mali)
I think “Africa” can be considered as a character in this film.

4.BREATHING (หายใจ) (2000, Barameerut Chantarasriwong, Thailand)
If I remember it correctly, this film is about an unemployed man who tries very hard to get a job. I think the film is inspired by the Asian financial crisis in 1997.

5.THE CYCLIST (1989, Mohsen Makhmalbaf, Iran)

6.DAYS OF TURQUOISE SKY (2008, Woo Ming-jin, Malaysia)
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2008/10/bkkiff-08-capsule-reviews.html

7.EN AVOIR (OU PAS) (1995, Laetitia Masson, France)

8.FEAST OF VILLAINS (2008, Pan Jianlin, China)

9.FUN WITH DICK AND JANE (2005, Dean Parisot, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0369441/
I just noticed that Judd Apatow co-wrote this film.

10.HEREMIAS (2006, Lav Diaz, Philippines)

11.KILLER (1998, Darezhan Omirbaev, Kazakhstan)

12.LITTLE MEN (2003, Nariman Turebayev, Kazakhstan)

13.LIVE-IN MAID (2004, Jorge Gaggero, Argentina)

14.MA-LAI (มาลัย) (2007, Weera Kempetch, Thailand)

15.MIRACLE ON FIRST STREET (2007, Yun Je-gyun, South Korea)

16.PAPER CANNOT WRAP UP EMBERS (2007, Rithy Panh, Cambodia)

17.A PLACE ON EARTH (2001, Artour Aristakisian, Russia)

18.LE SILENCE DES MACHINES (2007, Paul Calori + Kostia Testut, France)

19.THE STREET: A FILM WITH THE HOMELESS (1997, Daniel Cross, Canada)
http://www.imdb.com/title/tt0226494/

20.TWO ACRES OF LAND (1953, Bimal Roy, India)

You can cast multiple votes.

NEWS FROM AP AND THE ECONOMIST

NEWS FROM AP AND THE ECONOMIST

You can read the news from the link below:

http://www.courant.com/news/local/statewire/hc-09192950.apds.m0355.bc-ct--thaioct09,0,6157926.story

http://www.economist.com/world/asia/displaystory.cfm?story_id=12380909

"JAY" IS THE WINNER

My poll 34 ended with 11 votes. Thanks to everyone who participated in it. Here is the result:

THESE FILMS HAVE ASIAN MALE CHARACTERS WHO ARE NOT HETEROSEXUAL. WHICH ONES DO YOU LIKE?

1.JAY (2008, Francis Xavier Pasion, Philippines)
It got 4 votes or 36 %.


2.ETERNAL SUMMER (2006, Leste Chen, Taiwan)

+TWO STORIES (ธรรมะสองเรื่องควบ) (2008, Natchanon Jitweerapat + Isara Kunlum, Thailand) 20 min

+WHERE’S MY DOLL? (2008, Tanwarin Sukkhapisit, Thailand) 5 min

Each of them got 3 votes, or 27%.


5.HASAN (2008, Attapon Pamakho, Thailand) 29 min
It got 2 votes, or 18 %.


6.BE LIKE OTHERS (2008, Tanaz Eshaghian, Iran)

+CROC (จระเข้) (2008, Saravuth Intaraprom, Thailand) 15 min

+NO REGRET (2006, Hee-il Leesong, South Korea)

+ONE CHOICE ONE CHANCE (เด็กชายด้ายแดง) (2008, Paween Bupphanhakun, Thailand) 16 min

+SUMMER TRIP (เพื่อน-รัก-ความทรงจำ) (2008, Khajornsuk Junkum, Thailand) 30 min

Each of them got 1 vote, or 9 %.



11.THE BANDAGE CLUB (2007, Yukihiko Tsutsumi, Japan)
+BEAUTIFUL MYSTERY (1983, Genji Nakamura, Japan)
+BUDDY (คู่ขา) (2008, Theppanom Piriyaworakul, Thailand) 26 min
+CHIZURU 1,000 PAPER CRANES (2008, Nareerat Boontham, Thailand)
+INFINITE (2008, Thiraporn Poo-ngam + Wattana Kajadsarapadpai, Thailand) 24 min
+THE MASSEUR (2005, Brillante Mendoza, Philippines)
+THE MIRROR (2007, Thnapon Chungcharoen, Thailand) 4 min
+A MOTH AND A BUTTERFLY (2003, Gilbert Kwong, Hong Kong)
+MY BROTHER NIKHIL (2005, Onir, India)
+RICE RHAPSODY (2004, Kenneth Bi, Singapore)

Each of them got 0 vote.


--I’m glad that there’s a film like JAY. It’s a film of which the main characters are gays, but the main topic of the film is not the one we usually find in gay films. JAY talks about the manipulation of truth by media. This film doesn’t have to have gay main characters, so I like it very much that the filmmaker chooses to make its main characters homosexual. With this kind of topic, JAY is different from many gay films which talk about the oppression from society, AIDS, or romantic stories.


--According to my personal taste, I don’t like films of which its gay main characters are too submissive to their own families. I don’t like gay characters who are not brave enough to stand up for their love rights. That’s why I can’t identify with any characters in LOVE OF SIAM, and that’s why I give KATONG FUGUE (2007, Boo Junfeng, Singapore) only “A”. I like the narrative style of KATONG FUGUE very much, but the film makes me feel bad because the hero is not brave enough to tell the truth to his mother (if I understand it correctly). This reason is also the reason why I love HASAN and NO REGRET, because the heroes of these two films do the right thing in my point of view.