RESULTS OF POLL 24

My poll 24 ended with five votes. Thank you very much for everyone who participated in it. Here is the result:

EACH OF THESE GREAT FILMS/PLAY STARS ITS OWN DIRECTOR. WHICH ONE DO YOU LIKE?

1.MAN BITES DOG (1992, Remy Belvaux + Andre Bonzel + Benoit Poelvoorde, Belgium)

It got two votes, or 40 %.


2.ACTRESSES (2007, Valeria Bruni Tedeschi, France)
+IN MY SKIN (2002, Marina de Van, France)
+JE TU IL ELLE (1974, Chantal Akerman, Belgium)
+KATZELMACHER (1969, Rainer Werner Fassbinder, West Germany)
+ME AND YOU AND EVERYONE WE KNOW (2005, Miranda July, USA)
+OBSERVATION OF THE MONUMENT (2008, Michael Shaowanasai, Thailand)
+17 MAY MY VALENTINE (2008, Sawanee Uthumma, Thai play)

Each of them got one vote, or 20 %.


9.THE ALL-ROUND REDUCED PERSONALITY – REDUPERS (1977, Helke Sander, West Germany)
+THE CRYING WOMAN (1979, Jacques Doillon, France)
+JACKY (2000, Hu Fow-pyng + Brad Ljatifi, Netherlands)
+THE LAST HOLE (1981, Herbert Achternbusch, West Germany)
+THE LINE, THE CROSS, AND THE CURVE (1994, Kate Bush, UK)
+THE NINE-DAY PREGNANCY OF A SINGLE, MIDDLE-AGED ASSOCIATE PROFESSOR (2006, Araya Rasdjarmrearnsook, Thailand)
+OUR PEOPLE (2000, Montri Toemsombat + Jacques Charrier, Thailand)
+DEEP INSIDE (PLEUG) (2002, Chumpol Thongthab, aka Tanwarin Sukhapisit, Thailand)
+SCHIZOPOLIS (1996, Steven Soderbergh, USA)
+TEMPTING HEART (1999, Sylvia Chang, Hong Kong)
+WANDA (1970, Barbara Loden, USA)
+A WANDERING BRIDE (2007, Ana Katz, Argentina)

Each of them got 0 vote.


--Berenice Reynaud wrote about WANDA here:
http://www.sensesofcinema.com/contents/02/22/wanda.html


--It may not be directly related, but this poll makes me think about other kinds of artists who create works by using their own images in a fictional way, especially Cindy Sherman. It also makes me think about the film CINDY: THE DOLL IS MINE (2005, Bertrand Bonello) and the conflicting roles of the artist who is both the creator and a part of the created work.

These artists may include:

1.Cindy Sherman

2.Katharina Sieverding
http://www.db-artmag.de/2004/7/e/3/277.php

3.Yasumasa Morimura
http://farm4.static.flickr.com/3186/2618813704_8a41734543_o.jpg

4.Vasan Sitthiket
http://www.bloggang.com/viewdiary.php?id=merveillesxx&month=06-2008&date=11&group=9&gblog=96

5.Chanon Charnphanao
http://duddproject.blogspot.com/

6.Nawin Rawanchaikul

Most of these artists make photographs or paintings which contain their own fictional faces. Nawin Rawanchaikul also made a sculpture of himself.

WE'RE ALL ALONE UNDER THE BLANKET

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1167.0


เห็นด้วยว่าหนังของคุณทศพลเรื่อง “ผ้าห่ม” ดูซับซ้อนและยากขึ้นกว่าหนังเรื่องก่อนๆ แต่ก็เป็นหนังที่ชอบมากๆ ถึงแม้การดูเพียงรอบเดียวจะทำให้ดิฉันรู้สึกว่าตัวเองแทบไม่เข้าใจอะไรในหนังเรื่องนี้เลยก็ตาม โดยเฉพาะความสัมพันธ์ระหว่างตัวละครหญิงหนึ่งชายสองในหนังเรื่องนี้ (ไม่แน่ใจว่าผู้ชายที่โทรศัพท์ กับผู้ชายที่เล่นกีตาร์เป็นคนละคน หรือเป็นคนเดียวกัน เข้าใจว่าเป็นคนละคนกัน) สาเหตุหนึ่งที่ชอบมากๆอาจจะเป็นเพราะว่ามีหลายๆฉากที่มันโดนใจตัวเองอย่างไม่มีเหตุผลอย่างเช่นฉากเล่นกับแขนเสื้อ, ฉากที่เธอพูด แต่ไม่มีใครได้ยินเธอ, ฉากที่เธอได้แต่เฝ้ามองผู้ชายเล่นกีฬาอยู่ห่างๆ, ฉากที่เธอเดินขึ้นเดินลงบันไดอะไรสักอย่าง, ฉากที่เธอขี่จักรยานแล้วมีเสียงผู้ชายพูดชื่อวันต่างๆ, ฉากที่เธอวาดรูปในอากาศ และโดยเฉพาะฉากที่เธอวาดแล้วลบ วาดแล้วลบจนกระดาษขาด ฉากนั้นเป็นฉากที่ดูแล้วกราบตีนมากๆ

ดิฉันไม่สามารถ “เข้าใจ” อะไรในฉากเหล่านี้ได้เลย แต่รู้สึกว่าแต่ละฉากมันกระตุ้นให้ดิฉันเอามาคิดต่อหรือรู้สึกต่อได้เองตามใจชอบ อย่างนึงที่ดิฉันเอามาจินตนาการต่อเองก็คือ มันทำให้รู้สึกเหมือนกับว่าผู้หญิงคนนี้ต้องคำสาปอะไรบางอย่าง อย่างเช่น ฉากที่เธอขี่จักรยานนั้น ถ้าหากใส่ดนตรีหนุงหนิงเข้าไป มันก็อาจจะทำให้ฉากนี้ดูเป็นฉากขี่จักรยานเล่นเย็นๆใจได้ แต่พอมันใส่เสียงผู้ชายพูดกระซิบชื่อวันเข้าไป มันกลับทำให้รู้สึกถึงความเบื่อหน่ายหรือความซ้ำซากของชีวิต ภาพที่เห็นมันเหมือนเป็นภาพที่จะสื่อถึงความสุขหรือการขี่จักรยานอย่างสบายใจเรื่อยเปื่อยก็ได้ แต่พอมีเสียงประกอบเข้าไป มันกลับทำให้อารมณ์เปลี่ยนไปทันที ฉากที่เธอโยนลูกเทนนิสไม่ไป และอีกหลายฉากก็ทำให้รู้สึกเหมือนกับว่าเธอต้องคำสาปอะไรบางอย่างเช่นกัน

ฉากลบรูปจนกระดาษขาดนั้น ก็ไม่รู้เหมือนกันว่าจุดประสงค์ของคุณทศพลคืออะไร แต่ดิฉันดูฉากนี้แล้วก็นึกถึงพฤติกรรมของตัวเองในบางครั้ง ที่มักจะนึกถึง “เรื่องที่ไม่ควรนึกถึง” หรือนึกถึง “เรื่องที่ทำให้หัวใจตัวเองเจ็บปวด” ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ทั้งๆที่ตัวเองมีอิสระในทุกๆวินาทีที่จะเลือกคิดถึงเรื่องอะไรก็ได้ แต่ในบางครั้งตัวเองก็กลับเลือกที่จะนึกถึงเรื่องที่ทำให้ตัวเองเจ็บปวด เพราะฉะนั้นพอเห็นฉากนี้ในหนัง ดิฉันก็เลยรู้สึกว่าดิฉันจะพยายามไม่ทำอย่างนี้อีกเป็นอันขาด ดิฉันจะไม่พยายามย้ำคิดย้ำทำถึงสิ่งที่ทำให้ตัวเองเจ็บปวดโดยไม่จำเป็นอีกต่อไป ฉากลบรูปจนกระดาษขาดในหนังเรื่องนี้ เป็นฉากที่บาดความรู้สึกของดิฉันอย่างรุนแรงมากกว่าการได้ดูฉากคนกรีดข้อมือตัวเองในหนังหลายๆเรื่อง

การที่ดิฉันไม่เข้าใจฉากแต่ละฉากใน “ผ้าห่ม”, ไม่เข้าใจ ”เนื้อเรื่อง” และไม่เข้าใจ “ความเชื่อมโยงกันของแต่ละฉาก” ใน “ผ้าห่ม” ในการดูรอบแรกนั้น ทำให้ดิฉันกลับรู้สึกมีความสุขกับหนังเรื่องนี้ในแบบที่แตกต่างจากหนังที่ได้ดูโดยทั่วไป มันเหมือนกับว่าฉากแต่ละฉากในหนังเรื่องนี้เปรียบได้กับดาวหนึ่งดวงบนท้องฟ้า การนำฉากแต่ละฉากในหนังเรื่องนี้มาเรียงร้อยเข้าด้วยกันอาจจะเปรียบได้กับการลากจุดเชื่อมโยงระหว่างดาวแต่ละดวงบนท้องฟ้า บางทีคุณทศพลอาจจะจงใจลากจุดเชื่อมระหว่างดาวแต่ละดวงเพื่อให้เกิดเป็นรูป “กลุ่มดาวหมีใหญ่” แต่ดิฉันกลับไม่เข้าใจและไม่เห็น “กลุ่มดาวหมีใหญ่” ที่คุณทศพลตั้งใจวาด แต่ดิฉันก็มีความสุขที่ได้ดูดาวแต่ละดวง หรือฉากแต่ละฉาก และเลือกที่จะนำบางฉากมาโยงเข้าด้วยกันเพื่อเกิดเป็น “กลุ่มดาวชายคู่” แทน หรืออะไรทำนองนี้ และดิฉันเดาว่าถ้าหากดิฉันได้ดูหนังเรื่องนี้รอบสอง ดิฉันก็อาจจะเลือกนำบางฉากมาคิดหรือรู้สึกต่อ และสนุกกับการสร้างเรื่องราวใหม่ๆหรือกลุ่มดาวใหม่ๆขึ้นมาที่แตกต่างไปจากการดูรอบแรก

ดูจากสูจิบัตรแล้ว ถ้าเข้าใจไม่ผิด UNDER THE BLANKET ประกอบด้วยหนังสั้นประมาณ 5 เรื่อง ได้แก่ สกาว, ผ้าห่ม, กระโดด, เกาะเหลา และท้องฟ้าจำลอง ดูแล้วรู้สึกว่า “กระโดด” เป็นหนังที่ทำให้นึกถึงหนังเก่าๆของคุณทศพลมากที่สุด บางทีอาจจะเป็นเพราะว่ามันเป็นเรื่องของเพื่อนๆมหาลัยก็ได้มั้ง

รู้สึกดีที่คุณทศพลลองนำหนังสั้น 5 เรื่องนี้มารวมเป็นเรื่องเดียวกัน เพราะดูแล้วมันทำให้ดิฉันนึกถึงการพยายามทำความเข้าใจกับใครสักคนที่มีหลายๆด้านอยู่ในตัวเอง

I just saw UNDER THE BLANKET (2008, Tossapol Boonsinsukh, A+++++). As for now, I can only say that it is unclassifiable or indescribable for me. The more I try to write about it, the more I feel I unfairly “reduce” the film or the images in the film. UNDER THE BLANKET may not arouse my feelings as strongly as his previous films, but it is still as unforgettable as his previous films. Many scenes in UNDER THE BLANKET have a quality that I like very much. They make me feel free or liberated while watching them. That is not what I feel when I watch most films. Many scenes in UNDER THE BLANKET are not enslaved by storytelling, messages, meanings, or obvious connection to the previous or the next scenes. I mean these scenes may actually tell a story, send a message, carry some meanings or symbols, and have connection to other scenes, but they are not as enslaved by these things as scenes in other films. That’s why I feel free or liberated while I watch most scenes in UNDER THE BLANKET.

It may be totally unrelated, but I want to note that after I saw UNDER THE BLANKET on Friday, I went home to sleep and had a dream that I listened to the song WE’RE ALL ALONE and felt very sad. After I woke up, I cried a lot because of the mysterious sadness lingering from the dream. This song is not in the film, but I wonder if UNDER THE BLANKET had some mysterious effect on my subconscious or not. Is my dream unintentionally caused by some feelings I had while I was watching this film? Maybe not.

This is the video clip of Rita Coolidge singing WE’RE ALL ALONE:
http://www.youtube.com/watch?v=yGC29fn8JFU

This is the lyrics:

Outside the rain begins and it may never end
So cry no more on the shore
A dream will take us out to sea
Forever more forever more

Close your eyes and dream
And and you can be with me
'Neath the waves through the caves of hours
Long forgotten now
We're all alone
We're all alone

Close the window
Calm the light
And it will be alright
No need to bother now
Let it out
Let it all begin
Learn how to pretend

Once a story's told
It can't help but grow old
Roses do
Lovers too
So cast your seasons to the wind
And hold me dear
Oh, hold me dear

Close the window
Calm the light
And it will be alright
No need to bother now
Let it out
Let it all begin

All's forgotten now
We're all alone
oh-oh, we're all alone

SILLY GAME

FAVORITE SONGS

1.SILLY GAMES – Lindy Layton featuring Janet Kay
http://www.youtube.com/watch?v=sSwhT5WNrXw

2.PERCEPTION (VOCAL MIX) – Cass & Slide
http://www.youtube.com/watch?v=CYG08HPWPnc

--------------------------------------

The post below is inspired by Girish Shambu’s blog:
http://www.girishshambu.com/blog/2008/06/received-ideas-in-cinema.html

Reading Girish’s blog about critical shorthand makes me think about description of some directors. I like how Jean-Luc Godard described some directors very much. Sometimes I don’t understand what he described. Sometimes I don’t agree with what he described. But most of the times I think his descriptions are very memorable or powerful.

I would like to copy some of Godard’s descriptions from the book GODARD ON GODARD, translated and edited by Tom Milne. But instead of copying them directly, I think it would be funnier if I separate the descriptions from the names of the directors. So that my readers who have too much free time may enjoy trying to match them.

Can you match the following Godard’s descriptions with the directors he described?


GODARD’S DESCRIPTIONS

1.An alert (name) is worth two Billy Wilders. …With (name) there is no starting point, and this is precisely his originality. Only the point of arrival matters, a scene at the very limits of absurdity in the ferociously eccentric world of the PAM, PAM, POUM of our childhood.

2.He comes on stage and introduces himself: author, composer, actor, designer, producer, director, scholar, financier, gourmet, ventriloquist, poet.

3.Even as he threw all the great human values to the wolves, he became one of the new great of Hollywood; and even as he replaced Wyler and Zinnemann in the hearts of the exhibitors, he established himself as a worthy heir to Lubitsch in the hearts of cinephiles,…

4.For it is here that his power and talents lie. He seeks the bizarre at all costs, because the bizarre is a convention and behind this convention one must, also at all costs, discover a basic truth. He seeks the madness behind reality because it is for him the only way to rediscover the true face of reality behind this madness. This is why with each close-up one has the feeling that the camera wipes these faces,…

5.The great traditional cinema means (the name of the director) as opposed to Fellini or Rossellini. It is a way of selecting certain scenes rather than others.


6.He is beyond praise because he is the greatest of all. What else can one say? The only film-maker, anyway, to whom one can apply without misunderstanding that very misleading adjective, ‘humane’.

7.He is the second greatest editor in the world after Eisenstein. Editing, to them, means organizing cinematographically; in other words planning dramatically, composing musically, or in yet other words, the finest, film-making.

8.He will also shoot a scene just because at that moment a window is opening in a house away in the background, and a window opening—well, that’s funny. This is what interests him. Everything and nothing. Blades of grass, a kite, children, a little old man, anything, everything which is at once real, bizarre and charming. He has a feeling for comedy because he has a feeling for strangeness.

9.In other words, in all his films and (name of a film) in particular, he tirelessly demonstrates that in order to create cinema we must rediscover Melies, and that quite a few light years are still necessary for this.

10.It is difficult to analyse his comedy style. Pushed in one direction, it would end up as Jacques Tati. Pushed in the other, as Marx Brothers. But as he, one of the laziest of good French directors, never pushes things to their conclusion, one often finds oneself between two stools.

11.I will simply say that, thanks to Henri Langlois, we now know—to choose at random – that ceilings do not date from CITIZEN KANE but from Griffith (of course) and Gance; cinema-verite not from Rouch but (the name of the director);

12.The most subtle film theoretician in France. He hates paradoxes, but creates them. He hates false arguments, but offers them. He hates the cinema, but loves it. He doesn’t like good films, but makes them.

13.His originality lies in having made characters out of his actors – who are actors in the simplest sense of term, moreover, being filmed in action, while he contents himself with filming this action after having, as far as possible, organized it logically in the manner of Rossellini.

14.…proves that he need not abandon the cinema provided he films characters who exist instead of ideas which exist only in the bottom drawers of old scriptwriters who believe that the cinema is the seventh art.

15.Subtlety of mise en scene is here carried to its highest degree. He is probably the only director in the world who dares to make a systematic use of 180 degree shots and reaction shots. But what in another director would be striving for effect, with him is simply a natural movement arising out of the importance he accords to the décor and the position the actors occupy within it.

16.There are several good ways of making French films. Italian style, like Renoir. Viennese, like Ophuls. New Yorker, like Melville. But only (his name) was and is French as France, French as Fontenelle’s rose and Bonnot’s gang.

17.There are several ways of making films. Like Jean Renoir and Robert Bresson, who make music. Like Sergei Eisenstein, who paints. Like (the name of the director), who wrote sound novels in silent days. Like Alain Resnais, who sculpts. And like Socrates, Rossellini I mean, who creates philosophy.

18.There was theatre (Griffith), poetry (Murnau), painting (Rossellini), dance (Eisenstein), music (Renoir). Henceforth there is cinema. And the cinema is (his name).

19.This is why his cinema of non-communication isn’t mine. Rossellini told me that I almost fell into the (his name) error, but just escaped.

20.Thus deprived of consciousness, his camera loses, despite its honesty, the two fundamental qualities of a camera: intelligence and sensitivity.




THE NAMES OF THE DIRECTORS

A.MICHELANGELO ANTONIONI

B.JACQUES BECKER

C.NORBERT CARBONNAUX

D.CHARLIE CHAPLIN

E.JEAN COCTEAU

F.JOHN FORD

G.GEORGES FRANJU

H.STANLEY KUBRICK

I.RICHARD LEACOCK

J.ROGER LEENHARDT

K.KENJI MIZOGUCHI

L.NICHOLAS RAY

M.ALAIN RESNAIS

N.JEAN ROUCH

O.ERICH VON STROHEIM

P.FRANK TASHLIN

Q.JACQUES TATI

R.LUCHINO VISCONTI

S.ORSON WELLES

T.BILLY WILDER


If you can’t answer them, just buy the book GODARD ON GODARD. Hahaha.

"HASAN" SHOWN AGAIN ON JUNE 28

“ฮะซัน” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่ดิฉันชอบมากที่สุดในเดือนพ.ค.ปีนี้ จะได้ฉายอีกครั้งในงานกางจอ 15 สัญจรค่ะ ดูรายละเอียดของงานนี้ได้ที่ลิงค์ข้างล่างนี้ (ขอบคุณคุณ PAMAKHO ที่แจ้งข่าว)

http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1208.0

This is a poster of HASAN (2008, Attapon Pamakho, A+++++), one of my most favorite films of this year. I copied the poster from
http://www.xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=250

DAISUKE HOSOKAWA, A JAPANESE SWIMMER

This is my comment in Screenout Webboard:
http://www.xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=250


สวัสดีค่ะ คุณ pamakho ดีใจมากๆค่ะที่คุณเอาข้อมูลมาโพสท์ในนี้ และดีใจที่หนังเรื่องนี้จะได้ฉายอีก โปสเตอร์ของหนังสวยมากๆเลยค่ะ ขอก็อปปี้โปสเตอร์ไปแปะที่ BLOG ด้วยนะคะ


ตอบคุณ OLIVER

เห็นคุณ OLIVER เอารูปนักกระโดดน้ำมาแปะ ดิฉันก็เลยเอารูปนักว่ายน้ำมาแปะบ้าง เป็นรูปของ Daisuke Hosokawa เขาไม่หล่อ แต่ล่ำดี เฮ้อ นี่ถ้าตอนไปลอยตุ๊บป่อง ตุ๊บป่องอยู่ที่ทะเลในภูเก็ต แล้วได้รับการช่วยเหลือผายปอดจากนักว่ายน้ำแบบดี ก็คงจะดีมากๆเลยเนอะ

Daisuke Hosokawa, a Japanese swimmer

FAV QUOTE FROM "WHO ARE YOU, POLLY MAGOO?"

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.1290

ตอบคุณ pc + merveillesxx

ได้ดู WHO ARE YOU, POLLY MAGOO (1966, William Klein, A+) แล้ว ชอบมากๆเลยค่ะ หนึ่งในฉากที่ชอบที่สุดคือฉากที่พระเอกกับนางเอกคุยกันดังต่อไปนี้

This is one of my most favorite dialogues from WHO ARE YOU, POLLY MAGOO?:

Gregoire Pecque (Jean Rochefort): And now who’d you sleep with, President Johnson or Fidel Castro?

Polly Magoo (Dorothy McGowan):Uh…Castro

GP: Castro or Von Braun?

PM: Castro

GP: Castro or Georges Brassens?

PM: Georges Brassens

GP: Brassens or Lawrence of Arabia?

PM: Brassens

GP: Brassens or Picasso?

PM: Picasso

GP: Picasso or Cassius Clay?

PM: Cassius Clay

GP: Cassius Clay or Marcello Mastroianni?

PM: Mastroianni

GP: Mastroianni or Cassius Clay?

PM: Cassius Clay

GP: Cassius Clay or Fidel Castro?

PM: Fidel Castro

----------------------------

Wernher Von Braun
http://en.wikipedia.org/wiki/Wernher_von_Braun
http://farm4.static.flickr.com/3030/2610201573_874c803933_o.jpg

Georges Brassens
http://en.wikipedia.org/wiki/Georges_Brassens

THE “FAMILY” IS THE SMALLEST CELL OF FASCIST STRUCTURES

I just read an interview with Christian Petzold in the website of Cineaste Magazine. This is a quote from the website:
http://www.cineaste.com/articles/an-interview-with-christian-petzold.htm

“My generation was taught by all these leftist teachers whose consciousness was shaped by the events of 1968. At that time the family was seen to be the smallest cell of the state, of fascist structures, that is, as the biggest piece of shit imaginable. It was the site where discipline and training was implemented. In this context Deleuze's essay on control societies impressed me immensely when I began making films in the mid-90s, just before Deleuze's death. Deleuze argues that the extrafamiliar institutions that cropped up everywhere, those hedonistic communities, the patchwork families, the communes, and the shared apartment-living situations, which were established in direct opposition to the traditional father-mother-child neurosis—that these new forms, which were and are perceived as libratory, actually embody the modern control society, that is, are modern forms of oppression that suddenly exert their force upon people.”

I knew about Cineaste’s website from Girish’s blog:
http://www.girishshambu.com/blog/2008/06/links.html


What Petzold said reminds me of some of my most favorite films last year – CRY IN SILENCE (2006, J. G. Biggs) and MON FILS A MOI (2006, Martial Fougeron) – which deal with tyrannical parents. If I can choose a father, I would choose the father of Juno in JUNO (2007, Jason Reitman, A+). He is a flawed human being, but I think he would cause the least problem in my life. Apart from Juno’s father, I also like the father in THE SUM OF US (1994, Kevin Dowling + Geoff Burton, A-/B+) very much.

CUTE ACTOR: RICH CERAULO

This is my comment in Screenout Webboard:
http://www.xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=250

ตอบน้อง BLACK FOREST

ที่ชอบ SHAKE ก็เพราะชอบรูปของ บอล ภาสกร ภมรบุตรในนิตยสารเล่มนี้ค่ะ

ลองเสิร์ชชื่อของ ภาสกร ภมรบุตรดูในอินเทอร์เน็ต พบว่าเขาเคยเล่นหนังเกย์เรื่อง “ผมสมชายนะยะ” คู่กับโกวิท วัฒนกุลด้วย ไม่รู้มีใครเคยดูหนังเรื่องนี้บ้าง

http://farm4.static.flickr.com/3204/2610026505_9a96f3d294_o.jpg


CUTE ACTOR: RICH CERAULO

He has a supporting role in DEATH SENTENCE (2007, James Wan, B-). I like that this film talks about gang’s random killing, which seems to be a serious social problem, but I can’t enjoy this film. I think it is not very exciting or suspenseful, except for the first 20 minutes. I think I would like this film more if it tried to be a little bit more realistic as EYE FOR AN EYE (1996, John Schlesinger, B+/B) or tried to be as stylish as THE PUNISHER (2004, Jonathan Hensleigh, A) or as THE PUNISHER (1989, Mark Goldblatt, A).

Rich Ceraulo’s website:
http://www.richceraulo.com

FAV SONG -- FEVER CALLED LOVE -- RISING HIGH COLLECTIVE

FAVORITE SONG:

FEVER CALLED LOVE (HARDFLOOR REMIX) – Rising High Collective
http://www.youtube.com/watch?v=T8cTyAn7lTQ

The singer of this song is Plavka. I think she used to sing for Jam & Spoon.

-----------------------------------------

I think there will be an animation shown at ArtGorillas ArtGallery on Sunday 29, around 16.00 hrs. The animation is called JOE THE SEA-CRET AGENT: NEW YORK SUMMERLAND, directed by Suttichart Sarapaiwanich.

Information in Thai about the event at ArtGorillas:
http://songsin.exteen.com/20080520/4b

Suttichart’s blog:
http://yerrman.exteen.com/

---------------------------------------------

This is my comment in Hell on Frisco Bay’s blog:
http://hellonfriscobay.blogspot.com/2008/06/jewish-film-festival-lineup-announced.html

Judging from the names of the directors alone, I highly recommend these three films:

1.A HEBREW LESSON (2006, David Ofek, Israel, 123 min)

2.LOVE COMES LATELY (2007, Jan Schuette, Germany)

3.I ONLY WANTED TO LIVE (2006, Mimmo Calopresti, Italy, 78 min)

I haven’t seen any films by Calopresti, but I have heard that he’s good. David Ofek co-directed THE BARBECUE PEOPLE (2003), which is very touching and has a very interesting storytelling structure. Jan Schuette directed THE FAREWELL – BERTOLT BRECHT’S LAST SUMMER (2000), which is great.

IMAGES FROM A NEW FILM BY TOSSAPOL BOONSINSUKH

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1198.0


ที่เคหะสถานของหนูไม่มีไฟฉายค่ะ มีแต่ “โคมเขียว” กับนิตยสาร “นีออน” หนูขอเอาสองสิ่งนี้มาใช้แทนไฟฉายหรือไฟนีออนได้มั้ยคะ

ขอก็อปปี้รูปหนังของคุณทศพลไปแปะใน BLOG ด้วยนะคะ


These are images from a new short film by Tossapol Boonsinsukh. I copied the images from:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1198.0

HOW TO EXPLOIT GLOBAL WARMING

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.1290


แต่เราชอบ CONCEPT GLOBAL WARMING ของนิตยสาร NEED+ เล่มเดือน FEBRUARY 2008 นะ
http://www.magazinedee.com/main/magall.php?mag=2493
http://farm4.static.flickr.com/3184/2604722160_28783174b9_o.jpg

นิตยสาร MIXMAG ฉบับนึงก็เก๋มาก มีลงแผนที่ทวีปยุโรปในโลกอนาคตหลังเกิดน้ำท่วมโลกครั้งใหญ่ แล้วบอกว่ายังมีดิสโก้เธคที่เมืองไหนเหลืออยู่บ้างที่น่าไปเที่ยวหลังเกิดน้ำท่วมโลก ประมาณว่าเธคที่เคยดับๆในใจกลางประเทศเยอรมนีก็จะได้อัพเกรดกลายเป็นเธคเริ่ดขึ้นมา เพราะเธคที่อยู่ตามเมืองริมชายฝั่งทะเลได้จมบาดาลไปหมดแล้ว อ่านแล้วรู้สึกทั้งขำและหวาดผวาว่าจะกลายเป็นความจริง

RATCHAPIN

I learned about this news from Wise Kwai’s blog:
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2008/06/thai-woman-arrested-for-refusing-to.html

I copied the news from:
http://news.yahoo.com/s/afp/20080617/wl_asia_afp/thailandroyalscrime_080617052405

“A Thai woman arrested for refusing to stand as the royal anthem played in a Bangkok cinema faces up to 15 years in prison, police said Tuesday.

Ratchapin Chancharoen, 28, was arrested Sunday evening and charged with insulting Thailand's King Bhumibol Adulyadej by not standing during the anthem, which plays to a montage of royal portraits before the screening of every film.

Ratchapin had gone to the theatre to watch "The Other Boleyn Girl," a story about England's King Henry VIII.

Other theatre-goers became angry when she refused to stand, and Ratchapin began shouting "impolite words" as a group confronted her, police said.

Ratchapin was allowed to watch the movie before police took her away.

Major Charoen Srisalak, deputy chief investigator of the Bangkok police, said the suspect refused to answer any questions during interrogation.

"She said only that she did what she wanted to do. Police charged her with insulting the monarchy," he said.

If convicted, Ratchapin faces from three to 15 years in prison.

In April, a Thai man was also charged with lese majeste, or offending the monarchy, for refusing to stand for the anthem in a cinema. Thailand plays the anthem before any public performance.

King Bhumibol, 80, is the world's longest-reigning monarch and commands an almost religious devotion from his subjects.

Thailand's strict enforcement of its lese majeste law prevents any public discussion about the palace.

A cabinet minister was forced to resign last month after he was accused of offending the king in a speech about the 2006 coup by royalist generals who ousted then-premier Thaksin Shinawatra.

In April 2007, a Swiss man was sentenced to 10 years in prison -- but later pardoned by the monarch -- for defacing the king's portrait.

The same month, the army-backed government temporarily blocked the popular video-sharing website YouTube after clips mocking the king appeared.”


-----------------------------


This is my comment in Pilgrim Akimbo’s blog:
http://pilgrimakimbo.blogspot.com/

I voted for LA CHINOISE because I love it, and I think the film is very dense. I have watched it three times, but I think I understand only 5 % of what was going on in the film, so I think observing its creation may help me understand more. However, I think I don’t have the courage to talk to Jean-Luc Godard and Tarkovsky even if I have a chance to talk to them. I love their films, but I’m afraid that I may reveal my stupidity when I’m talking. I guess Herzog and Wenders are pleasant to talk to.

-----------------------------

This is my comment in Screenout Webboard:
http://www.xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=250

ตอบคุณ SENSITIVEMAN

ชอบไอเดีย “ดาราราย” ใน MAN OF LA MANCHA มากค่ะ เห็นด้วยว่าเสียงของคุณเมย์ไม่ค่อยมีพลังเท่าไหร่ โดยเฉพาะฉากที่เธอต้องเอนตัว เสียงของเธอเหมือนจะหายไปเลย แต่ก็ยังคงชอบเธออยู่ดี


ตอบคุณ BLACK FOREST

ขอบคุณมากค่ะที่มาแจ้งข่าวเรื่องนิตยสาร SHAKE ดิฉันได้ไปซื้อมาแล้ว ชอบมากๆเลยค่ะ


ตอบคุณ KICHO

Ha Seok Jin น่ารักมากๆค่ะ


-----------------------------
This is my comment in Filmsick’s blog

http://filmsick.exteen.com/20080621/beff5-in-phuket-1

ดีใจด้วยจ้ะที่ได้ดู THE HALFMOON FILES จนจบ

POLL 24: STARRING THE DIRECTORS

My poll 24 is inspired by 17 MAY MY VALETINE (2008, Sawanee Uthumma), which is one of my most favorite stage plays of this year, and ACTRESSES (2007, Valeria Bruni Tedeschi), which is one of my most favorite films of this year. These two things have one thing in common: each of them stars its own director. So I think I should make a list of my favorite films about this. I also include the stage play 17 MAY MY VALENTINE in this poll because it is the inspiration for this poll.


EACH OF THESE GREAT FILMS/PLAY STARS ITS OWN DIRECTOR. WHICH ONE DO YOU LIKE?

1.ACTRESSES (2007, Valeria Bruni Tedeschi, France)

2.THE ALL-ROUND REDUCED PERSONALITY – REDUPERS (1977, Helke Sander, West Germany)

3.THE CRYING WOMAN (1979, Jacques Doillon, France)
http://www.imdb.com/title/tt0077542/

4.IN MY SKIN (2002, Marina de Van, France)

5.JACKY (2000, Hu Fow-pyng + Brad Ljatifi, Netherlands)

6.JE TU IL ELLE (1974, Chantal Akerman, Belgium)

7.KATZELMACHER (1969, Rainer Werner Fassbinder, West Germany)
http://filmsick.exteen.com/20050909/katzelmacher-fs

8.THE LAST HOLE (1981, Herbert Achternbusch, West Germany)
http://www.imdb.com/title/tt0082651/

9.THE LINE, THE CROSS, AND THE CURVE (1994, Kate Bush, UK)
http://www.imdb.com/title/tt0107421/

10.MAN BITES DOG (1992, Remy Belvaux + Andre Bonzel + Benoit Poelvoorde, Belgium)

11.ME AND YOU AND EVERYONE WE KNOW (2005, Miranda July, USA)

12.THE NINE-DAY PREGNANCY OF A SINGLE, MIDDLE-AGED ASSOCIATE PROFESSOR (2006, Araya Rasdjarmrearnsook, Thailand)

13.OBSERVATION OF THE MONUMENT (2008, Michael Shaowanasai, Thailand)

14.OUR PEOPLE (2000, Montri Toemsombat + Jacques Charrier, Thailand)

15.DEEP INSIDE (PLEUG) (2002, Chumpol Thongthab, aka Tanwarin Sukhapisit, Thailand)

16.SCHIZOPOLIS (1996, Steven Soderbergh, USA)

17.17 MAY MY VALENTINE (2008, Sawanee Uthumma, Thai play)
Frankenstein wrote about this play in Thai here:
http://lighthouse.exteen.com/20080617/entry

18.TEMPTING HEART (1999, Sylvia Chang, Hong Kong)
http://www.imdb.com/title/tt0215240/

19.WANDA (1970, Barbara Loden, USA)

20.A WANDERING BRIDE (2007, Ana Katz, Argentina)
http://www.imdb.com/title/tt0813630/


You can cast multiple vote.

--SCHIZOPOLIS is also in another poll by Pilgrim Akimbo, though I vote for LA CHINOISE in that poll.
http://pilgrimakimbo.blogspot.com/2008/06/non-obligatoryofficial-poll-for-anyone.html


--I think the directors of the films above made the right decision to cast himself/herself in the film, because most of them are irreplaceable as an actors/actresses, especially Valeria Bruni Tedeschi, Marina de Van, and Michael Shaowanasai.

--Jill Forbes wrote about THE CRYING WOMAN (LA FEMME QUI PLEURE) in the book THE CINEMA IN FRANCE AFTER THE NEW WAVE. Here is a quote from the book:

“LA FEMME QUI PLEURE, which inaugurated Doillon’s tragic manner, is a banal tale of a triangular relationship. Jacques is married to Dominique but falls in love with Haydee. Dominique cannot come to terms with this betrayal. This is the stuff of innumerable fictions, many of them moral fables or farces. Doillon’s treatment of the theme, however, is remarkable for its lack of complicity with any of the characters and, indeed, for its lack of moral dimension. As the title of the film clearly indicates, it is Dominique who is the subject of this study, but Dominique in her physical as much as in her emotional existence. Doillon is interested in the bodily effects of emotions such as jealousy on an individual. Thus the film is composed as a series of scenes of remarkable intensity, linked by dissolves, which provide the viewer with welcome respite, during most of which Dominique cries or otherwise behaves in a hysterical manner, whilst both the performances and the editing of the film remove narrative progression and substitute immediacy of experience.”

MY IMPOSSIBLE DREAM: TO BE A PROSTITUTE

THIS IS MY COMMENT IN SCREENOUT WEBBOARD:
http://xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=250

ตอบน้อง ZM

ความฝันของน้องเริ่ดมากค่ะ

เมื่อเร็วๆนี้พี่ก็ฝันประหลาดเหมือนกัน ฝันว่านั่งอยู่ในรถคันนึงที่กำลังจะลงจากสะพาน แล้วรถก็ดูเหมือนจะคว่ำ แล้วพี่ก็ตื่นจากฝัน พอตื่นแล้วก็รู้สึกกลัวมากว่าฝันนั้นจะกลายเป็นความจริง คิดว่าตัวเองอาจจะรถคว่ำตายในเร็วๆนี้แน่ (พ่อของพี่ก็รถคว่ำตายเหมือนกัน)

แต่หลังจากนั้นพี่ก็ได้ดูหนังเรื่อง THE MAIDEN AND THE WOLVES (2007, Gilles Legrand, A+/A) ซึ่งมีฉากเครื่องบินตก แต่อาการตอนตกของเครื่องบินในหนังเรื่องนี้ ที่ค่อยๆร่อนลงชนพุ่มไม้ ดูคล้ายกับอาการรถคว่ำตอนลงจากสะพานในฝันของพี่มากๆ พี่ก็เลยปลอบใจตัวเองว่า ความฝันของพี่คงเป็นลางบอกเหตุล่วงหน้าถึงฉากในหนังเรื่องนี้ มากกว่าจะเป็นลางบอกเหตุว่าพี่กำลังจะตายโหง


ตอบน้อง MATT + BLACK FOREST

ดีใจมากค่ะที่น้อง MATT กลับมาเมืองไทยแล้ว

ได้ไปดู MAN OF LA MANCHA (2008, Euthana Mukdasanit, A+) แล้ว โอ อนุชิตน่ารักมากๆ แถมตัวประกอบชายน่ารักๆในหนังเรื่องนี้ก็เยอะมาก โดยความน่ารักอย่างหนึ่งเกิดจาก COSTUME ของหนังเรื่องนี้ที่ให้นักแสดงหนุ่มกลุ่มหนึ่งใส่เสื้อแขนกุด การได้เห็นกล้ามแขนของนักแสดงหนุ่มๆเหล่านี้ทำให้การดูละครเรื่องนี้มีความสุขขึ้นเยอะ

โดยส่วนตัวแล้ว คิดว่า MAN OF LA MANCHA เป็นละครที่ดีมาก แต่อย่างเดียวที่ไม่ชอบในละครเรื่องนี้ก็คือ “เนื้อเรื่อง” ซึ่งไม่ใช่เนื้อเรื่องแนวที่ทำให้ดิฉันประทับใจมากเท่าไหร่ สาเหตุอย่างนึงอาจจะเป็นเพราะว่าดิฉันคงไม่สามารถจะทำตาม “ความใฝ่ฝันอันสูงสุด” ของตัวเองได้แล้ว นั่นก็คือการเป็นโสเภณี ดิฉันคิดว่าถ้าหากดิฉันจะเป็นโสเภณี ดิฉันก็คงจะต้องไปทำศัลยกรรมใบหน้าใหม่ พร้อมทั้งฟิตหุ่น และลดอายุตัวเองลง 20 ปี ซึ่งนั่นคงจะเป็นเรื่องที่เป็นไปไม่ได้ การดูละครเรื่องนี้จึงทำให้ดิฉันตระหนักถึงความใฝ่ฝันในวัยเด็กของตัวเอง พร้อมกับตระหนักว่าดิฉันคงจะไม่มีวันบรรลุความใฝ่ฝันนั้นได้แล้ว นอกจากว่าจะตายแล้วไปเกิดใหม่

สำหรับเทศกาลหนังฝรั่งเศสนั้น ดิฉันไม่เจอคุณ NOINONG เลย ไม่รู้เหมือนกันว่าคุณ NOINONG ได้มาดูหนังในงานบ้างหรือเปล่า

ช่วงนี้ไม่ค่อยว่าง ก็เลยขอเขียนถึงหนังแต่ละเรื่องอย่างสั้นๆแล้วกันนะคะ

FILMS I HAVE SEEN SO FAR IN THE FRENCH FILM FESTIVAL


1.ACTRESSES (2007, Valeria Bruni Tedeschi, A+++++++++++++++)

I have never seen any films like this in my entire life.


2.THE FEELINGS FACTORY (2008, Jean-Marc Moutout, A++++++++++)

The protagonist of this film is like Carrie, Miranda, and Samantha from SEX AND THE CITY rolled into one. She is searching for love like Carrie, is a lawyer like Miranda, and has serious illness like Samantha.


3.WATER LILIES (2007, Celine Sciamma, A+++++)

Adele Haenel is certainly one of the best actresses. She gave a powerful, unforgettable performance in THE DEVILS (2002, Christoph Ruggia, A+++++), and now she did it again in WATER LILIES.


4.LET’S DANCE! (2007, Noemie Lvovsky, A+++)

This film unintentionally reminds me of some Buddhist teachings—being born, getting old, being ill, dying. But the film presents all these things in a very joyful manner.


5.THE DIVING BELL AND THE BUTTERFLY (2007, Julian Schnabel, A+)

I like the first part of the film very much when we see the world through the eye(s) of the protagonist.



6.THE MAIDEN AND THE WOLVES (2008, Gilles Legrand, A+/A)

I’m not sure if this is a good film or not, but this film corresponds to my romantic fantasy, so I like it.


7.FEMALE AGENTS (2008, Jean-Paul Salome, A+/A)

This is not a good film, but I always like films about cruel women like this. The character played by Deborah Francois is very morally complicated. I wish this character was in a film by a better director.


8.COULD THIS BE LOVE? (2007, Pierre Jolivet, A)

This film makes me feel more interested in ceramics.

I ALWAYS WANTED TO BE JUNO'S STEPMOTHER

This is my comment in Twilight Virus’ blog:
http://twilightvirus.blogspot.com/2008/06/blog-post.html

ไม่รู้มีคนบอกพี่แล้วยังว่า ในหนังเรื่อง “รักดีหามจั่ว รักชั่วหามเสา” เอ๊ย ไม่ใช่ ในหนังเรื่อง รักสามเศร้า (THE LAST MOMENT) (2008, Yuthlert Sippapak, B+) ตัวละครในหนังอ่านหนังสือ “สัตว์วิกาล” ด้วย

-------------------------------------

This is the week of the French Film Festival, the Italian Film Festival, Man of La Mancha musical, and my sore throat. All these factors have kept me from going to internet café for the past 5 days. Since the two film festivals are still going on, that means I still don’t have much time for internet now. I’m sorry for writing very little.

-------------------------------

My poll 23 ended with six votes, including one vote from me for BU SU, DEK JOE, HI TERESKA, and MIDNIGHT RAINBOW. Thank you very much for everyone who participated in it. Here is the result.

I LOVE THESE FILMS ABOUT YOUNG GIRLS VERY MUCH. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.BU SU (1987, Jun Ichikawa, Japan)
+DEK JOE (2008, Pakwan Suksomtin, Thailand)
+GETTING MY BROTHER LAID (2001, Sven Taddicken, Germany)
+GINGER SNAPS (2000, John Fawcett, Canada)
+GLASS TEARS (2001, Lai Miu-suet, Hong Kong)
+HI TERESKA (2001, Robert Glinski, Poland)
+I ALWAYS WANTED TO BE A SAINT (2003, Genevieve Mersch, Luxembourg)
+LIME (2001, Nathilde Overrein Rapp, Norway)
+MIDNIGHT RAINBOW (2008, Patta Tongpan, Thailand)
+MOUCHETTE (1967, Robert Bresson, France)
+VANAJA (2006, Rajnesh Domalpalli, India)
+WISH YOU WERE HERE (1987, David Leland, UK)

Each of them got 1 vote, or 16 %.



13.BELLYFRUIT (1999, Kerri Green, USA)
+DOIN’ THE DO (a music video of Betty Boo, UK)
+FOR KEEPS? (1988, John G. Avildsen, USA)
+I, TARENEH, AM FIFTEEN (2002, Rasul Sadrameli, Iran)
+JUNO (2007, Jason Reitman, USA)
+OR (2004, Keren Yedaya, Israel)
+VIOLET PERFUME: NOBODY HEARS YOU (2001, Marisa Sistach, Mexico)
+WINNING LONDON (2001, Craig Shapiro, USA)

Each of them got 0 vote.



When I made this poll, I intend to exclude many of my favorite films about young girls which I already mentioned in my Sense of Cinema’s lists, such as CRY IN SILENCE, LOVELY RITA, ANGEL’S FALL, and STRONG SHOULDERS, because I don’t want to include these films in my polls or my lists too many times, and I don’t want to fill my poll with too many murderous girls. That’s why my poll this time is full of pregnant girls instead—BELLYFRUIT, VANAJA, WISH YOU WERE HERE, FOR KEEPS?, “I,TARENEH, AM FIFTEEN”, and JUNO. Comparing among these six films, I like JUNO the most. The other five films are realistic about the situation of pregnant girls, while JUNO gives the feeling of a fairy tale, which is a thing I haven’t seen before in films dealing with this situation. The fairy tale ending of JUNO reminds me of the tremendously wonderful ending of BEAUTIFUL THING (1996, Hettie Macdonald, A+).

I also like Matthew Boyd’s review on JUNO in Senses of Cinema, though I don’t fully understand or agree with it. I think his review makes me see the film from other interesting perspectives, instead of seeing it from only my own perspective.

Matthew Boyd’s review on JUNO:
http://www.sensesofcinema.com/contents/08/47/juno.html

A quote from Matthew Boyd’s article:

“Even more significant, the runners, these symbolic soldiers, are the embodiment of speed. They remind the audience and the residents of Juno’s world of the presence of institutional solidarity in their lives through the symbolic visibility of their uniforms and their routinised group action and, as runners, signify blind, accelerating progress through the currently existing institutional social model.”


If I hadn’t read his review, I wouldn’t have thought about this kind of thing. When I see those male runners in the film, I only think about temptations. Hahaha. The ending of JUNO is not a perfectly happy ending for me, because if I were Juno, I’m sure it would be very very difficult for me to stay faithful to my boyfriend when I keep on seeing those male runners like that.

:-)

RINPA ESHIDAN'S FILMS AT ART GORILLAS

ART GORILLAS is showing Rinpa Eshidan’s films every Friday at 19.00 hrs in June. The films last about 30 minutes. You can see the details at:
http://blog.myspace.com/index.cfm?fuseaction=blog.view&friendID=131201324&blogID=400847729

For those of you who can’t go there, these are some of Rinpa Eshidan’s films in Youtube:

1.LOST
http://www.youtube.com/watch?v=LQMyeqwrxzQ

2.ONE WEEK OF ARTWORK (2005)
http://www.youtube.com/watch?v=jtzdxseO-gs

3.PUZZLE (2006)
http://www.youtube.com/watch?v=sKKl1bybZKg

4.ROOM (2006)
http://www.youtube.com/watch?v=GzKgjmrqmRI

5.SAI
http://www.youtube.com/watch?v=RHeX_91LGDU

6.TENTEKO-MAI
http://www.youtube.com/watch?v=b0qDuaKixBo

7.TERRA TRANCE (2006)
http://www.youtube.com/watch?v=7CwXJNbjZjI

CUBE (2007, Rinpa Eshidan) is also shown at Art Gorillas, but I can’t find it in Youtube.

Rinpa Eshidan’s website:
http://rinpaeshidan.jp/

Thanks to Merveillesxx for telling us about this event.

BOX OF CHOCOLATE (2008, Jaturachai Srichanwanpen, A+++++)

This is my comment in Filmsick’s blog:
http://filmsick.exteen.com/20080609/entry-1


ชอบช่วงที่หนึ่งของ ESCAPE FROM POPRAYA 2526 (2007, A+) มากๆ ที่เป็นเด็กผู้หญิงพูดคำว่า “ไม่” ตลอดเวลา ดูแล้วให้อารมณ์ขบถดี

ชอบบทความนี้ของคุณ FILMSICK มากๆ และก็ชอบการพิมพ์ผิดของคุณ FILMSICK ด้วย อย่างเช่นในประโยคนี้ “สิ่งนั้นคือิจนตนาการ คือการเติมช่องว่างในเรื่องเล่าแสวงหาความเชื่อมโยงจากควยามไม่สัมพันธ์ซึ่งหนังทิ้งลายแทงไว้ให้เราตอลดเวลา”

เราเองก็ชอบพิมพ์คำว่า “ความ” ผิดแบบนี้เหมือนกัน

----------------------------------------

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.1260

ถามน้อง merveillesxx

ถ้าเข้าใจไม่ผิด ดิฉันคิดว่า เนื้อหาบางช่วงใน SHATTER ROOM NO. 0 มีการเปลี่ยนแปลงไปทุกวัน ไม่ซ้ำกันในแต่ละรอบ นั่นก็คือเนื้อหาในช่วงที่เป็น 4 สาวรายงานข่าวแข่งกัน ในรอบที่ดิฉันไปดู (วันพุธที่ 11 มิ.ย.) จะมีการแข่งกันรายงานข่าวเรื่องแก๊สระเบิด และอยู่ดีๆคุณฟารีดา จิราพันธุ์ (ถ้าดิฉันจำไม่ผิด คุณฟารีดาเคยนำแสดงในภาพยนตร์เรื่อง “จิ๋ม” ของคุณทศพร มงคล) ก็ปีนขึ้นไปบนแท่น และกระโดดลงมาพร้อมกับพูดว่า “หนูไม่รู้ตัว” ซึ่งดิฉันคิดว่าเนื้อหาตรงช่วงนี้น่าจะได้รับแรงบันดาลใจจากข่าวในช่วงวันอังคาร-วันพุธ ก็เลยอยากรู้ว่ารอบที่น้อง MERVEILLESXX ไปดู มีเนื้อหาแตกต่างกันในช่วงนี้หรือเปล่า

----------------------------------------

This is my comment in Noinong’s blog:
http://bittersweetbite.blogspot.com/2008/05/viva-la-vida.html

ดีใจจ้ะที่ชอบกล่องช็อคโกแล็ต สิ่งหนึ่งที่ทำให้รู้สึกอินกับละครเรื่องนี้มากเป็นพิเศษ อาจจะเป็นเพราะว่าละครไม่ได้ให้ background ของตัวละครหญิงอย่างชัดเจนมากนัก เราก็เลยเอาตัวเองเข้าไปเชื่อมกับความรู้สึกของเธอได้ง่ายขึ้น เราคิดว่าถ้าหากละครเรื่องนี้อธิบายอย่างชัดเจนว่าตัวละครตัวนี้เคยเจออะไรมาบ้างในอดีต มันก็มีโอกาสสูงที่เราจะ “ถอยห่าง” จากตัวละครตัวนี้มากขึ้น และไม่รู้สึกอินมากเท่านี้

ดู “กล่องช็อคโกแล็ต” แล้วคิดไปถึงหนังเรื่อง ONCE (A) เพราะมันเป็นเรื่องของศิลปินเพลงสองคนมาเจอกัน แต่ดูแล้วชอบ “กล่องช็อคโกแล็ต” มากกว่า ONCE หลายเท่า เพราะเรารู้สึกว่าอารมณ์ความรู้สึกใน ONCE มันห่างไกลจากชีวิตจริงของเรามากๆ (ซึ่งนั่นไม่ใช่ความผิดของหนังแต่อย่างใด) แต่อารมณ์ความรู้สึกของตัวละครหญิงใน “กล่องช็อคโกแล็ต” มันให้ความรู้สึกสนิทชิดเชื้อกับชีวิตจริงของเรามากๆ

วินาทีที่ตัวละครหญิงใน “กล่องช็อคโกแล็ต” และใน 17 MAY MY VALENTINE ร้องเพลงออกมา เป็นวินาทีที่ให้ความรู้สึกสุดยอดมากๆ และคงจะเป็น TWO OF MY MOST FAVORITE MOMENTS OF 2008

“กล่องช็อคโกแล็ต” เป็นหนึ่งในสิ่งที่ให้ความรู้สึกอิ่มเอมใจมากที่สุดเท่าที่ดูมาในปีนี้

"THE COUNTRY DOES NOT BELONG TO US"--TEERAWAT MULVILAI

I just saw SHATTER ROOM NO. 0 (Teerawat Mulvilai + Jarunun Phantachat, A+), a stage play which is in both Thai and English. I like it a lot, though I don’t understand it. This is a production of B-Floor Theatre, which often makes totally fascinating stage performances which I don’t understand.

I also love the sound design in this play.

The details of the play can be found at:
http://www.bfloortheatre.com

I like what Teerawat Mulvilai wrote in the brochure of this play very much. Here is what he wrote:

“The country does not belong to us.
I like this sentence. It reflects the truth that as the citizen of this country we were attacked from every direction. Effect from politic, economic, it seems like our lives were swung in a room.
A room contains many people.
Every people are different but they have to be together. How do we live together is the question that we have to find out the answer.”

You can read the interview with four actress of this play in Thai at:
http://crescentmoonspace.blogspot.com/2008/06/blog-post.html

JEWEL AND GODARD

My friend just wrote in his blog that the song STEPHENVILLE, TX by Jewel mentions Godard.

-----------------------

This is my comment in Prap Boonpan and Chai Chaiyachit’s blog:
http://agonisticfilm.exteen.com/20080611/short-film-diary-15

จะรอดูหนังเรื่องนี้อย่างใจจรดใจจ่อเช่นกันครับ

ผมก็ไม่รู้เหมือนกันครับว่าคนดูคนอื่นๆจะมีปฏิกิริยาอย่างไรบ้างต่อหนังเรื่องใหม่ของคุณปราปต์ แต่พอพูดถึงเสียงวิจารณ์เรื่องความฟูมฟายแล้ว ผมขอแสดงความคิดเห็นส่วนตัวตรงนี้ว่า มีหลายครั้งที่ผมคิดว่าหนังหรือละครเวทีเรื่องหนึ่งไม่มีความฟูมฟายเลย แต่บางคนกลับบอกว่าหนังหรือละครเวทีเรื่องนั้นมีความฟูมฟายอย่างมากๆ และก็มีหลายครั้งเช่นกันที่ผมรู้สึกว่าหนังเรื่องใดเรื่องหนึ่งมีการเร้าอารมณ์ในแบบที่ให้ความรู้สึกแย่มากๆ แต่คนอื่นๆกลับชื่นชมหนังเรื่องนั้นมากๆ เพราะฉะนั้นผมก็เลยได้ข้อสรุปว่า “ความฟูมฟายในความเห็นของ A มีค่าเท่ากับ ความไม่ฟูมฟายเลยในความเห็นของ B” ครับ เพราะฉะนั้นเมื่อใดก็ตามที่ผมได้ยินคำวิจารณ์ว่าหนังเรื่องใดมีความฟูมฟาย ผมก็เลยได้ข้อสรุปว่า หนังเรื่องนั้นอาจจะฟูมฟายหรือไม่ฟูมฟายเลยก็ได้ในความเห็นของเราเอง


-------------------------------------------------------

This is my comment in a friend’s blog:

รู้สึกชอบเพลงของ JEWEL ในระดับปานกลาง แต่ชอบประวัติชีวิตของเธอมากๆ เพราะเธอยากจนมากๆ ประทับใจกับการสู้ชีวิตของเธอที่เคยยากจนข้นแค้นแสนสาหัสมาก่อน

อย่างไรก็ดี JEWEL ในหนังเรื่อง RIDE WITH THE DEVIL (1999, Ang Lee, B+) ทำให้รู้สึก “อารมณ์เสีย” แบบอาภาพร นครสวรรค์อย่างมากๆ เพราะขณะที่ดูหนังเรื่องนี้ ลุ้นอยู่ตลอดเวลาว่า Tobey Maguire จะได้กับหนุ่มผิวดำ นึกว่าสองคนนี้เป็นเกย์กันตลอดทั้งเรื่อง แต่ไปๆมาๆ Tobey กลับได้กับยัย JEWEL ดิฉันก็เลย “อารมณ์เสีย”

พูดถึง GODARD แล้ว เมื่อเร็วๆนี้เห็นหนังสือ EVERYTHING IS CINEMA: THE WORKING LIFE OF JEAN-LUC GODARD เขียนโดย Richard Brody วางขายอยู่ในร้านคิโนะคุนิยะ พารากอน แต่ยังไม่ได้ซื้อมา เพราะไม่รู้ว่าหนังสือดีหรือเปล่า เห็น Jonathan Rosenbaum เขียนวิจารณ์หนังสือเล่มนี้ลงใน Village Voice ด้วย
http://www.villagevoice.com/nyclife/0820,godard-lights-camera-paradox,440831,15.html

NUMBER -- A SHORT STORY BY TOSSAPOL BOONSINSUKH

Tossapol Boonsinsukh wrote some Thai short stories in his blog. I just translated this one into English.

http://yrna.wordpress.com/

“NUMBER

He closed his eyes and tried to reach me by his hands
He told me “eight”
He is an old friend from my high school. He came to see me in late morning.
He told me he could see every number in everything.
My house equals sixteen.
The old green refrigerator equals 0.06
The bedroom wall equals 511.
The little dog equals 0.333…
My girlfriend equals 9.1
And I equal 8.

I asked him what these numbers stand for.
He didn’t know.
He just knew that every time he closed his eyes and held out his hand to anything, a number would appear.

I invited him to take a stroll in my backyard.
The sky equals one.
The trees in the backyard equal six multiplying by six for sixty times.
The music flowing from the house next door equals a great amount of numbers.
I noted down the numbers he told in a large sheet of paper.
We got so many numbers we don’t understand.

The sun set.
I invited him to have dinner with us.
My girlfriend had already made some dinner for him.
1258”

POLL 23: YOUNG GIRLS

My poll 23 is inspired by three films I love and saw in May: JUNO, MIDNIGHT RAINBOW, and DEK JOE. These three films are about female teenagers. So I think I should make a list of my favorite films about female teenagers.


I LOVE THESE FILMS ABOUT YOUNG GIRLS VERY MUCH. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.BELLYFRUIT (1999, Kerri Green, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0159277/

2.BU SU (1987, Jun Ichikawa, Japan)
http://www.imdb.com/title/tt0204926/

3.DEK JOE (2008, Pakwan Suksomtin, Thailand)

4.DOIN’ THE DO (a music video of Betty Boo, UK)
http://www.youtube.com/watch?v=sM_9As_2VAg

5.FOR KEEPS? (1988, John G. Avildsen, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0095169/

6.GETTING MY BROTHER LAID (2001, Sven Taddicken, Germany)

7.GINGER SNAPS (2000, John Fawcett, Canada)

8.GLASS TEARS (2001, Lai Miu-suet, Hong Kong)
http://www.imdb.com/title/tt0279697/

9.HI TERESKA (2001, Robert Glinski, Poland)
http://www.imdb.com/title/tt0204926/

10.I ALWAYS WANTED TO BE A SAINT (2003, Genevieve Mersch, Luxembourg)

11.I, TARENEH, AM FIFTEEN (2002, Rasul Sadrameli, Iran)
http://www.imdb.com/title/tt0329347/

12.JUNO (2007, Jason Reitman, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0467406/

13.LIME (2001, Nathilde Overrein Rapp, Norway)
http://www.imdb.com/title/tt0269480/

14.MIDNIGHT RAINBOW (2008, Patta Tongpan, Thailand)

15.MOUCHETTE (1967, Robert Bresson, France)
http://www.imdb.com/title/tt0061996/

16.OR (2004, Keren Yedaya, Israel)
http://www.imdb.com/title/tt0388311/

17.VANAJA (2006, Rajnesh Domalpalli, India)
http://www.imdb.com/title/tt0832971/

18.VIOLET PERFUME: NOBODY HEARS YOU (2001, Marisa Sistach, Mexico)
http://www.imdb.com/title/tt0280015/

19.WINNING LONDON (2001, Craig Shapiro, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0272360/

20.WISH YOU WERE HERE (1987, David Leland, UK)


You can cast multiple votes.

SPOILERS: When I say these films are about female teenagers, I don’t mean that the main topic of the films is female teenagers. In the case of MIDNIGHT RAINBOW, the female teenager in the film is actually “a state of mind” of a brutal female serial killer. In the case of DEK JOE, I’m not 100 % sure that the protagonist of the film is actually a boy or girl, but from my first viewing, I guess the protagonist is a girl who is a psychotic murderer.

"THERE IS A BLANK IN BLANKET"--TOSSAPOL BOONSINSUKH

This is my comment in Riverdale’s blog:
http://riverdale-dreams.blogspot.com/2008/05/blog-post.html

หนูขอจอง “หนุ่ม นักเพาะกล้วยไม้” (โสภณ ภู่กนก) ในหนังเรื่องนี้ค่ะ


This is my comment in Merveillesxx’s blog:
http://www.bloggang.com/viewdiary.php?id=merveillesxx&month=06-2008&group=9&date=11&gblog=96

I also don’t like the last painting, or actually the political statement in the painting. Can the term “democratic junta” in the painting be considered an oxymoron?


-----------------------------------------


My poll 22 ended with 11 votes. That’s great. The number of votes is much higher than what I expected. It includes one vote from me for AFTERNOON TIMES, BUNNY, OUT OF TIME, and TOKYO LULLABY. Thank you very much for everyone who participated in it. Here is the result:

THESE GREAT FILMS HAVE LONELY ATMOSPHERE. WHICH FILM DO YOU LIKE?

1..FALLEN ANGELS (1995, Wong Kar-wai, Hong Kong)
+THE SILENCE (1963, Ingmar Bergman, Sweden)

Each of them got 4 votes, or 36 %.


3.AFTERNOON TIMES (2005, Tossapol Boonsinsukh, Thailand)
It got 3 votes, or 27 %.


4.BUNNY (2000, Mia Trachinger, USA)
+SHADOWS IN PARADISE (1986, Aki Kaurismaki, Finland)
+WONDERFUL TOWN (2008, Aditya Assarat, Thailand)

Each of them got 2 votes, or 18 %.


7.BLUE CHA CHA (2005, Cheng Wen-tang, Taiwan)
+EGG (2007, Semih Kaplanoglu, Turkey)
+NOI ALBINOI (2003, Dagur Kari, Iceland)
+OUT OF TIME (1995, Andreas Kleinert, Germany)
+THE PASSENGER (2005, Eric Caravaca, France)
+RAIN DOGS (2006, Ho Yuhang, Malaysia)
+TOKYO LULLABY (1997, Jun Ichikawa, Japan)

Each of them got 1 vote, or 9 %.


14..EGG (1987, Danniel Danniel, Netherlands)
+HOLE IN THE SKY (2001, Kazuyoshi Kumakiri, Japan)
+MEMORIES OF DUST (2005, Supakit Itsadisai, Thailand)
+SCHULTZE GETS THE BLUES (2003, Michael Schorr, Germany)
+SHOPPING CART BOY (2007, Hou Chi-jan, Taiwan)
+THERE, THERE (2005, Nawapol Thamrongrattanarit, Thailand)
+ULTRANOVA (2005, Bouli Lanners, Belgium)

Each of them got 0 vote.


--Tossapol Boonsinsukh has released a teaser of his new film UNDER THE BLANKET. You can watch his teaser at:
http://www.youtube.com/watch?v=rJTVUJIS4Dg

--Tossapol also wrote a touching story about the inspiration for his new film. You can read his Thai writing at:
http://thirdclasscitizen.exteen.com/20080609/under-the-blanket-teaser

I particularly like his sentence, “For me, the word “blanket” hides the word “blank” in it. Blank means empty, void, devoid of story or as a noun it can mean empty space or a place to be filled. The beginning of MANTA RAY talks about a man who has a big hole in him. The hole is very deep, dark, and cold. A blanket or someone should help him to get through these days and nights.”

Now I’m sure Tossapol’s new film will have the lonely atmosphere as his previous ones.


--One Minute Film Review’s blog has a review on RAIN DOGS
http://1minutefilmreview.blogspot.com/2008/06/rain-dogs.html

--Graiwoot Julpongsathorn wrote about WONDERFUL TOWN in Bioscope magazine, June 2008.

Other reviews on WONDERFUL TOWN:

Wise Kwai
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2008/05/review-wonderful-town.html

Merveillesxx (Thai)
http://www.bloggang.com/viewdiary.php?id=merveillesxx&month=05-2008&date=28&group=1&gblog=141

Piovere (Thai)
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1133.0

THINGS EXPERIENCED IN APRIL 2008

THINGS EXPERIENCED IN APRIL 2008

A. FILMS

1.FINAL SOLUTION (2004, Rakesh Sharma, India, A++++++++++)
Thanks to Varsha Nair for giving me this vcd.

2.THE HALFMOON FILES (2007, Phillip Scheffner, Germany, A++++++++++)

3.JE, TU, IL, ELLE (1974, Chantal Akerman, A++++++++++)
Thanks to Vespertine for lending me this dvd.

4.DOOMSDAY (2008, Neil Marshall, UK, A++++++++++)

5.HORTON HEARS A WHO! (2008, Jimmy Hayward, Steve Martino, A++++++++++)

6.NOCTURNE (2004, Riccardo Signorell, Switzerland, A+)
http://www.imdb.com/title/tt0434237/
Thanks to Vespertine for lending me this dvd.

7.MANUFACTURED LANDSCAPES (2007, Jennifer Baichwal, A+)

8.IT'S WINTER (2005, Rafi Pitts, Iran, A+)

9.MUM (2008, Tanachart Siripatrachai, 8 min, A+)

10.PRAEW (CLOSE FRIEND) (2008, Patchara Eaimtrakul, 10 min, A+)

11.UNTRACEABLE (2008, Gregory Hoblit, A+)

12.THE FUTURE IS NOT WHAT IT USED TO BE (2002, Mika Taanila, Finland, A+)

13.OPTICAL SOUND (2005, Mika Taanila, Finland, A+)
http://www.migrosmuseum.ch/ausstellung/fs_main.php?object=werke&key=734&lang=en&ausstell_key=96&back=/ausstellung/archiv.php

14.THE LOST TAPE (2008, Thanes Munkasakul, 12 min, A+)

15.THE BOY WHO LOCKS HIMSELF IN SILENCE (2008, Jitpreeda Wongkampan + Nattaporn Paetaisong, 16 min, A+)

16.ELEPHANT GIRL (2007, David Lobser, animation, 4 min, A+)
http://www.dailymotion.com/video/x4dv0z_elephant-girl-by-david-lobser_shortfilms

17.SHANGHAI DREAMS (2005, Wang Xiaoshuai, China, A+/A)
http://www.imdb.com/title/tt0456658/

18.BOG OF BEASTS (2006, Claudio Assis, Brazil, A+/A)

19.4BIA (2008, A+/A)
--HAPPINESS (Yongyuth Thongkontoon, A+)
--TIT FOR TAT (Paween Purijitpanya, A-)
--IN THE MIDDLE (Banjong Pisanthanakun, A+/A)
--LAST FRIGHT (Parkpoom Wongpoom, A)
You can read Wise Kwai's review of this film here:
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2008/04/review-see-phrang-4bia.html

20.IRON MAN (2008, Jon Favreau, A+/A)

21.ALWAYS THINK OF IT, NEVER SPEAK ABOUT IT (2008, Jutarat Pornmuneesuntorn, 6 min, A+/A)

22.RED QUEEN KILLS SEVEN TIMES (1972, Emilio Miraglia, Italy, A)
http://www.imdb.com/title/tt0068444/

23.HAPPINESS (2007, Hur Jin-ho, A)
http://www.imdb.com/title/tt1048159/

24.IN YOUR WAKE (2007, David Oelhoffen, France, A)
http://www.imdb.com/title/tt0792981/

25.ZOMBIE SELF-DEFENSE FORCE (2005, Naoyuki Tomomatsu, A)
Thanks to Vespertine for lending me this dvd.

26.FUTURO: A NEW STANCE FOR TOMORROW (1998, Mika Taanila, Finland, A)

27.A PHYSICAL RING (2002, Mika Taanila, Finland, A)
http://www.migrosmuseum.ch/ausstellung/fs_main.php?object=werke&key=737&lang=en&back=../home/index.php

28.THE BLACK BELLY OF THE TARANTULA (1971, Paolo Cavara, Italy, A)

29.THE WATER HORSE: LEGEND OF THE DEEP (2007, Jay Russell, A)

30.FOOL'S GOLD (2008, Andy Tennant, A)

31.DREAM TEAM (2008, Leo Kittikorn, A/A-)

32.AN EMPRESS AND THE WARRIORS (2008, Ching Siu-tung, Hong Kong, A/A-)

33.TOKYO TOWER: MOM AND ME, AND SOMETIMES DAD (2007, Joji Matsuoka, A-)

34.LONG KHONG 2 (2008, Pasit Buranachan, A-)

35.ROBOCUP 99 (2000, Mika Taanila, Finland, A-)

36.GHOST COLLEGE OF FINE ARTS (2008, Tharatorn Siriphunvaraporn, A-)

37.OLD BOOK (2008, Pathompongs Lomchai, animation, 4 min, A-)

38.THREE KINGDOMS: RESURRECTION OF THE DRAGON (2008, Daniel Lee, A-)

39.VANTAGE POINT (2008, Pete Travis, A-)

40.BAD MONKEY (Thai short animation, A-)

41.EYE (Thai short film, A-)
I'm not sure if the director of this film is Giam Eee or not.

42.PRIVACY (Jate Saitthiti, A-)
http://www.myspace.com/7ate
I can't remember anything in this short film now.

43.ORAHUN SUMMER (2008, Pawat Panangkasiri, A-/B+)
http://www.siamzone.com/movie/m/5053

44.NAK (2008, Nattapong Rattanachoksirikoon, A-/B+)

45.LOVE IN THE TIME OF CHOLERA (2007, Mike Newell, B+)

46.A RICH WIDOW IS NOT LONG SINGLE (2006, Jose Fonseca e Costa, Portugal, B+)
http://www.imdb.com/title/tt0166871/

47.THE FORBIDDEN KINGDOM (2008, Rob Minkoff, B+)

48.THE EYE (2008, David Moreau, Xavier Palud, B+)

49.STREET KINGS (2008, David Ayer, B)

50.IN THE NAME OF THE KING: A DUNGEON SIEGE TALE (2007, Uwe Boll, C)

NOTE: Many short films above are from the magazine FUSE SHOWCASE VOL.2



B. SHOWREELS IN THE MAGAZINE "FUSE SHOWCASE VOL.2"

1.REEL/MONTAGE (Danny Yount, A+)
http://www.dannyyount.com/

2.SHOWREEL SUMMER 2007 (Notactualsize, A+)
http://www.notactualsize.net/

3.FALL 2007 SHOWREEL (Chris Smith, A+)
http://www.dooeydecibel.com/

4.REEL 2007 SUMMER (Hee Bok Lee, A)
http://www.heeboklee.com/

5.SHOWREEL 2006 (EB Hu, A/A-)

6.DEMO REEL (Head Gear Animation, A-)
http://www.headgearanimation.com/

7.SHOWREEL 2005 WINTER (Tanya Weiss, A-)
http://www.tanyaweiss.com/



C.STAGE PERFORMANCE

1.WELCOME TO NOTHING (Nophand Boonyai, A++++++++++)

2.PERFORMANCE BY BOUTO CO OP & B FLOOR IN WHITESPACE GALLERY ONE YEAR ANNIVERSARY (A+)

3.EXPERIMENTAL MUSIC BY "SPACE 360", VISUAL GRAPHIC BY RESET GROUP IN WHITESPACE GALLERY ONE YEAR ANNIVERSARY (A+)
http://savant360.spaces.live.com/

4.PRETTY WOMAN (Preeyachonok, A)
This is also a short performance in Whitespace Gallery One Year Anniversary.



D.EXHIBITION

1.MYTHS AND MONSTROSITIES by Peggy Wauters at 100 Tonson Gallery (A+)

2.THE WAY OF LANNA ARTIST: 4TH PROGRESSION by Pornchai Jaima at Galerie N

3.A FASHION SHOW OF BALLOON CREATIONS by Rie Hosokai at Central World Plaza

4.SATURATED COLORS by Theerayuth Boonmee at Pridi Panomyong Institute

5.13/14/15 by "Team is Work" at Art Gorillas

6.CELEBRATING WORKING LIVES: DECENT WORK, BETTER TOMORROW by Thierry Falise at Central World Plaza



E.FILM AS POLITICAL STATEMENT

SYNDROMES AND A CENTURY: THAILAND'S EDITION (2008, A+++++)

--------------------------------------

THINGS EXPERIENCED IN MARCH 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/05/things-experienced-in-march-2008.html

THINGS EXPERIENCED IN FEB 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/05/things-experienced-in-feb-2008.html

THINGS EXPERIENCED IN JAN 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/04/things-experienced-in-jan-2008.html

FAV. SONG -- CLASSIC CLICHE -- ELEKTRONS

FAVORITE ARTIST

Psychemagik
http://www.myspace.com/psychemagik

Recommended by PC from Bioscope magazine



FAVORITE SONGS

1.CLASSIC CLICHE – Elektrons
http://www.youtube.com/watch?v=8bOMqau2Pcc

2.THE UNDERGROUND BULLSHIT – Gel Abril
http://www.youtube.com/watch?v=LNcUu64oEWg

3.FULL CLIP – Martin Buttrich
http://www.youtube.com/watch?v=_9l4o03DDrI

4.ROAD KILL – Dubfire
http://www.youtube.com/watch?v=PGbyv5Rz7Y8

5.GRYSOR -- DJ Fudge




This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.1260

ตอบคุณ PC

ได้ลองเข้าไปฟังเพลงของวง Psychemagik แล้วค่ะ ชอบมากๆเลย ขอบคุณมากค่ะที่แนะนำวงนี้

พูดถึงดนตรีอิเล็กโทรนิกยุคโบราณแล้ว ก็เลยนึกถึงหนังสารคดีเรื่อง FUTURE IS NOT WHAT IT USED TO BE (2002, Mika Taanila, Finland, A+) ที่เพิ่งได้ดู หนังสารคดีเรื่องนี้อยู่ในดีวีดีรวมหนังสั้นของ Mika Taanila และมีเนื้อหาเกี่ยวกับ Erkki Kurenniemi ผู้บุกเบิกวงการศิลปะอิเล็กโทรนิกในฟินแลนด์ ซึ่งรวมถึงการทำดนตรีอิเล็กโทรนิกตั้งแต่ทศวรรษ 1960 เขาเป็นคนที่ล้ำยุคล้ำสมัยมากๆ นึกไม่ถึงมาก่อนว่าฟินแลนด์จะทำดนตรีล้ำอย่างนี้มานานหลายสิบปีแล้ว แต่คิดไปคิดมาแล้วก็ไม่แปลก คงเป็นเพราะประเทศนี้มีการสนับสนุนอะไรทำนองนี้ก็ได้มั้ง ประเทศนี้ก็เลยกลายเป็นเจ้าของ NOKIA อุปกรณ์อิเล็กโทรนิกที่หลายคนใช้อยู่ในตอนนี้

อย่างไรก็ดี ปัจจัยที่ทำให้ดิฉันชอบ FUTURE IS NOT WHAT IT USED TO BE ในระดับ A+ ไม่ได้เป็นเพราะดนตรีอิเล็กโทรนิกยุคโบราณในหนังเรื่องนี้ แต่เป็นเพราะดิฉันรู้สึกตกใจกับสภาพของ Erkki ในยุคปัจจุบันมากพอสมควร หนังเรื่องนี้นำฟุตเตจเก่าๆที่บันทึกภาพของ Erkki ในทศวรรษ 1960 และ 1970 มาให้เราดู ซึ่งเขาก็ดูน่ารักดีในยุคนั้น แต่พอได้เห็นเขาในยุคปัจจุบัน เขากลับดูน่ากลัวมากๆ แววตาของเขามันดูแห้งผาก แววตาของเขามันดูเปลี่ยนไปจนไม่เหลือเค้าเดิมเลย หนังไม่ได้เล่าให้ฟังว่าเกิดเหตุการณ์อะไรถึงทำให้เขาเปลี่ยนไปขนาดนั้น หรือบางทีอาจจะไม่มีใครรู้ก็ได้ว่าทำไม “แววตา” ของเขาถึงได้เปลี่ยนแปลงไปจนไม่เหลือเค้าเดิม

รายละเอียดเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้อ่านได้ที่
http://www.avantofestival.com/2002_live/lp_kurenniemi.html

ประวัติของ Erkki Kurenniemi
http://en.wikipedia.org/wiki/Erkki_Kurenniemi

“The most ambitious of Erkki Kurenniemi's projects was the series of digital synthesizers, called DIMI, in the early 1970s. For example, Kurenniemi's video synthesizer DIMI-O (1970-1971) converted any movements recorded by the video camera into real-time sounds and music. DIMI-S (also known as the "Sexophone") was able to generate sound and light by contact with the skin, reacting to the emotional state of the performers.”

INDIANA JONES AND THE KINGDOM OF THE HILLS HAVE EYES

This is my comment in a friend’s blog:

รู้สึกเหมือนกันว่าดู INDIANA JONES ภาค 4 ไม่สนุก ให้แค่ B+ ไม่เหมือนภาค 3 ที่ดูแล้วรู้สึกสนุกมากประมาณ A+/A

เดาว่าที่ดิฉันไม่ค่อยชอบ INDIANA JONES ภาค 4 เป็นเพราะว่าดิฉันไม่รู้สึกมีอารมณ์ร่วมกับอารมณ์ พ่อ-แม่-ลูก ในหนังเรื่องนี้ ยิ่งหนังมาจบด้วยอารมณ์พ่อ-แม่-ลูกแบบนี้ยิ่งทำให้รู้สึกแย่มากยิ่งขึ้น มันไม่ใช่ความผิดของหนังหรอกนะที่นำเสนอเรื่องราวหรืออารมณ์แบบนั้น แต่มันเป็นเพราะดิฉันไม่สามารถมีอารมณ์ร่วมกับเนื้อเรื่องแบบนี้ได้เท่านั้นเอง

อย่างไรก็ดี INDIANA JONES ภาค 4 ก็มีคุณูปการในการทำให้ดิฉันชอบหนังเรื่องนึงมากยิ่งขึ้น นั่นก็คือ THE HILL HAVE EYES (2006, Alexandre Aja, A) เพราะว่าช่วงต้นๆของอินเดียน่าโจนส์ พูดถึงการทดลองระเบิดนิวเคลียร์ในทศวรรษ 1950 ก็เลยทำให้นึกถึงหนังเรื่อง THE HILLS HAVE EYES ที่พูดถึงผลกระทบจากการทดลองนิวเคลียร์อันนั้น ดูไปดูมา แล้วนึกว่า INDIANA JONES 4 = PREQUEL OF “THE HILLS HAVE EYES”

พอเทียบระหว่างหนังสองเรื่องนี้แล้ว ทำให้เห็นว่า อารมณ์ “ครอบครัว” ใน THE HILLS HAVE EYES ทำให้ดิฉันมีอารมณ์ร่วมสูงกว่าเยอะมาก ไม่รู้ว่ามันเป็นเพราะความแตกต่างระหว่างหนังแต่ละทศวรรษหรือเปล่า เพราะ INDIANA JONES 4 ทำให้นึกถึงหนังทศวรรษ 1950 แต่ THE HILLS HAVE EYES ทำให้นึกถึงหนังทศวรรษ 1970


I’m not sure why I don’t much enjoy INDIANA JONES AND THE KINGDOM OF THE CRYSTAL SKULL (2008, Steven Spielberg, B+). I guess it is because I can’t feel involved in the relationship between father-mother-son in this film.

However, the story about the nuclear test in this film reminds me of THE HILLS HAVE EYES (2006, Alexandre Aja, A), a film which I much prefer to INDIANA JONES 4. I really feel involved with the family in THE HILLS HAVE EYES. The “family” in INDIANA JONES 4 is so far from my real life. But that’s not the problem of the film, which I think is intended for young audience, not for me. On the other hand, the “family” in THE HILLS HAVE EYES is not so far from my real life.

I AM MIRANDA

This is my comment in Screenout Webboard:
http://xq28.org/zaa/viewtopic.php?f=5&t=79&st=0&sk=t&sd=a&start=225


ตอบน้อง MATT

พี่ก็ชอบ “คนไฟบิน” มากๆเหมือนกันค่ะ โดยเฉพาะตัวประกอบสองตัวที่ทำท่าเหมือนสัตว์เวลาต่อสู้


เพิ่งไปดู SEX AND THE CITY (2008, Michael Patrick King, A+) มา ทำให้ได้ข้อสรุปดังนี้

CARRIE = NOINONG
SAMANTHA = KICHO
MIRANDA = MDS
CHARLOTTE = OLIVER
LOUISE (JENNIFER HUDSON) = BLACK FOREST
CANDICE BERGEN = VESPERTINE
THERAPIST (JOANNA GLEASON) = FRANKENSTEIN
WOMAN IN THE AUCTION TOILET (DAPHNE RUBIN-VEGA) = SENSITIVEMAN

NAKED BEYOND SKIN (Xiang Jing, China, A+)

The exhibition NAKED BEYOND SKIN by Xiang Jing from Shanghai was held at Tang Contemporary Art in Silom Galleria from May 15-June 7. I like it very much. I particularly like the hands and feet of these sculptures.

WU WENGUANG'S FILMS AT CONFERENCE OF BIRDS GALLERY

The information below comes from Conference of Birds Gallery.

http://www.conferenceofbirds.com/

Wu Wenguang: "China Village Self-Governance Project"

4-Channel Video Installation
7 June 2008 – 27 June 2008
Gallery Hours Everyday 12pm – 8pm
Opening Party: 7 June 2008 7PM

The Year 2005 saw the beginning of the groundbreaking China Village Documentary Project, which, for the first time in China, opens a visual channel from the villages by putting video cameras in the hands of villagers across the nation. This project represents a new direction for documentary filmmaking in China. In its first phase, the selected topic for documentation was village self-governance:

"What difference has twenty years of democracy in China's 700,000 villages made?" Headed by China's premier documentary filmmaker Mr. WU Wenguang and Mr. JIAN Yi, filmmaker and photographer with the EU program, a group of enthusiastic young people based in Wu Wenguang's Caochangdi("Land of Grass") Workstation in Beijing were the main executors of all these activities.

Context

Village Self-Governance
Acclaimed as a "quiet revolution," China's village self-governance system, started in the early 1980s, can be considered as a significant step in the political history of China. In this new rural governance mechanism installed and protected by the Chinese law, the state power withdraws from the rural areas while the villagers are entitled to elect their own Village Committee and to manage and supervise village affairs in an autonomous and democratic manner. In China's official terms, village self-governance covers democratic election, democratic decision-making, democratic management, and democratic supervision.

The Project

Village self-governance is China's important step forward towards decentralization and democratization. It has changed the dynamics and public lives of China's rural communities, with an estimated total population of some 900 million people. This process, however, is rarely documented for various reasons. This unprecedented project aims at empowering ordinary villagers through documentation through cameras, and seeing the changing realities from the perspective of the people whose lives are dependent on the villages. The films of this project document the daily realities rural people face in China's new village governance mechanism.

RUDE AWAKENING (1980, A+++++)

This is my comment in Girish Shambu’s blog:
http://www.girishshambu.com/blog/2008/06/cinema-revulsion.html

As for Hammer Studio, I highly recommend RUDE AWAKENING, starring Denholm Elliot. It is an episode in a tv series called HAMMER HOUSE OF HORROR (1980), which is available as a four-disc dvd box set. RUDE AWAKENING is included in disc one. I watched RUDE AWAKENING when I was a little child, and haven’t forgotten it for the past 25 years or so. I love the storytelling structure of this TV episode very much. I’m not sure how I will feel if I watch it again. But judging from my first impression, it is totally great.

FILM WISH LIST FOR MAY 2008

FILM WISH LIST FOR MAY 2008

1.CIAO (2008, Yen Tan, USA)
http://www.imdb.com/title/tt0870089/
http://www.ciaomovie.com/
Michael Guillen wrote about CIAO here:
http://theeveningclass.blogspot.com/2008/05/2008-frameline32-ciao.html


2.JAPAN JAPAN (2007, Lior Shamriz, Israel, 65 min)
http://jehuti.com/japanjapan/


3.KALAUPAPA – HEAVEN (2007, Paul Cox, Australia, documentary, 90 min)
http://www.melbournefilmfestival.com.au/2007/film?film_id=8678


4.LA LEON (2006, Santiago Otheguy, Argentina, 85 min)
http://www.imdb.com/title/tt0971170/
Images from www.allocine.fr

http://farm4.static.flickr.com/3090/2551453584_c5756f9dbc_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3099/2551453582_b5afde9497_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3095/2551453580_b21229cc51_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3039/2551453578_1c46cdf2ec_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3103/2551453560_a64d0f6376_o.jpg


5.SEVEN INTELLECTUALS IN BAMBOO FOREST: PART 5 (2008, Yang Fudong, China, 92 min)
http://www.shanghartgallery.com/galleryarchive/artists/name/yangfudong/key/6907;jsessionid=43e5887f37f0a75ec5257643fcf6


6.63 YEARS ON (2008, Kim Dong-won, South Korea, documentary, 60 min)
http://eng.jiff.or.kr/02_program/FilmView.aspx?seq=271#


7.THOMAS HARLAN – MOVING SHRAPNEL (2007, Christoph Huebner, documentary, Germany, 96 min)

Christoph Huebner directed THE CHAMPIONS (2003, A+++++), which was shown at Thammasat University library a few years ago.

Here is some information about THOMAS HARLAN – MOVING SHRAPNEL from the website below:
http://www.german-films.de/app/filmarchive/film_view.php?film_id=1581

“Thomas Harlan, author and filmmaker, was born in 1929 as the only son of the German film director Veit Harlan and the actress Hilde Koerber. He grew up in Berlin and as a child sat at Hitler's dinner table. In 1942 he was evacuated to Pommern. After WWII, he returned to Berlin, followed by emigration to France in 1948. An author of plays, prose and poetry he began researching National Socialist war crimes in 1959 in Poland, which led to numerous court cases against suspects in West Germany. In 1964 his father died. Since 2001 he has been residing in a respiratory clinic in Southern Germany.

"I came across Thomas Harlan for the first time in the course of a retrospective of his films at the Munich Film Museum. For a longer period of time, I had myself been working on the subject of 'children and grand-children of the Nazi Period.' I drove to Munich to meet Thomas Harlan and we decided to work on a film together." (Christoph Huebner)

The result is a full-length documentary, consisting of major and minor fragments, circling around a topic without defining it in full and without offering easy explanations. Moving Shrapnel is what Thomas Harlan called these fragments at the beginning. They enter the body by injury. They can be painful and irritating in the long run.”


8.TONY MANERO (2008, Pablo Larrain, Chile)
http://www.screendaily.com/ScreenDailyArticle.aspx?intStoryID=38873


9.THE WIND BLOWS WHERE IT WILL (2007, Kunal Mehra, USA, 182 min)
I knew about this film from UNSPOKEN CINEMA’s blog:
http://unspokencinema.blogspot.com/


10.YOU (2007, Francois Delisle, Canada)
http://www.toi-you.com/
http://www.youtube.com/watch?v=_KmOGZvWW3I


B.TRIBUTE WISH LIST

Films starring Giancarlo Giannini

1.MY SISTER, MY LOVE (1969, Roberto Malenotti)

2.JEALOUSY, ITALIAN STYLE (1970, Ettore Scola)

3.THE END OF THE WORLD IN OUR USUAL BED IN A NIGHT FULL OF RAIN (1978, Lina Wertmuller)

4.LIFE IS BEAUTIFUL (1979, Grigori Chukrai)

5.GOOD NEWS (1979, Elio Petri)

6.PICCONE SENT ME (1984, Nanni Loy)

7.DARK ILLNESS (1990, Mario Monicelli)

8.LIKE TWO CROCODILES (1994, Giacomo Campiotti)

9.LA FRONTIERA (1996, Franco Giraldi)

10.CELLULOID (1996, Carlo Lizzani)


C. ART EXHIBITION WISH LIST

PHOTOS BY GREGORY CREWDSON
http://www.luhringaugustine.com/index.php?mode=artists&object_id=66#

http://farm4.static.flickr.com/3261/2551402382_2c87e47e15_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3080/2551402380_a76227a8bd_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3034/2551402376_42b6dccb81_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3172/2551402374_c180a4063e_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3007/2551402370_e51c649fbc_o.jpg

-------------------------------------------

FILM WISH LIST FOR APRIL 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/05/film-wish-list-for-april-2008.html

Film wish list for March 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/04/film-wish-list-for-march-2008.html

FILM WISH LIST FOR FEB 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/03/film-wish-list-for-february-2008.html

FILM WISH LIST FOR JAN 2008
http://celinejulie.blogspot.com/2008/02/film-wish-list-for-jan-2008.html

FILM WISH LIST IN 2007
http://celinejulie.blogspot.com/2008/02/film-wish-list-for-jan-2008.html

POLL 22: LONELY ATMOSPHERE

My twenty-second poll is inspired by good news. Two new short films by Tossapol Boonsinsukh will be shown at Bioscope Theatre on Friday, June 27, at 1900 hrs. You can find more details in Thai at:
http://thirdclasscitizen.exteen.com/20080601/third-class-cinema-005-under-the-blanket

I don’t know how two new short films of Tossapol will be like. Having seen many of his films, I can say that Tossapol is one of my most favorite directors of all time. Many of his films have lonely atmosphere, especially his feature AFTERNOON TIMES, which have intensely lonely atmosphere. So on this occasion I think I would like to make a list of my favorite films which have lonely atmosphere.


THESE GREAT FILMS HAVE LONELY ATMOSPHERE. WHICH FILM DO YOU LIKE?

1.AFTERNOON TIMES (2005, Tossapol Boonsinsukh, Thailand)
Harrytuttle wrote a review of this film at:
http://screenville.blogspot.com/2007/09/afternoon-times-2005boonsinsukh.html

2.BLUE CHA CHA (2005, Cheng Wen-tang, Taiwan)
http://www.imdb.com/title/tt0490004/

3.BUNNY (2000, Mia Trachinger, USA)
http://www.imdb.com/title/tt1021004/

4.EGG (1987, Danniel Danniel, Netherlands)
http://www.imdb.com/title/tt0351461/

5.EGG (2007, Semih Kaplanoglu, Turkey)
http://www.imdb.com/title/tt1021004/

6.FALLEN ANGELS (1995, Wong Kar-wai, Hong Kong)

7.HOLE IN THE SKY (2001, Kazuyoshi Kumakiri, Japan)
http://www.imdb.com/title/tt0281214/

8.MEMORIES OF DUST (2005, Supakit Itsadisai, Thailand)

9.NOI ALBINOI (2003, Dagur Kari, Iceland)
http://www.imdb.com/title/tt0351461/

10.OUT OF TIME (1995, Andreas Kleinert, Germany)
http://www.imdb.com/title/tt0113944/

11.THE PASSENGER (2005, Eric Caravaca, France)
http://www.imdb.com/title/tt0442399/

12.RAIN DOGS (2006, Ho Yuhang, Malaysia)
http://www.imdb.com/title/tt0851579/

13.SCHULTZE GETS THE BLUES (2003, Michael Schorr, Germany)

14.SHADOWS IN PARADISE (1986, Aki Kaurismaki, Finland)
http://www.imdb.com/title/tt0092149/
Filmsick wrote a review of this film in Thai at:
http://filmsick.exteen.com/20050909/shadow-in-paradise-aki-kuarismaki-fs

15.SHOPPING CART BOY (2007, Hou Chi-jan, Taiwan)

16.THE SILENCE (1963, Ingmar Bergman, Sweden)
http://www.imdb.com/title/tt0057611/

17.THERE, THERE (2005, Nawapol Thamrongrattanarit, Thailand)

18.TOKYO LULLABY (1997, Jun Ichikawa, Japan)
http://www.imdb.com/title/tt0120346/

19.ULTRANOVA (2005, Bouli Lanners, Belgium)
http://www.imdb.com/title/tt0438531/

20.WONDERFUL TOWN (2008, Aditya Assarat, Thailand)

You can cast multiple votes.