Sunday, September 20, 2026

FILMS SEEN ON WEDNESDAY 16 SEP 2026

 

ประสบการณ์ที่เพื่อนของเราเจอใน BKKIFF 18 september 2026

 

ประสบการณ์ bkkiff ของเราที่ SFW เมื่อ ศ 18 ก.ย. ที่ผ่าน ส่วนนี้โพสต์ต่อได้เลยจ้ะ เพื่อเตือนภัยชาวประชา 555

 

 - SFW โฆษณาน้อยมาก ประมาณ 4 นาที ส่วนการรับตั๋วราบรื่นดี คนดูปกติ ยังไม่เจอคนบ้า คนทราม 555

 

- แต่มีปัญหาตอนเรื่อง Ben'Imana รอบ 18.00 เราเข้าสาย พอไปที่นั่ง E1 ของเรา ปรากฏว่ามีคุณลุงต่างชาตินั่งอยู่แล้ว เราโชว์ตั๋วให้แกดู พอแกเอาตั๋วขึ้นมา ตั๋วแกก็เขียนว่า E1 เหมือนกัน ก็ไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้น แต่พอดีหนังมันเริ่มแล้ว แล้วแถวหน้าๆ ว่าง เราก็เลยไปนั่งแถว G แทน

 

 - หนังจบ เราก็เลยไป feedback (ย้ำว่า feedback นะคะ ไม่ได้วีน 555) กับทาง staff แจกตั๋ว น้องๆ ก็งงเหมือนกันว่ามันเกิดอะไรขึ้น ออกตั๋วพลาด? มีคนมั่วบัตร? ฯลฯ น้องๆ ยกมือไหว้เราหลายครั้งมาก แต่เราก็ย้ำว่าไม่ได้มาวีนอะไร แค่เล่าให้ฟังว่าเกิดอะไรขึ้น เพื่อจะปรับปรุงระบบต่อไป

 

 - น้องๆ ยังบอกด้วยว่าถูกคน complain เรื่องระบบจองตั๋วเยอะมาก เราก็บอกไปว่า พี่เข้าใจว่าน้องไม่ใช่คนออกแบบระบบ ก็ได้แต่ให้กำลังใจกันไป พร้อมเตือนน้องๆ ว่า งานแบบนี้คนบ้ามันเยอะ ระวังให้ดี 555

+++

 

อยากให้มีรอบฉายหนังเรื่องนี้หลังจบเทศกาล BKKIFF

+++

 ขัอมูลเกี่ยวกับหนังทดลองที่เราได้ดูใน BKKIFF

In the Flow Programme 1: Surface Tension (87 min)

Landscapes, images and technologies carry more than what first appears on their surfaces. Embedded within them are histories of labour and development, memories and systems that often remain unseen. Across mines, archives, digital infrastructures and stories passed through generations, these films trace what lies beneath and the forms in which it returns.

Curator: Pathompong Manakitsomboon

ภูมิทัศน์ ภาพ และเทคโนโลยีต่างเก็บซ่อนบางสิ่งไว้มากกว่าที่ปรากฏบนพื้นผิว ร่องรอยของแรงงานและการพัฒนา ตลอดจนความทรงจำ ประวัติศาสตร์ และระบบที่ขับเคลื่อนเทคโนโลยีฝังตัวอยู่ภายใน ตั้งแต่เหมืองและภาพจดหมายเหตุ ไปจนถึงโครงสร้างพื้นฐานดิจิทัลและเรื่องเล่าที่ส่งต่อกันมาหลายรุ่น สิ่งที่ซ่อนเร้นจากสายตาหวนกลับมาปรากฏผ่านเรื่องแต่ง จินตนาการ และการเล่าขานซ้ำในรูปลักษณ์ใหม่

ภัณฑารักษ์: ปฐมพงศ์ มานะกิจสมบูรณ์


Kontrewers

Zuza Banasińska / 2026 / Netherlands, Poland, France / Polish with Eng subtitles / 21 min

In a Polish folk tale, the spirit of a possessed girl has been trapped for centuries inside the mysterious Kontrewers Stone. When she encounters the filmmaker’s 102-year-old grandmother and mistakes her for her long-lost mother, a surreal dialogue unfolds across generations. Folklore, documentary, archival and staged materials move between personal memory and collective history, while possession, ageing and death take on different meanings as stories and objects pass through time.

ตำนานพื้นบ้านของโปแลนด์เล่าถึงวิญญาณของเด็กสาวผู้ถูกสิง ซึ่งติดอยู่ภายในหินลึกลับแห่ง Kontrewers มานานหลายศตวรรษ เมื่อวิญญาณได้พบกับคุณยายวัย 102 ปีของผู้กำกับ และเข้าใจว่าเธอคือแม่ที่พลัดพรากจากกันมานาน บทสนทนาเหนือจริงระหว่างคนต่างรุ่นจึงเริ่มต้นขึ้น เรื่องเล่าพื้นบ้าน ภาพสารคดี ภาพจดหมายเหตุ และฉากที่สร้างขึ้นเชื่อมโยงความทรงจำส่วนบุคคลเข้ากับประวัติศาสตร์ร่วม ขณะที่การสิงสู่ ความชรา และความตายต่างมีความหมายแปรเปลี่ยนไป เช่นเดียวกับเรื่องเล่าและวัตถุที่เดินทางผ่านกาลเวลา


L’mina

Randa Maroufi / 2025 / Morocco, France, Italy, Qatar / Moroccan Arabic with Eng subtitles / 26 min

In Jerada, Morocco, coal mining continues informally despite its official closure in 2001, sustained by the lack of economic alternatives. Underground mines are reconstructed inside a studio, where local miners reenact their own labour and the risks they face each day, revealing the precarious realities of a community still bound to an industry that has supposedly disappeared.

ที่เมือง Jerada ประเทศโมร็อกโก การทำเหมืองถ่านหินยังคงดำเนินต่อไปอย่างไม่เป็นทางการ แม้เหมืองจะปิดตัวลงตั้งแต่ปี 2001 เนื่องจากผู้คนแทบไม่มีทางเลือกอื่นในการเลี้ยงชีพ เหมืองใต้ดินถูกสร้างจำลองขึ้นภายในสตูดิโอ โดยคนงานเหมืองในพื้นที่กลับมาถ่ายทอดการทำงานและความเสี่ยงที่พวกเขาต้องเผชิญในแต่ละวัน เผยให้เห็นชีวิตของแรงงานและชุมชนที่ยังคงผูกติดอยู่กับอุตสาหกรรมซึ่งในทางการได้สิ้นสุดลงไปแล้ว


ผีพัฒนา (In Sum)

Komtouch Napattaloong / 2026 / Thai / Thai, English / 17min

Corroded pixels intertwine with archival Cold War images, assembling a partial account of “development” in Thailand’s northeast. Footage from Thailand’s Role in the Vietnam War (1967), the Shell Film Company’s Mekong River project (1964), and Tongpan (1977) appears alongside encounters with rural farmers, who speak directly with the cameraperson. The film was shot with an outdated point-and-shoot digital camera found in the filmmaker’s old family home, during the final period of its use. As its corroded sensor struggles to form a “perfect” image, the resulting distortions become part-archive, part-machine, part-memory, unfolding alongside the narratives of development the camera encounters.

พิกเซลที่ผุกร่อนร้อยเรียงเข้ากับภาพจดหมายเหตุจากยุคสงครามเย็น เพื่อประกอบสร้างเรื่องราวบางส่วนของ “การพัฒนา” ในภาคอีสาน ฟุตเตจจากสารคดี Thailand’s Role in the Vietnam War (1967) โครงการลุ่มน้ำโขงของ Shell Film Company (1964) และ ภาพยนตร์ทองปาน (1977) ปรากฏสลับกับภาพของชาวบ้านในชนบทที่พูดคุยกับผู้ถ่ายทำอย่างตรงไปตรงมา หนังถ่ายด้วยกล้องดิจิทัลคอมแพ็กต์รุ่นเก่าที่ผู้กำกับพบในบ้านเก่าของครอบครัว และบันทึกภาพในช่วงสุดท้ายก่อนที่กล้องจะเสื่อมสภาพจนใช้งานไม่ได้ เมื่อเซนเซอร์ที่ผุกร่อนไม่สามารถสร้างภาพที่ “สมบูรณ์” ได้อีกต่อไป ความบิดเบี้ยวของภาพจึงกลายเป็นทั้งจดหมายเหตุ เครื่องจักร และความทรงจำ ที่ดำเนินเคียงคู่ไปกับเรื่องเล่าของการพัฒนาที่กล้องได้พบเจอ


Their Eyes

Nicolas Gourault / 2025 / France / English, Spanish with Eng subtitles / 23 min

Online workers in Venezuela, Kenya and the Philippines annotate thousands of images captured by self-driving cars, identifying pedestrians, vehicles and other objects to train AI systems to recognise and navigate the world. Their testimonies and screen recordings reveal the largely invisible labour behind automated vision, and the global inequalities on which supposedly autonomous technologies continue to depend.

แรงงานออนไลน์ในเวเนซุเอลา เคนยา และฟิลิปปินส์ ทำหน้าที่กำกับข้อมูลจากภาพนับพันที่ถูกบันทึกโดยรถยนต์ไร้คนขับ โดยระบุคนเดินถนน ยานพาหนะ และวัตถุต่าง ๆ เพื่อฝึกให้ระบบ AI สามารถจดจำและนำทางในโลกจริงได้ คำบอกเล่าของคนทำงานและภาพบันทึกจากหน้าจอเผยให้เห็นแรงงานที่แทบไม่เคยถูกมองเห็นเบื้องหลังระบบอัตโนมัติ ตลอดจนความเหลื่อมล้ำระดับโลกที่เทคโนโลยีซึ่งดูเหมือนทำงานได้ด้วยตัวเองยังคงพึ่งพาอยู่

 

เรื่องย่อ

In the Flow Programme 3: Optical Unconscious (75 min) + QA

Cinema can make a few seconds last forever, turn noise into a constellation, or let an ordinary shape become briefly unrecognisable. There is no single way of looking here; across different approaches to experimental moving image, attention drifts between colour, rhythm, texture, movement, and the moment when something suddenly comes into view.

Curator: Pathompong Manakitsomboon

ภาพยนตร์สามารถยืดเวลาเพียงไม่กี่วินาทีให้ดูราวกับไม่มีที่สิ้นสุด เปลี่ยนสัญญาณรบกวนให้กลายเป็นกลุ่มดาว หรือทำให้รูปทรงธรรมดากลายเป็นสิ่งที่เราไม่อาจจดจำได้ชั่วขณะ การมองจึงไม่ได้มีเพียงวิธีเดียว ภาพเคลื่อนไหวเชิงทดลองในหลากหลายรูปแบบพาสายตาไปตามสี จังหวะ พื้นผิว การเคลื่อนไหว และชั่วขณะที่บางสิ่งปรากฏขึ้นบนดวงตา

ภัณฑารักษ์: ปฐมพงศ์ มานะกิจสมบูรณ์


You Dreamt You Saw Yourself But Couldn’t See Your Face

Shireen Seno / 2026 / Philippines, United States / English / 7 min

A quiet whistle from childhood accompanies images of sky and water that slowly dissolve into one another. The reflection of a loved one briefly appears on the river’s surface, suspended between presence and absence, image and memory. The landscape becomes an intimate space of memory and loss, where traces of a life briefly return before drifting away once more.

เสียงผิวปากจากความทรงจำในวัยเด็กดังขึ้นพร้อมกับภาพของท้องฟ้าและสายน้ำที่ค่อย ๆ หลอมรวมเข้าหากัน เงาของบุคคลอันเป็นที่รักปรากฏขึ้นชั่วครู่บนผิวน้ำ ก้ำกึ่งระหว่างการปรากฏและเลือนหาย ระหว่างภาพกับความทรงจำ ภูมิทัศน์กลายเป็นพื้นที่อันใกล้ชิดของความทรงจำและการสูญเสีย ที่ซึ่งร่องรอยของใครบางคนหวนกลับมาเพียงชั่วครู่ ก่อนจะค่อย ๆ ลอยเลือนหายไปอีกครั้ง


Constellation

Takashi Makino / 2026 / Japan / No dialogue / 21 min

Constellation combines Takashi Makino’s handmade paper collages with 8K-scanned film noise, layering colours, textures and particles into an ever-shifting abstract cosmos. Like searching for a star chart among stardust, the film invites viewers to discover their own images and connections within its visual field, while reflecting on the uncertainties of the contemporary world.

Constellation นำคอลลาจกระดาษที่ Takashi Makino สร้างขึ้นด้วยมือมาซ้อนทับกับ film noise ที่สแกนด้วยความละเอียด 8K จนเกิดเป็นจักรวาลนามธรรมของสี พื้นผิว และอนุภาคที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ราวกับการค้นหาแผนที่กลุ่มดาวท่ามกลางฝุ่นดาว หนังเปิดให้ผู้ชมค้นพบภาพและความเชื่อมโยงของตนเอง พร้อมสะท้อนถึงความไม่แน่นอนของโลกร่วมสมัย


DEATH OF MY KIND

Pasuth Sa-ingthong / 2026 / Thailand / Thai with Eng subtitles / 10 min

Suspended between birth and dissolution, a solitary ripple on the water ignites a transformation of dimensions. Evolving from absolute emptiness into a frantic storm of geometry, it explores the mysterious void left between a past that has just died and a future yet to be born

ในพื้นที่กึ่งกลางระหว่างการก่อกำเนิดและการดับสูญ ความผิดปกติเพียงหนึ่งเดียวบนผิวน้ำได้กระตุ้นให้เกิดการแปรสภาพของมิติ จากความว่างเปล่าไปสู่พายุที่บ้าคลั่งทางเรขาคณิต เพื่อสำรวจช่องว่างอันเร้นลับระหว่างอดีตที่เพิ่งตายจากไปและอนาคตที่ยังมาไม่ถึง


Forever…Forever

Johann Lurf / 2026 / Austria, France / No dialogue / 21 min

Over twenty-two months, Johann Lurf fixes a specially developed 65mm camera on a single view of Austria’s Ottenstein Reservoir. As exposure times lengthen, stars draw lines across the sky, while the sun and moon leave luminous arcs reflected on the water. These cycles unfold over twenty-one minutes and turn a familiar landscape into a planetary clock. The movement of time and celestial bodies becomes visible beyond the limits of ordinary human perception.

ตลอดระยะเวลา 22 เดือน Johann Lurf ตั้งกล้อง 65 มม. ที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษไว้ที่จุดเดิมริมอ่างเก็บน้ำ Ottenstein ในออสเตรีย เมื่อระยะเวลาการรับภาพนานขึ้น ดวงดาวค่อยๆลากเส้นผ่านท้องฟ้า ขณะที่ดวงอาทิตย์และดวงจันทร์ทิ้งร่องรอยของแสงสะท้อนลงบนผิวน้ำ Forever…Forever ย่นวัฏจักรเหล่านี้ลงเหลือ 21 นาที เปลี่ยนภูมิทัศน์ที่คุ้นเคยให้กลายเป็นนาฬิกาของดาวเคราะห์ และเผยให้เห็นการเคลื่อนไหวของเวลาที่อยู่นอกเหนือการรับรู้ในชีวิตประจำวัน


FLIM FLAM

Siegfried A. Fruhauf / 2026 / Austrai / No dialogue / 15 min

“Focus on the center for one minute!” With this opening instruction, FLIM FLAM draws the viewer into concentric patterns, flickering signs and manipulated images that play with optical illusion, concealment and distortion. Its title comes from an old term for deception, while cinema itself becomes a slippery medium where framing, context and perception continually alter what appears to be “truth.”

“จ้องไปที่กึ่งกลางภาพเป็นเวลาหนึ่งนาที!” เป็นคำสั่งที่เปิดเรื่อง FLIM FLAM ดึงผู้ชมเข้าสู่ลวดลายวงกลม สัญลักษณ์กะพริบ และภาพที่ถูกดัดแปลง ผ่านการเล่นกับภาพลวงตา การซ่อนเร้น และการบิดเบือน ชื่อหนังมาจากคำเก่าที่หมายถึงการหลอกลวงหรือกลลวง ก่อนนำไปสู่การสำรวจภาพยนตร์ในฐานะสื่อ ที่สิ่งซึ่งปรากฏเป็นความจริงถูกกำหนดและเปลี่ยนแปลงอยู่เสมอผ่านกรอบ บริบท และการรับรู้ของผู้ชม

+++

 

FILMS SEEN ON WEDNESDAY 16 SEP 2026

 

In my preferential order

 

1.  HANUMAN ANSH (2026, Vishal Chaturvedi, India, 150min, A+30)

 

2. INHERENT VALUATION (2026, Uninspired by Current Events, video installation, 3.15min)

 

3. BOY WHISPER (2026, Arnont Nongyao, video installation, about 1min)

 

4. PRACTICAL MAGIC 2 (2026, Susanne Bier, USA, A+15)

 

5. THE RESIDENT สังเวย (2026, Chaiwat Sitalasai ชัยวัฒน์ สีตลาศัย, C+ )

 

และในวันที่ 16 ก.ย. เราก็ได้ดูนิทรรศการ 4 อันนี้ด้วย

 

(เรียงตามลำดับการดู)

 

1. RESIDUAL FREQUENCIES

 by Arnont Nongyao

at Neu Contemporary

 

2. THE BLURSED SANDWICH

by Anxiety Storage and Uninspired by Current Events

at VS Gallery

 

3. UNUS MUNDUS

By MIYABI and Mookmintra Jariyavidyanont

At Gallery Ver

 

4. NEW HOME UNITY

By Pichaya Khunnawat

At Cartel Art Space

 

ปรากฏว่าหนังที่เราดู 3 เรื่องในวันนั้นมีความเชื่อมโยงกันโดยไม่ได้ตั้งใจ เพราะว่า INHERENT VALUATION มีเนื้อหาเกี่ยวกับลิง แล้วเราก็ดู PRACTICAL MAGIC 2 ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับเวทมนตร์ แล้วเราก็ดู HANUMAN ANSH ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับผู้วิเศษที่นับถือเทพหนุมานและเหมือนมีเวทมนตร์ เพราะฉะนั้นหนัง 3 เรื่องนี้ก็เลยเชื่อมโยงกันโดยไม่ได้ตั้งใจ

+++

 

25. PELELIU: GUERNICA OF PARADISE (2025, Goro Kuji, Japan, animation, A+30)

 

มีตัวละครพูดคำว่า TADAIMA ในหนังเรื่องนี้

+++

 

บันทึกการกินอาหารในช่วงเทศกาล BKKIFF 2026 – 19 SEP

 

วันนี้กินอาหารที่ร้าน Dean & Deluca สามย่านมิตรทาวน์, Get Fresh สามย่านมิตรทาวน์ และ Taco Bell ชั้น g พารากอน

No comments: