MOST FAVORITE THINGS OF JUNE 2009

FAVORITE THINGS IN JUNE 2009

A.FILM

1.THE FEAST (2007, Mimmo Calopresti, A+)
http://www.imdb.com/title/tt0808323/

2.PLAYING THE VICTIM (2006, Kirill Serebrennikov, Russia, A+)

3.CERTIFIABLY JONATHAN (2008, Jim Pasternak, USA, A+)

4.BLIND PIG WHO WANTS TO FLY (2008, Edwin, Indonesia, A+)

5.CAPTAIN AHAB (2008, Philippe Ramos, A+)

6.SERAPHINE (2008, Martin Provost, A+)
http://ferdyonfilms.com/2009/06/seraphine-2008.php

7.STEALTH (2006, Lionel Baier, France, A+)
http://www.variety.com/review/VE1117933325.html?categoryid=31&cs=1&p=0

8.SALTY AIR (2006, Alessandro Angelini, A+)
http://www.variety.com/review/VE1117931924.html?categoryid=31&cs=1&p=0

9.CHEESE HEAD (2006, Ariel Winograd, Argentina, A+)

10.MS. F. (2007, Wilma Labate, A+)

11.TULPAN (2008, Sergey Dvortsevoy, Kazakhstan, A+)

12.THE RIGHT DISTANCE (2007, Carlo Mazzacurati, A+)

13.IL DIVO (2008, Paolo Sorrentino, A+)

14.KINNUNEN (2007, Andri Luup, Estonia, A+)

15.EAGLE VS SHARK (2008, Taika Waititi, New Zealand, A+)

16.VERSAILLES (2008, Pierre Schoeller, A+)
http://filmref.com/journal/archives/2009/03/versailles_2008.html

17.DRAG ME TO HELL (2009, Sam Raimi)
http://filmsick.exteen.com/20090615/drag-me-to-hell-sam-raimi-2009-us

18.ONE OF TWO (2006, Eugenio Cappuccio, A+)

19.THE EARLY BIRD CATCHES THE WORM (2008, Francesco Patierno, A+)

20.ALL ABOUT ACTRESSES (2009, Maiwenn, A+)

21.THOSE WHO REMAIN (2007, Anne Le Ny, A+)

22.DRIVING TO ZIGZIGLAND (2006, Nicole Ballivian, USA/Palestine, A+)

23.FUNUKE SHOW SOME LOVE, YOU LOSERS ! (2007, Daihashi Yoshida, Japan, A+)

24.WELCOME TO THE STICKS (2008, Dany Boon, France, A+)

25.PUBLIC ENEMY PART ONE (2008, Jean-Francois Richet, A+)


B.THAI FILM

SUEB YUD SAI (1978, Jaruspong Suraswadi, A+)


C.DOCUMENTARY

1.THE ARTIST'S FATE (2009, Wilaiwan Praejaroen, Thailand, A+)

2.HOME (2009, Yann Arthus-Bertrand, A+)

3.NO CHILDHOOD AT ALL (Sam Kanlayanee, Thailand/Myanmar, A+)


D.VIDEO INSTALLATION

1.ILLUSION (2009, Amrit Chusuwan, Thailand, A+)
I'm not sure if this can be called a video installation or not.

2.IN ALBIS (2009, Vittoria Biasi, with animation by Etsuko Ishizuka, Italy, A+/A)


E.MUSIC VIDEO
HMONG BO DAI YA – A Hua Zae-ya (directed by Santiphap Inkong-ngam, A+)


F.STAGE PERFORMANCE

1.LEFT OUT (Dujdao Vadhanapakorn, A+)

2.NANG NAK THE MUSEUM (Damkerng Thitapiyasak, A+/A)

3.HIPPOTHEATRON (directed by Julien Mellano, performed by Compagnie Aie Aie Aie, A+/A)

4.A MIDSUMMER NIGHT'S DREAM (Naked Masks Network, A+/A)

5.END YOUR DREAM (Nikorn Saetang, A+/A)

6.LAND'S END (directed by Philippe Genty + Mary Underwood, A)


G.EXHIBITION

1.SPRING IN WHITE (curated by Vittoria Biasi + Nuengruedee Lohapon, Italy/Thailand)

2.PLANET OCEAN (Laurent Ballesta, photos, France)

3.EXPOSURE TO LIGHT (photos shot by blind people , Israel)

4.THE FOURTH NATIONAL YOUTH & JUVENILE ART EXHIBITION

5.THE WAY TO ART (Warawut Tourawong + Jiratchapa Pripwai + Akkapong Kongchang + Wittaya Horsap + Theekawut Boonvijit + Lumpu Kansanoh + Apiruk Potituppa)


H.ACTRESS

1.Yolande Moreau -- SERAPHINE

2.Liya Akhedzhakova – PLAYING THE VICTIM
http://www.imdb.com/name/nm0015253/

3.Natacha Koutchoumov -- STEALTH (2006, Lionel Baier, France, A+)

4.Sineenadh Keitprapai -- LEFT OUT (Dujdao Vadhanapakorn)

5.Judith Chemla -- VERSAILLES

6.Jirawan Tainmuenwai (Helina) – A MIDSUMMER NIGHT'S DREAM (Naked Masks Network)

7.Akeera Modesakul – END YOUR DREAM

8.Valeria Bruni-Tedeschi – THE FEAST

9.Louise Szpindel – ON THE ROPES (2007, Magaly Richard-Serrano, A+/A)
http://www.imdb.com/name/nm1160480/

10.Kristin Scott Thomas – I'VE LOVED YOU SO LONG (2008, Philippe Claudel, A+/A)


I.ACTOR

1.Giorgio Pasotti -- SALTY AIR (2006, Alessandro Angelini, A+)

2.Aleksandr Demyanenko (Shurik) – OPERATION Y AND OTHER SHURIK'S ADVENTURES (1965, Leonid Gaidai, A)
http://www.imdb.com/name/nm0218849/

3.Jonathan Winters – CERTIFIABLY JONATHAN

4.Yuri Chursin (Valya) – PLAYING THE VICTIM

5.Guillaume Depardieu -- VERSAILLES

6.Ulrich Tukur – SERAPHINE

7.Vincent Cassel – PUBLIC ENEMY # 1 (2008, Jean-Francois Richet)

8.Fabio Troiano – ANY REASON NOT TO MARRY? (2006, Massimo Cappelli, A-/B+)

9.Vincent Lindon – THOSE WHO REMAINS (2007, Anne Le Ny, A+)

10.Elio Germano -- THE EARLY BIRD CATCHES THE WORM (2008, Francesco Patierno, A+)


J.SOUNDTRACK

1.Kantee Anantagant -- LEFT OUT (Dujdao Vadhanapakorn)

2.Teho Teardo – IL DIVO

3.Teho Teardo – THE FAMILY FRIEND (2006, Paolo Sorrentino)

4.HIPPOTHEATRON


K.SONG IN FILM

1.HOPE THERE'S SOMEONE – Antony and the Johnsons
From the film SALTY AIR (2006, Alessandro Angelini, A+)
http://www.youtube.com/watch?v=8b5HHRT8xvw

2.THE SHOW MUST GO ON – The Real Tuesday Weld
From the film THE EARLY BIRD CATCHES THE WORM (2008, Francesco Patierno, A+)

http://www.youtube.com/watch?v=v9ZiZ9p2aDo


L.CINEMATOGRAPHY

1.Laurent Desmet – CAPTAIN AHAB

2.Laurent Brunet -- SERAPHINE

3.Luca Bigazzi – THE FAMILY FRIEND

4.Luca Bigazzi – IL DIVO


M.EDITING

1.Giogio Franchini – THE FAMILY FRIEND

2.Cristiano Tavaglioli – IL DIVO
http://www.imdb.com/name/nm1273244/


N.ART DIRECTION

1.HIPPOTHEATRON

2.SERAPHINE

3.PLAYING THE VICTIM

4.CAPTAIN AHAB

5.FRIDAY 12 (2009, Vladimir Zaikin, Russia, B+)


O.LIGHTING
HIPPOTHEATRON


P.SONG

1.CURRENTS – Cristian Varela

2.Sometimes U Make Smile – Floetry
http://www.youtube.com/watch?v=yrMqUEcC7n4

3.FEELINGS – Floetry
http://www.youtube.com/watch?v=pFTrUTZP0LM

4.I'LL DIE – Floetry
http://www.youtube.com/watch?v=YIwJt1LjnAU

5.PINK MIST (Jim Rivers remix) – Oliver Moldan

6.CLAP ME (Onionz remix) – Adonis
http://www.youtube.com/watch?v=AJYjmriQbo4

7.4 DA UNDERGROUND (Oscar L remix) – DJ Simi & Masterkeys

8.KILL (TECHNO) – Sharam
http://www.youtube.com/watch?v=W_2fi5IKoGY

9.OBEA – Agnelli & Nelson

10.SIDEWALK DRILLER – Agnelli & Nelson

DREAMAHOLIC (2009, Ping Lamprapleng, A+++++)

This is my comment in Oliver's blog:
http://riverdale-dreams.blogspot.com/2009/09/bruno.html

ชอบประโยคนี้มากๆเลยค่ะ

"จริงๆ แล้วคนดูไม่ได้กำลังหัวเราะความเป็นเกย์ของบรูโน่ (ยอมรับเถอะว่าทุกอย่างที่บรูโน่ทำไม่ได้อิงแอบโลกแห่งความจริงเลยสักนิด) แต่กำลังหัวเราะอคติเกี่ยวกับรักร่วมเพศทั้งหลาย ซึ่งเคยเป็นแค่ความคิด แต่ตอนนี้กลับกลายเป็นภาพให้เห็นจะๆ แบบไม่มีมิดเมี้ยนอีกต่างหาก "

------------------------------------------------------------

This is my comment in Filmsick's blog:
http://filmsick.exteen.com/20090920/entry

เราชอบองค์ประกอบเล็กๆน้อยๆประมาณร้อยอย่างในหนังเรื่องนี้มากเลยนะ เรารู้สึกว่าผู้กำกับเป็นคนละเอียดมากๆ องค์ประกอบเล็กๆน้อยๆที่เราชอบมากก็มีเช่น เด็กผู้หญิงสองคนที่วิ่งผ่านด้านหลังพระเอกนางเอกไปอย่างรวดเร็ว พร้อมกับชูแถบผ้าหรืออะไรสักอย่างไปด้วย เรารู้สึกว่าการปรากฏตัวของเด็กหญิงสองคนนี้เป็นการตอกย้ำว่าฉากนั้นอาจจะเป็นความฝัน หรือฉากที่โน้ต อุดมพูดย้ำๆว่ามันเป็น "สไตล์ๆๆๆ" ซึ่งเป็นเหมือนการตระหนักรู้ว่าหนังเรื่องฝันโคตรโคตรนี้ก็มีจุดเด่นที่สไตล์เหมือนกัน เราว่าการที่ผู้กำกับใส่ใจกับองค์ประกอบต่างๆอย่างมากในหนังเรื่องนี้ มันก็สอดคล้องกับฉากที่ด่างไปนำเสนอบท แล้วบอกผู้อำนวยการสร้างว่า บางทีสิ่งที่สำคัญในหนังบางเรื่องมันอยู่ที่รายละเอียด ไม่ได้อยู่ที่เรื่องย่อที่จบในสามประโยค

ส่วนความหลงตัวเองของคุณพิงในหนังเรื่องนี้นั้น เรากลับรับได้แฮะ แต่เรารับความหลงตัวเองของหลิวเต๋อหัวไม่ค่อยได้ ฮ่าๆๆ

PROGRAM AT ALLAINCE FRANCAISE

PROGRAM AT ALLIANCE FRANCAISE, BANGKOK
http://www.alliance-francaise.or.th/

Wednesday, Sep 23
1930
MELO (1986, Alain Resnais, A)

Sep 26+27, Oct 3+4
1930
CARMEN (Kriengsak Silakong, stage play)
400 baht

Wed, Sep 30
1930
COEURS (2006, Alain Resnais, A+)

Wed, Oct 7
1930
BETTY FISHER AND OTHER STORIES (2001, Claude Miller)

Wed, Oct 14
1930
LE COUPERET (2005, Costa-Gavras)

Wed, Oct 21
1930
SELF UNFINISHED (Xavier Le Roy, dance)
400 baht

Wed, Oct 28
1930
BEWARE OF MY LOVE (1998, Jeanne Labrune, A+)

Wed, Nov 4
1930
VERS MATHILDE (2005, Claire Denis)

Wed, Nov 11
1930
YVES SAINT LAURENT 5, AVENUE MARCEAU 75116 PARIS (2002, David Teboul)

Wed, Nov 18
1930
ELDORADO/PRELJOCAJ (2007, Olivier Assayas)

Wed, Nov 25
1930
WILLY RONIS, AUTOPORTRAIT D'UN PHOTOGRAPHE (2003, Michel Toutain + Georges Chatain)

PINYO TONGJUE

This is my comment in Screenout webboard
http://zaa.xq28.org/viewtopic.php?f=5&t=79&start=675

ตอบน้อง black forest


--พูดถึงหนังเรื่อง "เขาชื่อกานต์" (1973, A+) แล้วทำให้นึกขึ้นมาได้ว่า ภิญโญ ทองเจือในเรื่องนี้หล่อมากๆๆๆๆ ปกติเราไม่ชอบดาราคนนี้เลยนะ และตอนเด็กๆเวลาที่เราเห็นรูปของเขา เราก็ไม่ได้รู้สึกว่าเขาหล่อมากเท่าไหร่ แต่นั่นคงเป็นเพราะว่าเขาคงมีอายุพอสมควรแล้วในตอนนั้น แต่พอเราได้เห็นเขาในหนังปี 1973 เราก็ขอกรี๊ดแตกให้กับความหล่อของเขาในทันที แต่ก็ชอบเขาแค่ในฐานะดาราหล่อๆเท่านั้นนะ ไม่ได้ชอบในฐานะคนจริงๆ

(The photos below are from various webboards.)
http://farm3.static.flickr.com/2520/3944735396_69f0fb3b76_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2673/3944735392_bd4e6c40cd_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2423/3944735386_fab4ab8c62_o.jpg


ตอบน้อง ZM

ขอบคุณมากค่ะที่เห็นฐากูร พานิชกุลแล้วนึกถึงพี่ เพราะปกติตัวละครที่ทำให้คนนึกถึงพี่มากที่สุดคือตัว Shrek


ตอบคุณ FarawayMan และ Sensitiveman

กรี๊ดดดด น้องกานต์น่ารักมากๆจริงๆด้วย


--ในเทศกาลหนัง Bangkok International Film Festival ปีนี้ มีหนังฟิลิปปินส์เข้ามาฉายหลายเรื่อง และหนึ่งในนั้นก็คือเรื่อง MANILA ที่นำแสดงโดยสุดหล่อ Piolo Pascual โดยมีดาราเซ็กซี่รุ่นเก่าชื่อ Jay Manalo มาร่วมแสดงด้วย

Piolo Pascual
http://getitfromboy.net/wp-content/uploads/2008/08/piolo-pascual.jpg

ลองเสิร์ชดูเจอคลิปของ Jay Manalo จากหนังเรื่อง TOTOY MOLA (1997, Abbo De La Cruz) เห็น Jay ในคลิปนี้แล้วนึกถึงนิคกี้ ส่วนแขกที่มาเที่ยวคลับในคลิปนี้ ที่วิ่งเข้าไปกอดเจย์ เห็นแล้วนึกถึงคุณ Kicho อย่างมากๆ
http://www.youtube.com/watch?v=1Ll55_X8L7A

PAMELA, POUR TOUJOURS CAN BE WATCHED ONLINE NOW

PAMELA, POUR TOUJOURS (2003, Alain Bourges, France, 22 min), which is one of my most favorite films of all time, can be watched online now.
http://www.vimeo.com/3782820

I think this is one of the most beautiful films ever made. I also love its sound very much. I included this film in my list of most favorite films seen in 2005 for Senses of Cinema's website. I'm very glad I can watch it again, though I think this film should be viewed in a big theatre with perfect sound system.
http://archive.sensesofcinema.com/contents/06/38/world_poll3.html

Pamela appears in minute 4. She releases her light power at minute 12, then releases her fog power at minute 15, and releases her shadow power at minute 17. She rules the world at minute 19.

I think PAMELA, POUR TOUJOURS is as haunting as Tanatchai Bandasak's films, and should be viewed together with the music video THE KALEIDOSCOPE AFFAIR of Swing Out Sister.
http://www.youtube.com/watch?v=kKwyAzTvQ1I

POLL 64: MALAYSIAN FILMS

My poll 64 is still inspired by Criticine (http://www.criticine.com ), a website of the late Alexis Tioseco. I used to avoid Malaysian films during film festivals, but Criticine changed my mind completely in late 2005.

I think the first Malaysian film that I saw may be DREAM PRINCESS 2 (1998, Aziz M. Osman), which I don't like at all. I saw SPINNING GASING several years later. I think the film is good, but it doesn't make me feel very enthusiastic about Malaysian cinema as a whole. It's Criticine that made me very interested in Malaysian cinema.

Some articles about Malaysian films in Criticine:
http://www.criticine.com/feature_article.php?id=17
http://www.criticine.com/feature_article.php?id=20
http://www.criticine.com/feature_article.php?id=21
http://www.criticine.com/review_article.php?id=7
http://www.criticine.com/review_article.php?id=8
http://www.criticine.com/review_article.php?id=12
http://www.criticine.com/review_article.php?id=15
http://www.criticine.com/review_article.php?id=16
http://www.criticine.com/review_article.php?id=20



I LOVE THESE MALAYSIAN FILMS. WHICH ONES DO YOU LIKE?

1.ARTICLE 19 (2001, Eddie Lau)

2.BEFORE WE FALL IN LOVE AGAIN (2006, James Lee)

3.THE BIRD HOUSE (2006, Khoo Eng Yow)
http://www.imdb.com/title/tt0887246/

4.COMPANY OF MUSHROOMS (2005, Tan Chui Mui)

5.DANCING BELLS (2007, Deepak Kumaran Menon)
http://www.imdb.com/title/tt0949869/

6.DAYS OF THE TURQUOISE SKY (2008, Woo Ming Jin)
http://www.imdb.com/title/tt0949869/
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2008/10/bkkiff-08-capsule-reviews.html

7.DEMOLITION FROG (2001, Linus Chung Yao Fui)

8.THE DINNER GUEST (1997, Bryant Low)

9.FLOWER IN THE POCKET (2007, Liew Seng Tat)
http://www.imdb.com/title/tt0949869/

10.HISTERIA (2008, James Lee)

11.MAKYONG – PAGEANT OF THE ANCIENTS (2000, Bernard Chauly + Ho Yuhang)

12.THE LAST COMMUNIST (2006, Amir Muhammad)
http://www.criticine.com/interview_article.php?id=18
http://www.criticine.com/review_article.php?id=19
http://atrickofthelight.wordpress.com/2008/02/29/the-last-communist/

13.LOVE CONQUERS ALL (2006, Tan Chui Mui)
http://www.criticine.com/feature_article.php?id=41

14.RAIN DOGS (2006, Ho Yuhang)
http://www.criticine.com/feature_article.php?id=32

15.SELL OUT! (2008, Yeo Joon Han)
http://www.imdb.com/title/tt1286172/

16.SPINNING GASING (2000, Teck Tan)
http://www.imdb.com/title/tt0249161/

17.THIRD PARTY (2003, Khoo Eng Yow)

18.TOTAA (2008, Akashdeep Sing)

19.VILLAGE PEOPLE RADIO SHOW (2007, Amir Muhammad)
http://www.criticine.com/review_article.php?id=23

20.WESTBOUND (2007, Kubhaer T. Jethwani)

You can cast multiple votes.

EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY IS THE WINNER

My poll 63 ended with six votes. Thanks very much to everyone who participated in it. Here is the result:

I LOVE THESE FILIPINO FILMS. WHICH ONES DO YOU LIKE?

1.EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY (2004, Lav Diaz)
It got 5 votes, or 83 %.

2. NOW SHOWING (2008, Raya Martin)
It got 4 votes, or 66 %.

3.THE BRIEF LIFESPAN OF FIRE: ACT 2 SCENE 2: SURING AND THE KUK-OK (1995, Auraeus Solito)
+THE FAMILY THAT EATS SOIL (2005, Khavn de la Cruz)
+LABAN: THE MEANING OF THE EDSA REVOLUTION (2007, Sally Jo Bellosillo)
+YEARS WHEN I WAS A CHILD OUTSIDE (2008, John Torres)

Each of them got 2 votes, or 33 %.


7. BONTOC EULOGY (1995, Marlon Fuentes)
+ETERNITY (1983, Raymond Red)
+FIGHT FOR US (1989, Lino Brocka)
+JAY (2008, Francis Xavier Pasion)
+RED SAGA (2004, Gabriela Krista Dalena)
+THE RETROCHRONOLOGICAL TRANSFER OF INFORMATION (1996, Tad Ermitano)
+SURREAL RANDOM MMS TEXTS FOR A MOTHER, A SISTER AND A WIFE WHO LONGS FOR YOU: LANDSCAPE WITH FIGURES (2008, Christopher Gozum)
+THE WHITE FUNERAL (1998, Sari Dalena)

Each of them got 1 vote, or 16 %.


15.APPLE (2005, Sherad Anthony Sanchez)
+THE BET COLLECTOR (2006, Jeffrey Jeturian)
+DRUMBEAT (2007, Adolfo Alix Jr.)
+MANORO (2006, Brillante Mendoza)
+THE MOMENTARY ENEMY (2008, Angel Velasco Shaw)
+THE ROAD TO KALIMUGTONG (2005, Mes de Guzman)

Each of them got 0 vote.

--I'm very glad that I may be able to see some Filipino films in the Bangkok International Film Festival 2009, though I'm very sad that I may not have time to see KINATAY (2009, Brillante Mendoza), because I like Coco Martin very much.

Oggs Cruz wrote about KINATAY here:
http://oggsmoggs.blogspot.com/2009/09/kinatay-2009.html


--The films I may be able to see include:

1.AURORA (Adolfo Alix, Jr.)
http://lilokpelikula.wordpress.com/2009/01/21/aurora-adolfo-alix-jr-2009/

2.BUTTERFLIES HAVE NO MEMORIES (2009, Lav Diaz)
(This film is a part of VISITORS.)
http://www.cineaste.com/articles/jeonju-international-film-festivalweb-exclusive
http://cinephileforeignerinkorea.blogspot.com/2009/05/2009-jeonju-film-festival-overview.html
http://eng.jiff.or.kr/mprogram/FilmView.aspx?seq=2012

3.IMBURNAL (Sherad Anthony Sanchez)
http://cinefilipinas.blogspot.com/2009/08/imburnal-sherad-anthony-sanchez-2008.html
http://www.cineaste.com/articles/jeonju-international-film-festivalweb-exclusive

4.INDEPENDENCIA (2009, Raya Martin)
The late Alexis Tioseco wrote about this film in Cinema Scope:
http://www.cineaste.com/articles/jeonju-international-film-festivalweb-exclusive

Oggs Cruz's review:
http://oggsmoggs.blogspot.com/2009/06/independencia-2009.html

5.MANILA (2009, Adolfo Alix, Jr. & Raya Martin)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2009/07/manila-2009.html
http://cinefilipinas.blogspot.com/2009/08/manila-2009-raya-martin-adolfo-alix-jr.html

---------------------------------------------------------------

--Some Filipino films I wish I can see in the future:

1.ANGELA MARKADO (1980, Lino Brocka)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2006/09/angela-markado-1980.html

2.BLINK OF AN EYE (1982, Mike de Leon)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2006/10/kisapmata-1982.html

3.FRAGMENTS (1991, Lito Tiongson)
http://www.up.edu.ph/oldsystem/a_tiongson.htm

4.MOTORSIKLO (2001, Cesar Hernando)
I don't know anything about this film. I just saw Cesar Hernando's name in Alexis Tioseco's Wishful Thinking for Philippine Cinema
http://alexistioseco.wordpress.com/2009/03/15/wishful-thinking-for-philippine-cinema/

5.OLIVER (1983, Nick Deocampo)
http://criticafterdark.blogspot.com/2007/08/100-best-filipino-films.html

6.PA-SIYAM (2004, Erik Matti)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2007/10/pa-siyam-2004.html

7.SCORPIO NIGHTS (1985, Peque Gallaga)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2008/05/scorpio-nights-1985.html

8.SNAKE SISTERS (1984, Celso Ad. Castillo)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2007/10/snake-sisters-1984.html

9.SONG OF A PEOPLE (1959, Lamberto Avellana)
http://criticafterdark.blogspot.com/2007/08/100-best-filipino-films.html

10.THREE YEARS WITHOUT GOD (1976, Mario O'Hara)
http://criticafterdark.blogspot.com/2007/02/tatlong-taong-walang-diyos-three-years.html

---------------------------------------------------

--Some Thai critics on Filipino films:

Filmsick on MANILA IN THE CLAWS OF NEON (1975, Lino Brocka)
http://filmsick.wordpress.com/2009/09/14/manila-in-the-claws-of-neon-lino-brocka-1975phillipines/

Filmsick on PERFUMED NIGHTMARE (1976, Kidlat Tahimik)
http://filmsick.wordpress.com/2009/09/12/perfumed-nightmarekidlat-tahimik1978phillipines/

Pol Payab on ANTONIO'S SECRET (2008, Joselito Altarejos)
http://www.bloggang.com/mainblog.php?id=aloneagain&month=09-09-2009&group=1&gblog=106

Pol Payab on PLONING (2008, Dante Nico Garcia)
http://www.matichon.co.th/matichon/view_news.php?newsid=01ent01020852&sectionid=0105&day=2009-08-02

Kanchat Rangseekansong on SERBIS (2008, Brillante Mendoza)
http://www.bloggang.com/mainblog.php?id=merveillesxx&month=23-08-2008&group=1&gblog=156

Dechito on SERBIS
http://dechito.blogspot.com/2008/10/serbis.html

UNTIL WE MEET AGAIN: FILMSICK'S CONDOLENCES FOR ALEXIS AND NIKA

UNTIL WE MEET AGAIN: FILMSICK'S CONDOLENCES FOR ALEXIS AND NIKA


The writing below is by Wiwat Lertwiwatwongsa. It is translated from Thai to English by Adadol Ingawanij.


He follows the figure half-concealed in the shadow, probably the same figure that up to now has been standing frozen in the middle of the town square. All of a sudden, in the dream, the figure steps down from the plinth on which it has been elevated, a concrete plinth decorated with concrete flowers, before disappearing into the darkness.

Of course, the figure leads them into darkness, and abandons them somewhere in this mysterious geography – in this eternally cursed land

Did they come from another world? Or were they lost children? These answers we can’t know for sure. All we know is that they made it here, to this strange world whose citizens are content to let the dark shadows envelop them while they gaze at the movements up there, look, there, from the warm cocoon of their seats. They probably made their way to this place by following the figure that stepped off the plinth. It doesn’t really matter how they got here. What matters is that they came to sit here, among us, among the people who came before, and those who followed them here, among those who have already left, and those who have yet to arrive.

We made friends without having met each other. The world of darkness we exist in gives us this freedom. Up there, where the images flicker, our faces reflect each other’s. We communicate without having to look at each other, by looking at the same thing. Ours is another world, another form of bonding. All we ask is for the room to be dark and the light to keep flickering. We’ll meet there. We’ll breathe the same air, touch each other, there.

They left traces of themselves here, in the land illuminated by light. We do not know each other in this land, separated as we are by borders, distance, class, language, history, genes – all things to keep us apart from one another. All we can do is follow those traces they left behind, and keep dreaming that we’ll see each other again, in our warm, dark world, in the world lit only by the light that falls dancing on the flat plane.

Truly we are fragile, we humans. Our bones are made of glass and our flesh and blood as thin as the stretched surface of a balloon. An instant trigger leads to eternal parting. Brings us to a dark place, another kind of dark, bottomless, place. This place can only come to us by rupturing the world illuminated by light.

A kind of darkness that doesn’t exist in our warm, dark world.

Their traces are slowly fading, fading bit by bit like ice melting in a glass, like the gradual cooling of the body once we begin to let go of that which we had been clinging to.

In truth this world where light reaches is so much sadder, so much more insane, than our warm, dark world.


Even so, we can be sure of one thing: When the light illuminating the world begins to dim, and the faint flicker from our dark world begins to glow brighter, bit by bit, we will meet again.

We’ll meet again.

For Alexis Tioseco and Nika Bohinc

Inspired by a sequence from Evolution of a Filipino Family (Lav Diaz)

MY TENTATIVE SCHEDULE FOR BKIFF 2009

The schedule for the Bangkok International Film Festival 2009 can be seen here:
http://www.bangkokfilm.org/images/FinalScreeningschedule.pdf


This is my tentative schedule:

FRIDAY 25 SEP

PARAGON

1230 THE QUEEN AND I (90 MIN) Nahid Persson Savestani
1535 JERICHOW (93 MIN) Christian Petzold
1730 FIXER: THE TAKING OF AJMAL NAQSHBANDI (84 MIN) Ian Olds
1925 CASTRO (85 MIN) Alejo Moguillansky


SATURDAY 26 SEP

CENTRAL WORLD

1030 DOUBLE TAKE (80 MIN) Johan Grimonprez
1240 THE STRENGTH OF WATER (86 MIN) Armagan Ballantyne
1510 THE TIME THAT REMAINS (109 MIN) Elia Sulieman
1730 ADRIFT (110 MIN) Thac Chuyen Bui
1930 ALTIPLANO (109 MIN) Peter Brosens & Jessica Woodworth


SUNDAY 27 SEP

CENTRAL WORLD PLAZA

1030 THE SEARCH (112 MIN) Pema Tseden
1330 VISITORS (106 MIN) Lav Diaz + Naomi Kawase + Hong Sang-soo
1550 REDEMPTION (90 MIN) Sabrina Wulff
1730 INDEPENDENCIA (77 MIN) Raya Martin
2010 SEPET+CHOCOLATE (114 MIN) Yasmin Ahmad


MONDAY 28 SEP

CENTRAL WORLD PLAZA

1300 MANILA (90 MIN) Raya Martin + Adolfo B. Alix, Jr
1510 NE CHANGE RIEN (98 MIN) Pedro Costa
1700 EVERYONE ELSE (119 MIN) Maren Ade
1935 35 SHOTS OF RUM (100 MIN) Claire Denis


TUESDAY 29 SEP

CENTRAL WORLD PLAZA

1200 INLAND (138 MIN) Tariq Teguia
1525 IMBURNAL (215 MIN) Sherad Anthony Sanchez
2015 DOGTOOTH (96 MIN) Yorgos Lanthimos


WEDNESDAY 30 SEP

CENTRAL WORLD PLAZA
1245 JAMILA AND THE PRESIDENT (97 MIN) Ratna Sarampaet
1525 AURORA (81 MIN) Adolfo B. Alix, Jr

STAVISKY MAY BE SHOWN THIS WEDNESDAY

I have heard that STAVISKY (1974, Alain Resnais) might be shown at Alliance Francaise, Bangkok, on Wednesday, 16 September, 2009, at 1930 hrs, with English subtitles. But I can't confirm it, because it seems the website of Alliance Francaise is inaccessible at the moment. So I'm not sure if the film will be shown or not. But I would like to see it very much, because I worship Resnais, and the film is about Leon Trotski, the political machinations in France in 1930's, the breaking of the Left and the drift to Fascism, according to Time Out Film Guide.

The photos below is from http://www.allocine.fr/

SHOULD BE APPLIED TO THAI LAW, TOO

Via Dino Manrique, I found this proposed bill for the Philippine Congress on the internet. I think a section in this bill is interesting and should be applied to the controversial new Thai law about film ratings and censorship, too.

http://freeexpression.multiply.com/journal/item/45/MTCB_Act_Text_HB_6425

" Provided, That screenings and programs of tertiary level academic institutions, governmental cultural institutions, and non-governmental cultural institutions and establishments such as but not limited to art bars, art galleries, festivals, museums, churches, or by individuals, organizations, societies, clubs, groups, or associations for educational, documentary, cultural, scientific, political, news programs, civic, cause-oriented, industrial, sales, public relations and instructional films in venues for non-regular theatrical distribution shall be free from any review by, and registration with, the Board: Provided further, That the said institutions and establishments shall observe self-regulation."

POLL 63: FILIPINO FILMS

My poll 63 is inspired by the website http://www.criticine.com of the late Alexis Tioseco. I started paying real attention to Filipino films after I knew Alexis and his website in late 2005. Before I knew him, I had focused on European films and had tried to avoid Southeast Asian films during film festivals in Bangkok. How stupid I was at that time! Fortunately, Alexis' website and his enthusiasm and passion for Filipino films and Southeast Asian films made me change my mind completely.

I LOVE THESE FILIPINO FILMS. WHICH ONES DO YOU LIKE?

1.APPLE (2005, Sherad Anthony Sanchez)

2.THE BET COLLECTOR (2006, Jeffrey Jeturian)
http://www.imdb.com/title/tt0782053/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2006/08/kubrador-2006.html

3.BONTOC EULOGY (1995, Marlon Fuentes)
http://www.imdb.com/title/tt0199372/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2009/01/bontoc-eulogy-1995.html

4.THE BRIEF LIFESPAN OF FIRE: ACT 2 SCENE 2: SURING AND THE KUK-OK (1995, Auraeus Solito)

5.DRUMBEAT (2007, Adolfo Alix Jr.)
http://www.imdb.com/title/tt1092036/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2008/08/tambolista-2007.html
http://criticafterdark.blogspot.com/2008/08/tamnbolista-drumbeat-adolfo-alix-jr.html

6.ETERNITY (1983, Raymond Red)
http://criticafterdark.blogspot.com/2007/12/raymond-red.html

7.EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY (2004, Lav Diaz)
http://www.imdb.com/title/tt0424062/
http://www.criticine.com/interview_article.php?id=21

8.THE FAMILY THAT EATS SOIL (2005, Khavn de la Cruz)
http://archive.sensesofcinema.com/contents/05/34/khavn_de_la_cruz.html

9.FIGHT FOR US (1989, Lino Brocka)
http://www.imdb.com/title/tt0097583/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2006/09/orapronobis-1989.html
http://criticafterdark.blogspot.com/2009/05/lino-brocka-films-thoughout-month-of.html

10.JAY (2008, Francis Xavier Pasion)
http://www.imdb.com/title/tt1244571/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2008/07/jay-2008.html

11.LABAN: THE MEANING OF THE EDSA REVOLUTION (2007, Sally Jo Bellosillo)
http://filmsick.exteen.com/20080331/my-beff-5-part-1

12.MANORO (2006, Brillante Mendoza)
http://www.imdb.com/title/tt0922499/
http://oggsmoggs.blogspot.com/2006/11/manoro-2006.html

13.THE MOMENTARY ENEMY (2008, Angel Velasco Shaw)
http://www.imdb.com/title/tt1387410/
http://filmsick.exteen.com/20080331/my-beff-5-part-1

14.NOW SHOWING (2008, Raya Martin)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2008/05/now-showing-2008.html
http://filmsick.exteen.com/20081007/now-showing-raya-martin-2008

15.RED SAGA (2004, Gabriela Krista Dalena)

16.THE RETROCHRONOLOGICAL TRANSFER OF INFORMATION (1996, Tad Ermitano)

17.THE ROAD TO KALIMUGTONG (2005, Mes de Guzman)
http://oggsmoggs.blogspot.com/2007/06/ang-daan-patungong-kalimugtong-2005.html

18.SURREAL RANDOM MMS TEXTS FOR A MOTHER, A SISTER AND A WIFE WHO LONGS FOR YOU: LANDSCAPE WITH FIGURES (2008, Christopher Gozum)

19.THE WHITE FUNERAL (1998, Sari Dalena)

20.YEARS WHEN I WAS A CHILD OUTSIDE (2008, John Torres)
http://www.imdb.com/title/tt1179296/
http://www.criticine.com/interview_article.php?id=22
http://oggsmoggs.blogspot.com/2007/08/voices-tilted-screens-and-extended.html
http://criticafterdark.blogspot.com/2008/06/taon-noong-akoy-anak-sa-labas-years.html

You can select multiple answers.

--Thanks to Alexis Tioseco for making me fall in love with Filipino films. Thanks to the Thai Film Foundation for showing us those great short Filipino films for many years. Thanks to Duangkamol Filmhouse for showing us FIGHT FOR US and Lav Diaz retrospective. Thanks to many organizers of film festivals and film events in Bangkok for showing us these great Filipino films.

--I hope one day I will get to see many films in Noel Vera's list:
http://criticafterdark.blogspot.com/2007/08/100-best-filipino-films.html


--Bioscope Magazine (in Thai), Issue 94, September 2009, publishes a five-page interview of Lav Diaz and Alexis Tioseco.

MONSTER (2009, Ninart Boonpothong, A+)

This is my comment in Screenout Webboard:
http://zaa.xq28.org/viewtopic.php?f=5&t=79&sid=b384fc9c760cd4271aa8c3add9787518&start=650

--ประทับใจกับประโยคนี้ของคุณ sensitiveman มากๆค่ะ

"ป้าโอลิเวอร์ควรมาดูและเอาเป็นตัวอย่างในการจิกตา เมื่อไปนั่งกินอาหารใน central world"

--เห็นด้วยอย่างรุนแรงค่ะว่า Denis Menochet มีเสน่ห์ดึงดูดทางเพศอย่างประหลาดใน INGLOURIOUS BASTERDS (A+)

--เมื่อสัปดาห์ที่แล้วไปดูละครเวทีเรื่อง "อสุรกาย" (2009, นินาท บุญโพธิ์ทอง, A+) มา สนุกดี มีตัวละครเป็นเกย์ด้วย เป็นอาจารย์เกย์ (ขรรชัย กลีบการะเกตุ) ที่หลงรักลูกศิษย์หนุ่มหล่อ (กุลเชษฐ์ ทองผิว) ดูแล้วรู้สึกอินกับความรู้สึกของอาจารย์รายนี้มากพอสมควร
http://nmn2008.hi5.com/friend/photos/displayPhotoUser.do?photoId=4138490414&albumId=357236428&ownerId=187860552#4138490414_187860552_357236428_0

ถ้าเข้าใจไม่ผิด "อสุรกาย" เป็นละครเวทีแนวการเมือง ดูแล้วถ้าใครอยากตีความ ก็อาจจะมีอะไรให้ตีความได้เยอะ แต่ถ้าใครไม่อยากตีความ ละครเรื่องนี้ก็ดูสนุกอยู่ดี มีบางช่วงที่เราดูแล้วกลัวมากๆด้วย
http://nmn2008.hi5.com

--ส่วนนายแบบที่ชอบมากๆตอนนี้คือ "อาชา มหาเสน่ห์" เขาถ่ายแบบลงนิตยสาร "เรื่องของเรา" ฉบับที่ 4 นิตยสารเล่มนี้อ่านแล้วคลายเครียดอย่างมากๆ เพราะมีเรื่องสั้นแนวเกย์ให้อ่านมากมาย

THE WITCH IS THE WINNER

My poll 62 ended with seven votes. Thanks very much to everyone who participated in it. Here is the result:

I LOVE THESE FEEL-BAD FILMS. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.THE WITCH (2009, Alwa Ritsila + Phatamon Chitachinda, Thailand)
It got 4 votes, or 57 %.

2.DEATH IN THE LAND OF ENCANTOS (2007, Lav Diaz, Philippines)
+MY MINE (ความในใจ) (2009, Woratouch Wattanagune, Thailand)
Each of them got 3 votes, or 42 %.

4.BLIND PIG WHO WANTS TO FLY (2008, Edwin, Indonesia)
+LITTLE LIFE (2009, Rungkarn Kaewsuwan, Thai animation)
+SEDUCTION LULLABY (2009, Napat Treepalawisetkun, Thailand)
+THE UNINVITED (2003, Lee Su-yeon, South Korea)
Each of them got 2 votes, or 28 %.

8.THE CRUEL EMBRACE (1987, Marion Hansel, Belgium)
+HORSEMEN (2009, Jonas Akerlund, USA)
+PLAYING THE VICTIM (2006, Kirill Serebrennikov, Russia)
+SOUND AND FURY (1988, Jean-Claude Brisseau, France)
+YUE (VICTIMS) (1987, Chana Kraprayun, Thailand)
Each of them got 1 vote, or 14 %.

13. BOG OF BEASTS (2006, Claudio Assis, Brazil)
+EXTASE DE CHAIR BRISEE (2005, Pierre-Luc Vaillencourt + Frederick Maheux, Canada)
+FRIENDSHIP (2008, Right Brain Team, Thailand)
+GARAGE OLIMPO (1999, Marco Bechis, Argentina)
+THE HUNGARIAN SERVANT (2004, Giorgio Molteni + Massimo Piesco, Italy)
+A NATION WITHOUT WOMEN (2003, Manish Jha, India)
+RULE #1 (2008, Kelvin Tong, Hong Kong)
+TUENJAI: THE UNFORGETTABLE CASE (เตือนใจ คดีที่ไม่มีวันลืม) (1979, Dul Wijit, Thailand)

Each of them got 0 vote.

--You can read the interview of Edwin, the director of BLING PIG WHO WANTS TO FLY, by the late Alexis Tioseco here:
http://www.criticine.com/interview_article.php?id=31

--I think THE WITCH is too violent for my taste, but the film is still "acceptable" in my point of view, because I guess the making of this film doesn't cause any harm to "real" animals or "real" human beings.

I think the killing scene in this film seems to have some disturbing sexual connotations. Actually it is too disturbing for me.

However, there are many reasons why I like THE WITCH, including:

1.Its perfect use of music, which is something you can expect from every film by Alwa Ritsila

2.Its editing, which is really difficult in this film, because Alwa plays all the three main characters.

3.Alwa's performance

4.Its lighting, or lack of lighting. I don't know if the directors use special lighting in this film or not, but I like the low-light images in this film very much. The images of this film look very realistic for me, and it makes the film much scarier.

5.I think this is one of the scariest films of all time for me. It is as frightening as JEEPERS CREEPERS (2001, Victor Salva) or WOLF CREEK (2005, Greg McLean). THE WITCH may be inspired by SUSPIRIA, but I think THE WITCH scares me much more than SUSPIRIA, because THE WITCH has realistic looks and realistic settings, while the story of SUSPIRIA takes place in a gothic school, which seems to have no connections with my real life.

THE WITCH also reminds me of two horror films I love: TOOLBOX MURDERS (2003, Tobe Hooper) and SCREAM (1996, Wes Craven). These three films scare me a lot, because it makes me feel as if the stories in these films can happen in my real life. The stories of these films don't take place in a rural area or a deserted house, but take place in ordinary neighborhood or ordinary apartments. After I saw THE WITCH, I always look carefully both left and right whenever I leave my apartment. The film makes me fear that I might see a wicked person like the witch waiting to attack me outside my room.

6.THE WITCH unintentionally makes me think about something—I think that as long as I still eat meat, I'm not that much different from the witch. I know that the directors of this film don't have any intentions at all to make the audience think this way. I just feel a little bit guilty when I eat meat, so I adapt the film to my own feelings of guilt.

Excluding the disturbing sexual connotations of the killing scene, something in the killing scene unintentionally reminds me of some animal-slaughtering scenes in other films. The witch in this film can keep her own beauty by using the blood of some virgin girls. It makes me think about myself who still enjoy eating meat, meat which come from innocent animals who don't want to die, who may cry for help, beg for mercy, wonder why they are going to be killed, and suffer enormous pain when humans kill them. These animals are not much different from the victim in THE WITCH. And I am as heartless and cruel as the witch. I just want to enjoy delicious meat, and I don't care how much suffering other animals may experience in order to become my food.

Yes, I still eat meat, and because of this, I don't think I'm much different from the witch.

Other feel-bad films I like:

21.ANTARES (2004, Gotz Spielmann, Austria)
22.L'ARGENT (1983, Robert Bresson, France)
23.BAISE-MOI (2000, Virginie Despentes + Coralie Trinh Thi, France)
24.BAD LIEUTENANT (1992, Abel Ferrara, USA)
25.BATTLE IN HEAVEN (2005, Carlos Reygadas, Mexico)
26.BOYS DON'T CRY (1999, Kimberly Peirce, USA)
27.CAPOTE (2005, Bennett Miller, USA)
28.CASUALTIES OF WAR (1989, Brian De Palma, USA)
29.A CLOCKWORK ORANGE (1971, Stanley Kubrick, UK)
30.COME AND SEE (1985, Elem Klimov, USSR)

31.CRIMSON GOLD (2003, Jafar Panahi, Iran)
32.CRONICAS (2003, Sebastian Cordero, Mexico)
33.CRY IN SIELENCE (2006, J.G. Biggs, France)
34.THE DEATH KING (1990, Joerg Buttgereit, West Germany)
35.DEMENTED (2006, Laurent Achard, France)
36.THE DEVILS (2002, Christophe Ruggia, France)
37.DOG DAYS (2001, Ulrich Seidl, Austria)
38.DON'T CRY NANKING (1995, Wu Ziniu, China)
39.EARTHCORE (2005, Chookiat Sakvirakul, Thailand)
40.FATE (1994, Fred Kelemen, Germany)

41.IMPRINT (2006, Miike Takashi, Japan)
42.IN MY SKIN (2002, Marina de Van, France)
43.IS IT EASY TO KILL/PRAY? (2005, Sherman Ong, Vietnam)
44.I SPIT ON YOUR GRAVE (1978, Meir Zarchi, USA)
45.I STAND ALONE (1998, Gaspar Noe, France)
46.LOVELY RITA (2001, Jessica Hausner, Austria)
47.THE MACABRE CASE OF PROMPIRAM (2003, Manop Udomdej, Thailand)
48.LA MADRE MUERTA (1993, Juanma Bajo Ulloa, Spain)
49.MONDOMANILA (2005, Khavn de la Cruz, Philippines)
50.MON FILS A MOI (2006, Martial Fougeron, France)

51.MONSTER (2003, Patty Jenkins, USA)
52.NO COUNTRY FOR OLD MEN (2007, Joel Coen + Ethan Coen, USA)
53.OR (2004, Keren Yedaya, Israel)
54.PAIN (1994, Eric Khoo, Singapore)
55.PANDA (2007, Nathan Homsup, Thai animation)
56.PERFECT LOVE! (1996, Catherine Breillat, France)
57.A PETAL (1996, Jang Sun-woo, South Korea)
58.THE PLACE WITHOUT LIMITS (1978, Arturo Ripstein, Mexico)
59.PLEASANT DAYS (2002, Kornel Mundruczo, Hungary)
60.SALO, OR THE 120 DAYS OF SODOM (1975, Pier Paolo Pasolini, Italy)

61.SANTA SANGRE (1989, Alejandro Jodorowsky, Italy)
62.SATANTANGO (1994, Bela Tarr, Hungary)
63.THE SEVENTH CONTINENT (1989, Michael Haneke, Austria)
64.THE STRANGERS (2008, Bryan Bertino, USA)
65.TO BE TWENTY (1978, Fernando Di Leo, Italy)
66.VENGEANCE IS MINE (1979, Shohei Imamura, Japan)
67.LA VIE DE JESUS (1996, Bruno Dumont, France)
68.VIOLENCE AT NOON (1966, Nagisa Oshima, Japan)
69.WHO CAN KILL A CHILD? (1976, Narciso Ibanez Serrador, Spain)

SWELLING SPOTS IN A NYLON BAG (2009, Wiwat Lertwiwatwongsa, A+)

This is my comment in Wise Kwai's blog:
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2009/09/thai-film-shot-on-mount-rushmore-and.html

Thanks for the link, Wise Kwai.

Talking about Thai films shot abroad, I think about JONG RAK (1988, Prince Tipyachat Chatchai, B+), starring Marsha Wattanapanich, Bin Bunluerit, and Badin Duke. I think it was shot in Switzerland, and tries to exploit its beautiful scenery as much as it can. There is a memorable scene in which Marsha runs in a green beautiful valley in Switzerland. I remember this scene very well, because when my friends and I had to do some military training at that time (1988) and had to run in a field in a military base, we tried to imitate the running of Marsha and shouted something like "Jong Ruk" or "I am Marsha" while running.

There is a Thai film shot in Australia called LADY FARANG DONG (THE LADY OF PICKLED GUAVA) (1984, Pornpot Ganitasane), starring Jarunee Suksawasdi. I haven't seen this film yet, but it is available in Youtube without English subtitles.
http://www.youtube.com/watch?v=b1Mf4KI5azA

-----------------------------------------

This is my comment in Filmsick's blog:
http://filmsick.exteen.com/20090831/entry

ถ้าบอกกันตามตรง ก็ต้องบอกว่าปีนี้ Filmsick ทำหนังและเขียนเรื่องสั้นที่มีผลกระทบทางอารมณ์ต่อเราอย่างรุนแรงมากขึ้น เพราะก่อนหน้านี้เราชอบ "สไตล์" ของหนังหรืองานเขียนของ Filmsick แต่มันไม่มีผลกระทบทางอารมณ์ต่อเราในระดับที่ถึงขีดสุด แต่หนังอย่าง THE BUTTERFLY EFFECT, เรื่องสั้นเรื่องนี้ หรือเรื่องสั้นเกี่ยวกับหมอผีมอแกนตกยุค มันมีผลกระทบทางอารมณ์ต่อเรามากพอสมควร จุดที่ทำให้เราอยากร้องไห้ในเรื่องสั้นเรื่องนี้ ก็คือตอนที่ตัวละครร้องเพลงกล่อมลูกออกมา เราว่า filmsick ใส่ฉากกล่อมลูกออกมาได้อย่างถูกจังหวะมากๆในเรื่องสั้นเรื่องนี้

ตัวละครในเรื่องสั้นเรื่องนี้ทำให้นึกถึงตัวละครใน EVOLUTION OF A FILIPINO FAMILY ด้วย

------------------------------------------

http://filmsick.exteen.com/20090909/entry
กรี๊ดดดดดดดดดดดดดดดดดดดดด

MUST-SEE FILM IN SEP -- DOUBLE TAKE (Johan Grimonprez)

DOUBLE TAKE (2009, Johan Grimonprez) will be shown in the Bangkok International Film Festival during 24-30 September, 2009.
http://www.bangkokfilm.org/index.php?name=programs&file=readprograms&id=15

Mark Peranson wrote about this film here:
http://www.cinema-scope.com/cs38/int_peranson_grimonprez.html

สาเหตุหลักที่ทำให้อยากดูหนังเรื่องนี้เป็นเพราะว่าเคยดูหนังเรื่อง DIAL H-I-S-T-O-R-Y (1998) ของผู้กำกับคนนี้มาแล้ว และรู้สึกชอบหนังเรื่องนี้อย่างรุนแรงมาก และถ้าเข้าใจไม่ผิด หนังเรื่อง DOUBLE TAKE นี้ก็จะมีลักษณะสำคัญบางอย่างเหมือนกับ DIAL H-I-S-T-O-R-Y นั่นก็คือการนำเอา found footage หรือส่วนเสี้ยวของภาพเคลื่อนไหวเก่าๆจากหลายแหล่งที่มามาตัดต่อเข้าด้วยกันจนเกิดเป็นเรื่องราวใหม่ๆหรือความหมายใหม่ๆที่พิศวงพิสดาร โดยในส่วนของ DOUBLE TAKE นั้นจะไม่ได้มีเพียงแค่ส่วนที่เป็น found footage เท่านั้น แต่มีส่วนที่ Grimonprez ถ่ายทำขึ้นใหม่เองด้วย ซึ่งก็คือส่วนที่แอลเฟรด ฮิทช์ค็อกสองคนมาปะทะกัน

เราอ่านเรื่องย่อของ DOUBLE TAKE แล้วเราไม่เข้าใจ แต่นั่นก็ทำให้เราอยากดูหนังเรื่องนี้มากขึ้นไปอีก เพราะนั่นแสดงให้เห็นว่าหนังเรื่องนี้ยากจะถ่ายทอดออกมาเป็นตัวอักษรได้ ถ้าหากให้เราเดาๆเอาจากที่ได้อ่านมา เราก็คิดว่า DOUBLE TAKE อาจจะพูดถึงสิ่งต่างๆที่น่าสนใจหลายอย่างด้วยกัน ซึ่งรวมถึงสิ่งต่อไปนี้

1.การพูดถึงสงครามต่อต้านการก่อการร้ายของสหรัฐในช่วงที่ผ่านมา แต่พูดถึงประเด็นนี้ผ่านทางการย้อนดูประวัติศาสตร์ของสงครามเย็น โดยเฉพาะการก่อตัวของสงครามเย็นตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 โดยจุดที่น่าสนใจมากของสงครามทั้งสองครั้งนี้ก็คือการใช้ประโยชน์จากความกลัวของประชาชน นอกจากนี้ หนังเรื่องนี้ยังมีการตัดสลับข้ามเวลากันไปมาอย่างรุนแรงมาก ซึ่งอาจจะเป็นการตอกย้ำประเด็นที่ว่า "ประวัติศาสตร์มักจะย้อนรอยตัวเอง"

2.DOUBLE TAKE อาจจะพูดถึงบทบาทของสื่อในสงครามด้วย อย่างเช่นบทบาทของสื่อโทรทัศน์ในช่วงสงครามเย็นและสงครามต่อต้านการก่อการร้าย หรือการที่สื่อที่ได้รับความนิยมสูงอย่างเช่นภาพยนตร์อาจจะสะท้อนอะไรบางอย่างของสังคมในแต่ละยุค อย่างเช่นในยุคของฮิทช์ค็อกก็อาจจะสะท้อนความหวาดกลัวสงครามเย็น และในยุคทศวรรษ 1990 ก็อาจจะสะท้อนความหวาดกลัว "สิ่งอื่น" ที่ยังไม่ปรากฏชัดเจน เพราะในทศวรรษ 1990 เป็นยุคที่สงครามเย็นสิ้นสุดไปแล้ว และสงครามต่อต้านการก่อการร้ายยังไม่เริ่มต้นขึ้น

3.DOUBLE TAKE อาจจะพูดถึงเรื่องการแข่งขันกันระหว่างสื่อด้วย โดยเฉพาะการที่สื่อโทรทัศน์เข้ามาแทนที่สื่อภาพยนตร์ในทศวรรษ 1950 และการที่สื่ออินเทอร์เน็ตเข้ามาได้รับความนิยมในยุคปัจจุบัน โดย Grimonprez ตั้งข้อสังเกตว่า สื่อโทรทัศน์ในทศวรรษ 1950 อาจจะก่อให้เกิดสิ่งใหม่ๆหลายอย่าง อย่างเช่น "การเล่าเรื่องโดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าจะต้องมีโฆษณาเข้ามาคั่นเป็นระยะๆ" หรือ "การเล่าเรื่องโดยคำนึงถึงความจริงที่ว่าผู้ชมอาจจะทำกับข้าวไปด้วยหรือกินข้าวกับครอบครัวไปด้วยในระหว่างที่ดูทีวี" นอกจากนี้ Grimonprez ยังตั้งข้อสังเกตว่าภาพยนตร์หลายเรื่องเริ่มไม่ใส่คำว่า The End เข้าไปในตอนจบตั้งแต่ในยุคนั้น ซึ่งนั่นอาจจะเป็นผลมาจากการที่ภาพยนตร์เริ่มได้รับอิทธิพลจากโทรทัศน์ในยุคนั้น เพราะภาพในโทรทัศน์เป็นภาพที่ไม่มีจุดจบหรือจุดสิ้นสุด

4.DOUBLE TAKE พูดถึงหนังเรื่อง THE BIRDS (1963, Alfred Hitchcock) ด้วย เพราะหนังเรื่องนี้ได้รับการตีความมากมาย โดยได้รับการตีความว่าอาจหมายถึงการที่สื่อโทรทัศน์รุกล้ำเข้ามาอยู่ในบ้านเรือนของประชาชนในยุคนั้น หรือบางคนก็ตีความว่าหนังเรื่องนี้อาจหมายถึงความสัมพันธ์แบบเก็บกดระหว่างแม่กับลูกชาย

5.ความเฮี้ยนอย่างหนึ่งของหนังเรื่องนี้คือการให้ตัวละครฮิทช์ค็อกสองคนมาปะทะกันในกองถ่ายหนังเรื่อง THE BIRDS โดยนักวิจารณ์บอกว่าส่วนนี้ของ DOUBLE TAKE เป็นสิ่งที่ "Borgesian" หรือ "คล้ายบทประพันธ์ของบอร์เกส" มากๆ

6.หนังเรื่องนี้เป็นหนังที่จัดประเภทไม่ได้ เพราะมีทั้งส่วนที่เป็นเรื่องจริง,เรื่องแต่ง และเรียงความผสมกันอยู่อย่างอลหม่านไปหมด เราเดาว่าความเฮี้ยนตรงจุดนี้อาจจะอยู่ในระดับเท่ากับหรือมากกว่า MY WINNIPEG (Guy Maddin) ในปีที่แล้ว โดยความเหลื่อมล้ำกันระหว่างเรื่องจริงกับเรื่องแต่งใน DOUBLE TAKE ยังเป็นการสะท้อนให้เห็นถึง "ความไม่จริง" ของเหตุผลที่นำมาใช้ในการทำสงครามต่อต้านการก่อการร้าย และเป็นการตั้งคำถามต่อ "ความจริง" ของรายงานข่าวสงครามทางโทรทัศน์ในยุคปัจจุบันด้วย

7.หนังเรื่องนี้ดูเหมือนจะเล่นกับคำว่า double ในหลายๆแง่ ทั้งการมีฮิทช์ค็อกสองคน, การซ้ำของประวัติศาสตร์, การนำฉากเก่ามาเล่นใหม่อีกครั้ง แต่ในบริบทที่ต่างออกไป, การที่ "ภาษา" พยายามจะลอกเลียนหรือทำซ้ำ "ความเป็นจริง", การที่โทรทัศน์ทำซ้ำความเป็นจริง

8.หนังเรื่องนี้นำเสนอเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ อย่างเช่นเรื่องการส่งยานสปุตนิกของสหภาพโซเวียตขึ้นสู่อวกาศในปี 1957 ซึ่งสร้างความหวาดผวาให้กับชาวสหรัฐในยุคนั้นเป็นอย่างมาก และเหตุการณ์ Kitchen Debate หรือการสนทนากันครั้งสำคัญระหว่างนิกิตา ครุชเชฟ นายกรัฐมนตรีโซเวียต กับริชาร์ด นิกสัน รองประธานาธิบดีสหรัฐ ที่ห้องครัวในบ้านตัวอย่างหลังหนึ่งในกรุงมอสโคว์ในปี 1959 โดยทั้งสองคนนี้ต่างก็กล่าวถึงข้อดีของระบบเศรษฐกิจของประเทศตนเอง ซี่งได้แก่ระบบคอมมิวนิสต์ของโซเวียตกับทุนนิยมของสหรัฐ และการสนทนานี้ได้รับการแพร่ภาพทางโทรทัศน์

9.หนังเรื่องนี้ทำให้ผู้ชมต้องตั้งคำถามหรือตั้งข้อสงสัยต่อสิ่งที่ปรากฏอยู่บนจอเกือบตลอดเวลา และนั่นอาจจะเป็นสิ่งที่เราทุกคนควรทำในชีวิตจริงด้วยเช่นกัน เพราะเราทุกคนควรตั้งคำถามต่อสิ่งต่างๆรอบตัวอยู่เสมอ โดยเฉพาะการตั้งคำถามต่อข่าวทางโทรทัศน์และข่าวทางหน้าหนังสือพิมพ์

10.นักวิจารณ์บอกว่าหนังเรื่องนี้มีลักษณะเชิงกวีด้วย

เรายังไม่ได้ดูหนังเรื่องนี้ เราแค่ได้อ่านบทความเกี่ยวกับหนังเรื่องนี้ เพราะฉะนั้นเราไม่รู้หรอกว่าประเด็นต่างๆที่เราเขียนมาข้างต้นมันมีอยู่ในหนังจริงหรือเปล่า ถ้าหากประเด็นบางประเด็นที่เราระบุมาข้างต้นไม่ได้มีอยู่ในหนัง เราก็ขออภัยมา ณ ที่นี้ด้วย

ดูตัวอย่างหนังเรื่องนี้ได้ที่

Excerpts from DOUBLE TAKE:
But it is 1962
http://www.youtube.com/watch?v=uuDG39Cl7Mc

The humiliation of old age
http://www.youtube.com/watch?v=fCWzQSQwNxk

I didn't get that
http://www.youtube.com/watch?v=Bs4wkbIviqY

If you meet your double, you should kill him
http://www.youtube.com/watch?v=pCKyyb_3VX0

The Nixon-Khrushchev summit meet
http://www.youtube.com/watch?v=NwdNjDSw02A

20th Century's most extraordinary diplomatic maneuver
http://www.youtube.com/watch?v=_iWHDjJ613k

We have scripted this moment together
http://www.youtube.com/watch?v=8b7Jf1G-ejI

AN E-MAIL I WROTE IN SEPTEMBER 2005

This is an e-mail I sent to Alexis Tioseco on September 2, 2005, talking about some Southeast Asian short films I saw, including the Filipino ones in his program. I think I should post it here, too:


"Hi Alexis

I’m very sorry to reply a little bit late. The fact is that I don’t own a computer and have to use the internet cafe, and normally I go to an internet cafe only on the weekends. So sometimes it takes a week before I reply. I hope you don’t mind.

I’m also sorry if I don’t remember some short films I saw very well. It is because during short film festivals like this, I saw approximately 30-50 short films a day. That makes it hard to remember the details of each film, but I have no choice. If I don’t see them all in this kind of festival, I may not have a chance to see them again. I wish I could have had more time to write down the details of each film I saw, but I had not much free time. So all I could do is just ranking the films according to my preferential order, because it takes only few seconds to do something like this.

I really appreciate what you did with the Philippine program. You chose the films very well. Most of them are not plain narrative. The only one which can be called plain narrative is Kultado (2005, Lawrence Fajardo), but the film is very powerful.

Bakasyon (2004, Raya Martin) is also narrative. But I like the haunting atmosphere of this film very much.So in my own personal opinion, the atmosphere of this film seems to be more important than the story, thus I call it an atmospheric film, rather than a plain narrative film. I also like very much that the film never shows what really happened. I don’t know who or what the grandmother really is. However, I’m not so sure about it. Maybe the film did show what the grandmother really is, but I just missed that scene.Or maybe the film concerns a Philippine folklore, and if you know the folklore, you will understand the film. I’m not sure. However, I like the fact that I don’t truly understand what happened in the final part of the film. Watching this film reminds me of Hotel (2004, Jessica Hausner, A+). Hotel (2004) is very atmospheric. There seems to be no story, or no real dramatic plot. It is just about a girl going to work in a hotel. But something is wrong in the hotel. And in the end, we never know what is wrong with the hotel. We just know that something is wrong. We justknow it. We just sense it. We just feel it. But we will never understand it. We can dream about it or imagine it anyway we like, but we can never be sure about it.

If you can, try to screen Bakasyon together with Hotel(2004). These two films seem to be made out of the same twilight zone.

As for the Philippine program, I came to the screening late, so I missed Tawidgutom, which is the first film shown in the program. The film I like the most in the program is Red Saga (2004, Gabriela Krista Dalena). It is very powerful and very painful. I don’t understand the context of the film, because I don’t know anything about the social problems, the general history, the political history, or the political conflicts of Philippines, but I still feel some kind of pain watching this film. If the director chooses to tell the story in a narrative way, maybe he can make a lot of audience cry with a painful story like this. But Ilike the way it is now.

Watching Red Saga reminds me of “Fight For Us” (LinoBrocka), which is also a powerful political film. I think “Fight For Us” is about something which happened during the Aquino regime. I also like Imelda (2003,Ramona S. Diaz) very much. And I think that after some films about Imelda Marcos and Corazon Aquino’s regimes were made, maybe it is time to make some films about Arroyo’s regime, or maybe some films have already been made about that, I don’t know.

I think one good thing about Philippine cinema is that there seems to be many political films. Thailand lack political films.

The film which I regretfully forgot the most part of it is Exaggeration (2005, Bryan Blue Cuevas). I just remember the feeling that I felt joyful and pleasant watching this film, but I remember nothing else. I forgot most images and sound of this film. It really requires second viewing. I like Jon Jost very much. I only saw one film of his—All the Vermeers in New York (1990, A+) , but I’m sure he is a great artist.

From only one viewing, I don’t understand “Coming toPass” (2005, Sherad Anthony Sanchez). But it seems funny to me, and I like most films which portray crazy female characters.

I also don’t understand Abstraction (2005, Sherad Anthony Sanchez). Is it about abortion or teenage sex? I don’t know. Please correct me if I’m wrong. But I’m not a fan of anti-abortion or anti-teenage sex films.I like the style of this film, though I’m not sure about the message.

Apple (2005, Sherad Anthony Sanchez) might also be a moralistic film or a social-concerned film. But I’m overwhelmed by its power, and I like the final part of this film very much. Though I’m not a fan of moralistic films, I think that “Apple” still has manythings to offer more than a simple moral lesson or more than a social problem in which it is too clear who is wrong or right or who is the perpetrator and who is the victim. In reality, sometimes it is very clear who is wrong or right in some social problems,but many times it is boring when someone tries to show that kind of reality in a film. However, I think the directors of “Red Saga” and “Apple” chose the appropriate way to make a social-concerned film.

I don’t remember much about Salat (2004, John Torres).I just remember that I like it. I normally like films which have a structure like this—composed of small stories or small sets of powerful images, though it is not clear how they are directly related to each other.

I think Salat also requires second viewing.

I don’t remember the whole story of Juan Kaliwa (LeftTurn). I just remember that it is an intriguing animation. The images of a tree in this film make me think about some beautiful music video by Peter Gabriel.

I missed the Malaysian program.

As for the Singapore program, most of the films are plain narrative, and not much different from feature films. This fact also makes them not more interesting than feature films. However, “ONO! Or: Art for theexecutive” (2004, Frankie Ng Tze Wei) stands out. This film is also composed of many short stories. It isvery funny.

The Indonesia program have many interesting films. I think I can call Edwin, the director of “DajangSoembi, The Lady Who Was Married With A Dog”, an Indonesian “Guy Maddin”. “Unrescued World”, directedby Zeke Haris Gumelar, is hard to understand, but I like that. “The Standoff” (2004, Vanni Jamin) and“Chasing Terbit” (2004, Ivan Poetra) are narrative,but good ones.

Are you Alexis Tioseco who wrote some articles in Senses of Cinema? I sometimes contribute list of myfavorite films to Senses of Cinema. I can only contribute lists of favorite films, because I don’thave an ability to write any long or serious articles about films. I’m just a normal audience. I’m not a critic nor a filmmaker.

I used to write something in English a long time ago.If you are interested, you can read it at

http://celinejulie.blogspot.com/2005/04/alternative-goddesses.html

and at

http://www.imdb.com/user/ur0426898/comments

However, I stopped writing in English a few years ago.It is because some Thai movie webboards got popular a few years ago, so I turned to focus on posting my comments on these Thai webboards, and later I collect my comments from these webboards to post them again onmy blog.

I hope one day the films of Khavn de la Cruz will be shown in Bangkok.

It is very nice to know you."

SEPTEMBER QUICK FIX AT CONFERENCE OF BIRDS GALLERY

(The information below is from an e-mail I received.)

SEPTEMBER QUICK FIX


Although they enjoyed the casual dialog of two friends occupying a shared Bangkok studio, in September 2006, Varsha Nair and Jerome Ming found their separate art practices animated by an unsettling set of unspoken conversations. Jerome began to affix large drawings of tanks and colored panels to the workspace walls, while Varsha’s own sketches became transfixed with images of contorted puppets twisting in space. Both artists would later transform their respective works on paper into animations whose weightless movements and quiet adjustments would together resonate with the sobering gravity of the world just beyond the studio.

Three years later, much has changed, but hardly the “quick fixes” that anyone had anticipated. Indeed, mechanical puppetry and shifting colored sequences still intrude into the artists’ individual practices, as if the makeshift patchwork of images first stretched across their former studio’s walls had actually laid bare a far greater set of common concerns that would continue to preoccupy the two. In November 2008, while at a residency in Thailand’s Sisaket province, an unbridgeable distance from downtown Bangkok, Varsha filmed the unquiet lullaby of an Isan child swinging rhythmically from the threads of a hammock, falling in place. In early 2009, now working from Yaounde, Cameroon, Jerome created a methodical animation of red gears pivoting in circular motion, turning and returning to a theme he had explored in a similar work twenty years earlier, albeit by means of vastly different video technology. The two artists’ off-kilter perceptions of the common world they inhabited in 2006 have indeed not “fixed” and righted themselves, but have rather become a fixation of both artists’ work, resurfacing in their respective practices today, in September 2009.

The mute, involuntary motion of puppets and pinions, fixed in the pendular movements of loose arms, or in the clockwise rotation of regular spokes, yields a soothing, hypnotic effect. While humans must rest between pirouettes, the upward force that animates puppets is stronger than the gravity that drives them to a common ground. Puppets maintain their own centers of gravity, and do not require any sensitivity on the part of their operator, although he might dance along with them at times. The gyration of gears also seems to move in a delicate, masterful balance that cautions against any interference, remaining oriented towards the wheels’ own internal, circular courses.

“September Quick Fix,” a dual show by Varsha Nair and Jerome Ming, offers a common ground for a shift in orientation through a series of spontaneous renovations, incomplete outlines, and joint rethinkings. Each day, beginning on September 1st and leading up to an opening performance (an ongoing collaboration between Varsha Nair and Lena Eriksson) on September 19th, the artists will offer a “quick fix” of the day: Varsha by working in the gallery space, Jerome making his own adjustments by proxy from Cameroon. On the three floors of Conference of Birds, the two will give space to a dialog which has only intensified over the past three years by conversations that have become even more fixated and polarized since the artists first began working in proximity of each other starting a year earlier, in 2005.




September Quick-fix
Varsha Nair and Jerome Ming
and
LOOC: Line Out Of Control, a performance by Varsha Nair and Lena Eriksson (guest artist)

Conference of Birds
131/18 Thanon Pan
Silom, Bangrak, Bangkok
10500
www.conferenceofbirds.com
conference@conferenceofbirds.com
Phone: 0874956953
Gallery Hours: 12pm-8pm

Opening:
19.09.09 at 6 pm (Performance begins at 6.30 pm)

Exhibition on till:
19.10.09


ARTIST INFO

Jerome Ming
Jerome Ming recently completed 'River States' a two-year photographic project on the Mekong River for the Institut de Recherche sur l'Asie du Sud-Est Contemporaine (IRASEC). The first installment of exhibitions was shown in Phnom Penh (Cambodia) in 2009. A second exhibition on the same theme is currently being shown at the Musee de la Marine de Loire in France.

For the past 15 years Ming was based in South East Asia and China where he initially worked as a photojournalist and later refocused to concentrate on his art practice as well as long-term photo-documentary projects.

Ming studied Fine Art in Nottingham in England, and completed his postgraduate studies in Photojournalism at The London Institute. Ming works independently and currently lives in Yaounde, Cameroon.

Varsha Nair
Varsha Nair has exhibited her solo and collaborative works internationally and in Thailand, where she has lived since 1995. Her selected shows include Still Moving Image, Devi Art Foundation, New Delhi, 2008; Proper Place, (collaboration with Jerome Ming) Ryllega Gallery, Hanoi, 2007, Art as Environment: Cultural Actions on Tropic of Cancer 2007, Taiwan; Exquisite Crisis & Encounters, New York, 2007 (in collaboration with Terry Berkowitz and Karla Sachse); Sub-Contingent: The Indian Subcontinent in Contemporary Art, Fondazion Sandretto Re Rebaudengo, Turin, 2006; EMAP - media in ‘f’, 5th EWHA Media Art Presentation, Seoul, Korea, 2005; In-between places, Si-Am Art Space, Bangkok, 2005; Video as Urban Condition, Austrian Culture Forum, London, 2004; From My Fingers – Living in the Age of Technology, Kaohsiung Museum of Art, Taiwan, 2003; With(in), Art In General, New York, 2002; Home/Dom, Collegium Artisticum, Sarajevo, Bosnia Herzegovina, 2002; Free Parking, Art Center, Chulalongkorn University, Bangkok, 2002 (collaboration with Savinee Buranasilapin)

She presented performances at Performance Saga, Basel, in collaboration with Lena Eriksson (2009); at Khoj Live, New Delhi (2008); Tate Modern, London, in collaboration with Tejal Shah (2006); On the Move, Hong Kong (2008); National Review of Live Art, Glasgow in 2006 and 2004; and at National Review of Live Art Midland, Perth, 2005

Nair is editorial board member of the web art journal Ctrl+P and co organizer of Womanifesto in Thailand.

Born in Kampala, Uganda, she studied at Faculty of Fine Arts, Maharaja Sayaji Rao University, Baroda, India.

Lena Eriksson
Lena Erikkson (born 1971, Switzerland) studied Visual Arts at the Ecole des Beaux Arts in Sierre.

Calling her practice ‘polymorphic’, which includes developing works in close collaboration, she works with drawing, video, installation, performance and concepts. From 2004 - 2009 she established and managed “Lodypop” – an independent art space in Basel.

She presented ‘LOOC’ with Varsha Nair, Performance Saga Festival, Basel (2009); ‘Fortunetelling’ with Chris Regn and Tina Z'Rotz, Kunsthaus, Langethal (2009); ‘The Tourist’, Cartoon Museum, Basel (2009); ‘Flowerpower’, Asiatopia, Bangkok (2008); ‘I am the Original’, Lothringer 13, Munich (2007); ‘No Projection’ with Andrea Saemann, Kunsthof, Zürich (2005); ‘All is full of love’, Frankfurt (2005); (2004) ‘I am crazy for being so lonely’, PlugIn, Basel 2004); ‘Singing’ with Hagar Schmidhalter, Andrea Saemann and Chen Tan, 3rd Performance Festival, Xian (2002).

Eriksson lives in Basel, Switzerland.

LOOC: Line Out Of Control
‘LOOC: Line Out Of Control’ is about imaginary and real borders, crossing/not crossing boundaries, communication/lack of it, about our different perspectives of the same or similar situations.

Varsha Nair (Bangkok) and Lena Eriksson (Basel) sit at either ends of the space drawing on a roll of paper that connects them with pens that are connected by a string, whilst 2 sound boxes provide a beat.

They first presented the work in April 09 as part of the Performance Saga festival, in the passenger waiting room located between the Swiss and French sides of the main railway station in Basel.

AVATAR DVADAS AT BACC

(Thanks to Merveillesxx for telling me about this)

BANGKOK: TWELVE INCARNATIONS

AVATAR DVADAS

A Meta-Symphony in Time and Space

by Bruce Gaston and Somtow Sucharitkul

with the Siam Philharmonic Orchestra and Fong Naam

Bangkok Art and Culture Center, near MBK (National Stadium BTS)

September 20, 7 pm

It's a meta-symphony being created right in front of your very eyes and ears, music woven out of the very fabric of Bangkok's newest hub of creativity. The piece is designed for Bangkok's Art and Culture Center, using all the spaces, shapes, and angles to be found within it. "Bangkok: Twelve Incarnations" celebrates a city that is constantly reborn.In their first co-composed composition since 1977's "Hexaphony", Somtow Sucharitkul and Bruce Gaston are putting together a year-long artwork, one movement or "incarnation" every month, timed with the constellations of the zodiac. the work will be collected into a gargantuan video set.

It's a new kind of art which could only have been created in Bangkok. Part improvisation, part environmental music, part kinetic art, the work is designed to be experienced live. Once the twelve "incarnations" have been performed, the work will be collected into a gargantuan video set.

The first "incarnation", inspired by the constellation Virgo, can be experienced on September 20 at the Bangkok Art and Culture Center at 7 pm. Bruce and Somtow will co-conduct members of the Siam Philharmonic and Fong Naam ensembles.The meta-symphony can be experienced from many vantage points in the BACC, but we recommend the lobby or one of the balconies.

Donations will be accepted for the Bangkok Opera HIV Awareness Project.

HORROR FILMS AT DUANGKAMOL FILMHOUSE

LET’S SCARE YOU TO DEATH

ดวงกมลฟิล์มเฮาส์ ชวนชม โปรแกรมพิเศษ ‘แกล้งให้ตาย’ รวมมิตรหนังสยองขวัญตกสำรวจ หลากหลายยุคสมัย นี่คือหนังสยองขวัญชั้นต่ำที่ เล่นจริงเจ็บจริง จากคนบ้าถึงแวมไพร์ จากฆาตกรนักเชือดถึงหมู่บ้านบ้าห้าร้อยจำพวก จากเตียงกินคนถึงธรรมชาติผี อิอนี่คือบรรดาหนังสยองขวัญที่จะพาคุณไปสุดเขตแดนสนธยาที่ไทวไลท์ยิ่งกว่าไทว์ไลท์ ไม่มีสาวสวยหนุ่มหล่อ ไม่มีภัยคุกคาม มีแต่ภูตผี ปีศาจ และเลือด เลือด เลือด!

ฉายจริงหวีดจริงตลอดเดือนกันยายนนี้

ณ ห้องเรวัต พุทธินันท์ ชั้นใต้ดิน U2 หอสมุด ปรีดี พนมยงค์มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ท่าพระจันทร์โทรศัพท์ 0-2613-3529 หรือ 0-2613-3530ชมฟรี!!! (โปรดแจ้งเจ้าหน้าที่ห้องสมุดว่ามาชมภาพยนตร์ และกรุณาแต่งกายสุภาพ)


6/9/52
LET’S SCARE JESSICA TO DEATH (JOHN D. HANCOCK/1971/USA)
http://www.youtube.com/watch?v=cX4eZD3GiL0

หนังสยองขวัญตกสำรวจที่ฮิตเงียบตลอดระยะเวลาหลายสิบปี กระทั่งมีแฟนคลับออนไลน์ทั้งๆที่ตอนออกฉายนั้นหนังคว่าสนิท นี่คือหนังที่เล่าเรื่องของเจสสิก้า หญิงสาวที่เพิ่งออกจากโรงพยาบาลบ้า เพื่อเดินทางตามสามีไปพักผ่อนยงบ้านใหม่ในหมู่บ้านชนบท ระหว่างทางหล่อนพบว่าหมู่บ้านนี้ไม่น่าไว้ใจสักนิด ยิ่งไปถึงบ้านสวยริมบึงน้ำยิ่งน่าตกใจเพราะมีผู้หญิงคนหนึ่งมาแอบอาศัยอยู่ในบ้านก่อนหน้า แถมหล่อนเริ่มมองเห็นผีสาวมายืนกวักมือเรียกอยู่ไกลๆ มันเป็นคแหลอนไปเอง หรือหล่อนถูกแกล้งให้ตกใจ หรือที่จริงบ้านนี้มันมีอะไรมากกว่าที่คิด!
http://filmsick.exteen.com/20080719/let-s-scare-jessica-to-death-john-hancock-1971

DEATH BED : THE BED THAT EATS (GEORGE BARRY/1977/USA)
http://www.youtube.com/watch?v=tBhsPP06-mA
หนังสยองขวัญสุดหลอนจากยุคทศวรรษที่เจ็ดสิบซึ่งเชื่อกันว่าสาบสูญไปหลายสิบปี กล่าวกันแบบตรงไม่อ้อมค้อม หนังเรื่องนี้เล่าเรื่องของ เตียงกินคน! เตียงปีศาจหนานุ่มคลุ้มผ้าสวยงาม มีสี่เสาสูงและม่านคลุมรอบทิศ เตียงที่พอใครขึ้นไปนอนก็จะถูกกลืนกินจมไปในฟูกนอนทิ้งไว้แต่พรายฟองสี เหลืองราวละลายหายสูญไปไร้ร่องรอย! เหยื่อรายแล้วรายเล่า พากันมายังปราสาทหินห่างไกล บางคนมาจับคู่จู๋จี๋ บางคนมาท่องเที่ยวพักผ่อน บางคนก็มาหลบหนีการตามล่า หรือย้อนไปตั้งแต่สมัยต้นทาง กระทั่งพระท่านยังถูกเจ้าเตียงผีสิงที่กลืนกิน ภาพสยองของการการกลืนกินผู้คนครั้งแล้วครั้งเล่าถูกเล่าผ่านวิญญาณของจิตรกร ที่มาวาดรูปเตียงนี้แล้วถูกจับขังไว้หลังรูปภาพจ้องมองเหยื่อแต่ละรายอย่าง สมเพชเวทนาเท่านั้น!
http://filmsick.exteen.com/20080624/death-bed-the-bed-that-eats-george-barry-1977



13/9/52
THE BODY BENEATH (ANDY MILLIGAN /1970/UK)
http://www.youtube.com/watch?v=UeYj4gomdEM

ภาพยนตร์พิลึกโลกของผู้กำกับชาวอังกฤษมหาประลัยที่ทำหนังราวกับไม่รู้ว่าหนังคืออะไร ว่ากันว่านี่อาจจะเป็นหนังที่เป็นหนังที่สุดของเขา ว่าด้วยเรื่องของพระหนุ่มที่เพิ่งเดินทางกลับมาเปิดโบสถ์เก่าแก่อีกครั้งแต่ที่จริงแล้วพระคือผีดูดเลือดดึกดำบรรพ์ต่างหาก และเขามาที่นี่เพื่อจะมาสิบทอดสายเลือดแวมไพร์ให้กับคนในตระกูล เขาจับหลานสาวตัวเองมาขัง ส่งผีสาวหน้าเขียวไปไล่ล่าสามีของหลานสาว แล้วพยายามจะทำทารกผีดิบกัเธอโดยให้ภรรยาของเขาเป็นธนาคารเลือดเคลื่อนที่ โชคดีที่แฟนหนุ่มของเธอไหวตัวทัน!

THE RAPE OF VAMPIRE (JEAN ROLLINS/1968/FRANCE)
http://www.youtube.com/watch?v=bLyydDBgY8I

ภาพยนตร์ขนาดยาวเรื่องแรกของเจ้าพ่อหนังเปลือยเปื้อนเลือดที่ตั้งใจจะสั้นแต่ดันเก๋จนต้องทำให้ยาวหนังขาวดำว่าด้วยเรื่องเล่าสองเรื่งที่ไม่ได้เชื่อมโยงอะไรกันมากนัก หนังเล่าเรื่องแบบไม่ปะติดปะต่อเกี่ยวกับนักจิตวิทยาที่พยายามจะบอกกับสี่สาวที่อาศัยในปราสาทว่าเธอไม่ได้มีอายุ 200ปี อย่างที่เธอคิด หรือท่านลอร์ดจอมลามก สาวที่ถูกควบคุมด้วยเสียงปีศาจ จนในครึ่งหลัง ราชินีแวมไพร์ เข้ามาส่วนร่วม กับนาฏกรรมความตาย ในขณะที่กลุ่มนักวิทยาศาสตร์ก็พยายามคิดวัคซีนต่อต้านการเป็นแวมไพร์ แต่นั่นยังไม่บ้าเท่ากับที่ว่าบรรดาตัวละครที่ตายไปแล้วในครึ่งแรกได้กลับมาชีวิตอีกครั้ง!!!!



20/9/52
INCUBUS (LESLIE STEVEN/1965/ USA)
http://www.youtube.com/watch?v=C8HZlV0yTZ4
นี่คือหนึ่งในหนังที่เชื่อได้ว่าสูญหายไปตลอดกาลแล้วเรื่องหนึ่งกระทั่งมีคนค้นพบฟิล์มเมื่อเร็วๆนี้ หนังพูดภาษาEsperanto ทั้งเรื่องและผู้กำกับไม่ประสงค์จะให้มีการพากย์เพื่อคงบรรยากาศพิเศษนั้นเอาไว้ หนังเล่าเรื่องของนางปีศาจที่ชอบล่อหลอกผู้ชายนิสัยเลว ซึ่งนับวันจะยิ่งน่าเบื่อ เพราะผู้ชายเหล่านั้นสุดท้ายต้องตายลงนรกอยู่ดี เธอจึงอยากจะลองหลอกล่อคนดีๆกับเขามั่งโดยไม่ฟังคำทัดทานจากน้องสาว เธอพยายามล่อลวงทมาร์คชายหนุ่มผู้กล้าผเชิญความตายอย่างห้าวหาญ หลังจากผ่านค่ำคืนหนึ่งไปด้วยกันเธอกลับพบว่าไม่เพียงมาร์คจะไม่เป็นอะไรแต่เธอกลับเป็นฝ่ายพ่ายแพ้เพราะความรัก ด้วยความอาฆาตแค้น เธอจึงร่ายเวทย์ปลกผีหวังจะทำลายมาร์คโดยเริ่มจากน้องสาวของเขา

LONG WEEKEND (COLIN EGGLESTON/1978/AUSTRALIA)
http://www.youtube.com/watch?v=rfaHMWls-Lc

หนังออสเตรเลียสุดระทึกที่เพิ่งเอามารีเมคใหม่เมื่อปีที่ผ่านมาเรื่องนี้เล่าเรื่องของคู่รักที่กำลังระหองระแหงเดินทางไกลหมายจะใช้วันหยุดสนสุขริมหาดลึกลับ ฝ่ายชายชอบแดดจ้าท้าลม ฝ่ายหญิงใจจริงกลับอยากนอนโรงแรมหรูมากกว่า แต่ข้อโต้แย้งของพวกเขาก็ตกไปเมื่อเขาเริ่มรู้สึกว่าตนเองถูกคุกคามจากนกหนูปูปลาในบริเวณนั้น กระทั่งเขาพบซากปลาโลมาตายทีเคลื่อนที่เข้ามาหาพวกเขาทุกที รถตู้ร้างริมหาด และนกที่จ้องทำร้ายอย่างไรเหตุผล ความสัมพันธ์กลัดหนองก็ยิ่งอักเสบปริแตกออกมาทุกทีๆ บางทีอาจเป็นไปได้ว่าธรรมชาติละเล่นตลกและย้อนกลับมาไล่ฆ่าพวกเขาเยี่ยงฆาตกรโรคจิต
http://filmsick.exteen.com/20090321/long-weekend-colin-eggleston-1978-australia



27/9/52
20,000 MANIACS(HERSCHELL GORDON LEWIS/1964/USA)
http://www.youtube.com/watch?v=CP7ROBiljt4

ภาพยนตร์สยองขวัญยุคต้นของเจ้าพ่อหนังสยองขวัญพื้นบ้าน Herschell Gordon Lewis ที่ระทึกจนถูกเอามารีเมคแบบเติมจำนวนคนบ้าเมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา หนังเล่าเรื่องกลุ่มหนุ่มสาวหน้าใสขับรถไปเที่ยววันหยุดแล้วพลัดหลงเข้าไปในเมืองประหลาดที่ชาวเมืองกำลังเฉลิมฉลองราวกับเพิ่งเสร็จสงครามกลางเมืองก็มิปาน พวกเขาชวนหนุ่มสาวให้ไปร่วมงานฉลองตลอดทั้งวันทั้งคืน จัดให้พวกเขาเข้าพักในโรงแรมชั้นดีของเมือง มีนายอำเภอมาต้อนรับ ซึ่งมันก็คงจะดีอยู่หรอกถ้าไม่บังเอิญว่าพวกเขาเองต้องมีส่วนร่วมในงานฉลองนั้นด้วย ซึ่งแน่นอน ไม่ใช่ในบษนะผู้ชม! นี่คือหนังสยองขวัญทุนต่ำยุคหกสิบถ่ายง่ายฉายคล่องที่จะทำให้คุณขนลูกกรูเกรียวทั้งๆที่ว่าห้ากระจ่างสดใสเลยทีเดียว
http://filmsick.exteen.com/20081023/2000-maniacs-herschell-gordon-lewis-1964

THE GERMAN CHAISAW MASSACRE(CHRISTOPH SCHLINGENSIEF/1990/GERMAN)
http://www.youtube.com/watch?v=OM8ZevwUf2A

เราคเยรู้จักครอบครัวเลื่อยไฟฟ้ามหาภัยในเทกซัสมาแล้วหลายต่อหลายรอบ แต่ใครจะรู้ว่าในตะเข็บชายแดนเยอรมัน(เมื่อครั้งกำแพงเบอร์ลินยังไม่ทันพัง) ก็มีครอบครัวแบบนี้อยู่ด้วยแถมยังบ้ายกกำลังสามเพราะนี้คือครอบครัวปีศาจที่ชอบไล่ฆ่าคน แต่เลือกเฉพาะพวกเยอรมันตะวันออกที่นี่ข้ามพรมแดนกำแพงเบอร์ลินมานะ เนื้อพวกมันอร่อยเหมาะจะเอาไปทำไส้กรอกเยอรมัน! ซึ่งมันก็คงง่ายอยู่หรอกถ้าเหยื่อรายล่าสุดไม่ใช่สาวทมอบอยหน้าใสใจสิงห์ที่สู้ยิบตา นี่คือหนังสุดฮา บ้าคลั่ง และป่าเถื่อนซึ่งเหมาะแก่การปิดฤดูกาลมหาประลัยรี้อย่างยิ่ง ภาพยนตร์โดย Christoph Schlingensief ฉาวโฉ่ตัวแม่ที่ทำหนังมาเมื่อไหร่ ได้เรื่องกับทั้งคนดู นักวิจารณ์และพวกอนุรักษ์นิยมทุกครั้งไป!
http://filmsick.exteen.com/20081126/the-german-chainsaw-masacre-christoph-schlingenseif-1991

REST IN PEACE, ALEXIS TIOSECO AND NIKA BOHINC

Rest in peace, Alexis Tioseco and Nika Bohinc

The news
http://www.abs-cbnnews.com/nation/metro-manila/09/01/09/fil-canadian-film-critic-lover-shot-dead-qc-home

Many people wrote about Alexis:

--Filmsick
http://filmsick.exteen.com/20090902/the-night-we-lost-until-we-meet-again

--Sonthaya Subyen
http://twilightvirus.blogspot.com/2009/09/farewell-to-alexis-tioseco-and-nika.html

--Wise Kwai
http://thaifilmjournal.blogspot.com/2009/09/in-memoriam-alexis-tioseco.html

--Noel Vera
http://criticafterdark.blogspot.com/2009/09/alexis-tioseco-1981-2009.html

--Oggs Cruz
http://oggsmoggs.blogspot.com/2009/09/alexis-tioseco-1981-2009.html


I feel very sad about what happened. I first got to know Alexis on August 31, 2005, when he commented on my blog. At that time I still used my blog as a personal database to collect what I wrote in some Thai webboards, so I was very surprised when a foreign film programmer commented on my blog.
http://celinejulie.blogspot.com/2005/08/half-life-of-carbon-14.html

I exchanged a few e-mails with him after that. He made me feel very enthusiastic about Philippine cinema and Southeast Asian cinema. In fact, he drastically changed my views on Southeast Asian cinema. I had some bad experiences with Southeast Asian films shown here in Bangkok in late 1990's, so I looked down on Southeast Asian films after that. At that time I thought most Southeast Asian films were crap. But after I read his e-mails and his Criticine website in 2005, Southeast Asian cinema has become one of the things I'm most interested in. Alexis really opened my eyes on this.
http://www.criticine.com/main.php

I met him in person the first time when he came to the Bangkok International Film Festival in February 2006. I remember that he liked THE SUN (Alexander Sokurov) very much and saw this film again though he had seen it before in Berlin.

I caught a glimpse of him on September 9, 2007, when he came to Bangkok to present HEREMIAS (2006, Lav Diaz). I didn't talk to him at that time, but I owe him a lot for letting us see one of the best Filipino films.

I just met him again on July 31 and August 1, 2009, when he and Nika came to attend the Lav Diaz retrospective. That's the last time I saw them. On August 1, he said to me jokingly, "I know one person who watches film more than you." I asked him who that person is, and he replied, "Olaf Moller". Then, Nika, Alexis and I talked a little bit about Vlado Skafar. Alexis also said that he had seen several videos of Araya Rasdjarmrearnsook in Oberhausen, and he hoped he would have a chance to see more of Araya's videos in the future.

As I am a Bangkok cinephile, I have to say that cinephiles in Bangkok owe Alexis a lot for having selected great Filipino films to be shown here during the Thai Short Film and Video Festival since 2005. I would like to list the titles of the films Alexis selected in his programs here, because I think he liked these films:

(The information below is from the catalogues of the Thai Short Film and Video Festival, organized by the Thai Film Foundation.)

1.ABSTRACTION (2005, Sherad Anthony Sanchez)

2.AMEN (1998, Khavn De La Cruz)

3.APPLE (2005, Sherad Anthony Sanchez)

4.BONTOC EULOGY (1995, Marlon Fuentes)

5.THE BRIEF LIFE OF FIRE: ACT 2 SCENE 2: SURING AND THE KUK-OK (1995, Auraeus Solito)

6.CHILDHOOD IN THE PHILIPPINES ISLANDS, UNDATED (2005, Raya Martin)

7.CHILDSTAR (2001, Quark Henares)

8.COMING TO PASS (2005, Sherad Anthony Sanchez)

9.ETERNITY (1983, Raymond Red)

10.EXAGGERATION (2005, Bryan Blue Cuevas)

11.THE GREAT SMOKE (1984, Roxlee)

12.KULTADO (2005, Lawrence Fajardo)

13.LEFT TURN (2005, Roxlee, Lai Crisostomo, Maisa Demetillo)

14.A MANGO DAY (2002, Mark Villena)

15.PLANO (2004, Antoinette Jadaone)

16.RED SAGA (2004, Gabriela Krista Dalena)

17.THE RETROCHRONOLOGICAL TRANSFER OF INFORMATION (1996, Tad Ermitano)

18.RUST (KALAWANG) (1989, Cesar Hernando, Eli Guieb III, Jimbo Albano)

19.SALAT (2004, John Torres)

20.7-CUT (2002, Jay Abello)

21.SURREAL RANDOM MMS TEXTS FOR A MOTHER, A SISTER AND A WIFE WHO LONGS FOR YOU: LANDSCAPE WITH FIGURES (2008, Christopher Gozum)


22.TAWIDGUTOM (2004, John Torres)

23.THE VISIT (BAKASYON) (2004, Raya Martin)

When I think about some of these films in the future, I will also remember that it was you, Alexis, who gave us a chance to see these films.

My last contact with Alexis is via Facebook. On August 29, 2009, I posted a link to "Sonthaya Subyen's love letter to Lav Diaz" in my Facebook (http://twilightvirus.blogspot.com/2009/08/lav-diaz.html). Alexis commented on that link on the same day at 10:18 pm:

"look forward to reading the translation! and also to reading both of your letters, tea and filmsick! :)"

We will always remember you, Alexis.

POLL 62: FEEL-BAD FILMS

My poll 62 is inspired by some Thai short films I saw this year, especially LITTLE LIFE, SEDUCTION LULLABY, THE WITCH, and MY MINE. LITTLE LIFE is an animation which surprises me with its extremely sad ending. MY MINE is a film which explores a strange relationship between a daughter and her mother. This film really stands out from many Thai films which talk about mother-daughter relationship, because in this film a mother tries to poison her own daughter. I wonder whether the strange relationship in this film may also be seen as metaphorical. Maybe the poisonous food that the mother makes for her own daughter is actually delicious food. The daughter may actually have both love and hatred towards her own mother. A loving part of the daughter may yearn for the delicious food of her mother, yearn for home, and yearn for the embrace of the mother. But the hating part of the daughter tries to fight the loving part and makes the daughter view the delicious food as poisonous food.


SEDUCTION LULLABY is a feel-bad film in Michael Haneke's style. It presents the bad side of human beings, and the hero of this film reminds me a little of the hero in BENNY'S VIDEO. THE WITCH is an extreme horror film.

Inspired by these Thai short films, I decided to make a list of my favorite feel-bad films.

I'm not sure what "feel-bad films" mean exactly. So in this post, I define feel-bad films as films which view human beings, the world, or the universe in a rather pessimistic way, or films which don't offer redemption or easy solutions for the suffering of their characters.

I LOVE THESE FEEL-BAD FILMS. WHICH FILMS DO YOU LIKE?

1.BLIND PIG WHO WANTS TO FLY (2008, Edwin, Indonesia)
I'm not sure if this can be called a feel-bad film or not, but what I like the most in this film is its presentation of the suffering of Chinese people in Indonesia.

2.BOG OF BEASTS (2006, Claudio Assis, Brazil)

3.THE CRUEL EMBRACE (1987, Marion Hansel, Belgium)

4.DEATH IN THE LAND OF ENCANTOS (2007, Lav Diaz, Philippines)
This is a doubly feel-bad film for me, because not only human beings are cruel in this film, but the nature is also cruel, too.

5.EXTASE DE CHAIR BRISEE (2005, Pierre-Luc Vaillencourt + Frederick Maheux, Canada)

6.FRIENDSHIP (2008, Right Brain Team, Thailand)

7.GARAGE OLIMPO (1999, Marco Bechis, Argentina)
http://www.imdb.com/title/tt0201631/

8.HORSEMEN (2009, Jonas Akerlund, USA)

9.THE HUNGARIAN SERVANT (2004, Giorgio Molteni + Massimo Piesco, Italy)

10.LITTLE LIFE (2009, Rungkarn Kaewsuwan, Thai animation)

11.MY MINE (ความในใจ) (2009, Woratouch Wattanagune, Thailand)

12.A NATION WITHOUT WOMEN (2003, Manish Jha, India)

13.PLAYING THE VICTIM (2006, Kirill Serebrennikov, Russia)

14.RULE #1 (2008, Kelvin Tong, Hong Kong)

15.SEDUCTION LULLABY (2009, Napat Treepalawisetkun, Thailand)
http://farm4.static.flickr.com/3240/3877700467_302de07f6a_o.jpg

16.SOUND AND FURY (1988, Jean-Claude Brisseau, France)
http://www.rouge.com.au/13/sound.html

17.TUENJAI: THE UNFORGETTABLE CASE (เตือนใจ คดีที่ไม่มีวันลืม) (1979, Dul Wijit, Thailand)

18.THE UNINVITED (2003, Lee Su-yeon, South Korea)
http://www.coffeecoffeeandmorecoffee.com/archives/2009/02/the_uninvited_2.html

19.THE WITCH (2009, Alwa Ritsila + Phatamon Chitachinda, Thailand)

20.YUE (VICTIMS) (1987, Chana Kraprayun, Thailand)

You can cast multiple votes.

The soundtrack for this poll is GOODBYE CRUEL WORLD by Shakespears Sister
http://www.youtube.com/watch?v=lignn1VWAl8


--Sometimes I asked myself if it is fine to like a film like HORSEMEN, of which some parts are too violent for me. Some films are justified for their use of violence, such as films by Michael Haneke or A NATION WITHOUT WOMEN, because there seems to be good messages behind their use of violence. But violence in some films seems to be gratuitous, such as in films by Dario Argento.

My view about this thing is like this: I think it is fine to make or like most violent films if the making of these films cause no harm to animals or human beings, and if these films don't intentionally encourage people to do harm to animals or innocent human beings. I think it is fine for some people to enjoy their own controversial fantasy or share their own controversial fantasy with one another, because enjoying the fantasy in one's head or in fictional works cause no harm to anybody. This thing also makes me think about Alain Robbe-Grillet. I read one of his novels and found that it is full of extreme sadomasochistic fantasies. I don't like these fantasies, but I think it is alright that Robbe-Grillet expressed these fantasies, because the expression of these fantasies causes no harm to anyone.

So in conclusion, I think liking or making such films as HORSEMEN is much less "sinful" than eating chicken, eating pork, or eating any kind of meat, because when you eat meat, you enjoy the benefit of the killing of "real" innocent animals. Some filmmakers are accused of making too violent films, but I think "eating meat" is more sinful than making violent films. I think killing 100 fictional animals or killing 100 fictional characters is not a sin. Killing a real animal or supporting the killing of real animal by eating it is a much bigger sin.

I'm not a vegetarian. I wrote the things above just to justify myself for liking some violent films. But sometimes I wonder why society (which is full of meat-eating people like me) seems to be afraid of some violent films which cause no harm to any real human beings or real animals.


--I exclude many famous films from this poll, especially Austrian films and Bresson's films. I might make another list of my favorite feel-bad films soon.