POSSESSION

 

CONTINUITY (2012, Omer Fast, Germany, 41min, A+30)

 

ชอบตัวหนังอย่างรุนแรงมาก โดยเฉพาะโครงสร้างการเล่าเรื่องของหนัง ชอบการ Q&A กับตัวผู้กำกับมาก ๆ ด้วย ชอบที่เขาพูดถึงเรื่อง trauma ที่มันทำลายความเป็น linear การที่ trauma ในอดีตผุดโผล่ขึ้นมา disrupt เป็นระยะ ๆ ทำให้ความเป็น linear ต้น กลาง ปลาย ถูกทำลายไปจนหมด

 

ชอบที่เขาพูดถึงปัญหาในการสร้างหนังแต่ละเรื่องด้วย คือเหมือนกับว่าเขามักจะ research รวบรวมข้อมูลต่าง ๆ ก่อนทำหนัง ด้วยการสัมภาษณ์พูดคุยกับ subjects แต่ตัวหนังที่ออกมาจริง ๆ มันห่างไกลจากข้อมูลที่เขารวบรวมมามาก ๆ เพราะเขามักจะเจอ crisis รู้สึกว่าตัวเองไม่สามารถทำหน้าที่เป็น carrier ให้กับ subjects เหล่านั้นได้ เพราะเขามักจะเผชิญความขัดแย้งระหว่าง aesthetical realm กับ ethical realm อยู่เสมอ คือเหมือนกับว่าในการสร้างหนังแต่ละเรื่อง เขามักจะเจอ crisis ในการแปลงข้อมูลที่ได้รับมาให้กลายเป็นหนังที่มี aesthetic ในแบบที่เขาต้องการ เพราะในการแปลงข้อมูลเหล่านั้นให้ออกมาเป็น aesthetic ที่ดี มันจะเจอปัญหาทาง ethical realm (ถ้าเราเข้าใจไม่ผิดนะ)

 

ซึ่งเราก็ไม่เข้าใจสิ่งที่เขาพูดทั้งหมดหรอกนะ แต่รู้สึกว่าสิ่งที่เขาพูดมันน่าสนใจมาก ๆ การที่เขาพูดถึงความขัดแย้งระหว่าง aesthetic กับ ethic ในการสร้างหนังแต่ละเรื่อง จนทำให้เกิด crisis ในใจผู้กำกับขึ้นมา มันดูเป็นประเด็นที่น่านำมาขยายต่อมาก ๆ

 

สิ่งที่เขาพูดทำให้เรานีกถึงตัวเราในฝ่าย “ผู้ชมภาพยนตร์” โดยไม่ได้ตั้งใจด้วย 55555 เพราะมันก็มีหนังหลาย ๆ เรื่องที่เราชอบมันในทางภาพยนตร์ ชอบความ cinematic หรือชอบ aesthetic ของมัน แต่เราก็มีปัญหากับมันในทาง ethic หรือในแง่มุมมองทางการเมือง/สังคม อะไรต่าง ๆ อย่างเช่น WARFARE (2025, Alex Garland + Ray Mendoza, A+25) ที่เราชอบพลังทางภาพยนตร์ของมันอย่างรุนแรงมาก เพราะเรารู้สึกลุ้นระทึกเหมือนเข้าไปร่วมอยู่ในเหตุการณ์ด้วยมาก ๆ แต่การที่หนังเรื่องนี้เน้นเล่าแต่มุมมองของทหารอเมริกัน มันก็ทำให้เรามีปัญหากับหนังอย่างรุนแรง ในขณะที่ทางฝ่ายผู้สร้างหนังอาจจะมองว่า ตัวเองไม่ได้ทำผิดอะไร เพราะตัวเองก็แค่เล่าเรื่องจาก “สิ่งที่ตัวเองพบเจอมาจริง ๆ” อย่างซื่อตรง

++++

 

ใครอยากดู Isabelle Adjani ปะทะกับ Isabelle Huppert ก็ดูได้จากหนังเรื่องนี้นะจ๊ะ THE BRONTË SISTERS (1979, André Téchiné, France, A+30) เพราะว่าในหนังเรื่องนี้ Adjani รับบทเป็น Emily Brontë ผู้แต่งนิยายเรื่อง WUTHERING HEIGHTS ส่วน Isabelle Huppert รับบทเป็น Anne Brontë ผู้แต่งนิยายเรื่อง THE TENANT OF WILDFELL HALL (1848) ซึ่งถือเป็นหนึ่งในนิยาย Feminist เรื่องแรก ๆ ของโลก

https://web.facebook.com/jit.phokaew/posts/pfbid02n2qGjAmgA29PzcGjoRvJV8hnpBh1buUBvrV2b5s6CB2WV7L833A4rkSyAsBfhBMql

++++

 

POSSESSION (1981, Andrzej Zulawski, France/West Germany, second viewing, A+30)

 

1. อันนี้เป็นแค่จดบันทึกความทรงจำบ้า ๆ บอ ๆ นะ เราแทบไม่ได้พูดถึงตัวหนังเรื่องนี้แต่อย่างใด

 

เราเคยดู POSSESSION รอบแรกที่ห้องสมุดมหาลัยธรรมศาสตร์ในเดือนก.ย. 2004 หรือเมื่อราว 22 ปีก่อน ตอนนั้นก็ตกตะลึงกับการแสดงของ Isabelle Adjani มาก ๆ แต่ดูหนังไม่รู้เรื่องเลย เพราะเราฟังไม่ออกว่าตัวละครคุยอะไรกันบ้าง ถึงแม้ตัวละครคุยกันเป็นภาษาอังกฤษก็ตาม

 

ดีใจมาก ๆ ที่ได้ดูหนังเรื่องนี้เป็นรอบที่สองที่หอภาพยนตร์ ศาลายาในวันที่ 8 มี.ค. 2026 ในแบบที่มีซับไตเติลภาษาไทย ในที่สุดเราก็ดูหนังเรื่องนี้รู้เรื่องเสียที 55555 คือเราไม่ได้ “เข้าใจ” นัยะ หรือความหมาย symbols ใด ๆ ในหนังเรื่องนี้นะ แต่การมีซับไตเติลมันช่วยให้เรา “ตามเนื้อเรื่องได้ทัน” ถึงแม้จะไม่เข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ภายใต้เนื้อเรื่องก็ตาม

 

ไปค้นดูแล้วก็พบว่า เราได้ดู POSSESSION รอบแรกในวันที่ 19 ก.ย. 2004 ในการจัดฉายโดยกลุ่ม FILMVIRUS โดยในวันนั้นทางกลุ่ม FILMVIRUS ฉายหนัง 3 เรื่องควบกัน ซึ่งก็คือ

 

1.1 THE BROOD (1979, David Cronenberg, Canada)

1.2 THE SECT (1991, Michele Soavi, Italy)

1.3 POSSESSION (1981, Andrzej Zulawski, France/West Germany)

 

2. แล้วการได้ดู POSSESSION เป็นรอบสองก็ทำให้เราชอบหนังเรื่องนี้เพิ่มขึ้นมาก เพราะเราลองค้นดูใน blog ของเราแล้วก็พบว่า ในเดือนก.ย. 2004 เราได้ดูหนังราว 40 เรื่อง แล้วเราจัดให้ POSSESSION อยู่แค่อันดับ 9 จากทั้งหมด 40 เรื่อง

 

อันดับที่เราเคยจัดไว้เมื่อ 22 ปีก่อน

 

SEPTEMBER 2004 CHART

1. KLASSENFAHRT (SCHOOL TRIP) (2002, HENNER WINCKLER) A+
2. ISLE OF THE DEAD (1945, MARK ROBSON) A+
3. BEDLAM (1946, MARK ROBSON) A+
4. WINTER REMAINS (2002, Sasithorn Ariyavicha) A+
5. TREASURE ISLAND (1999, SCOTT KING) A+
6. 13 GOING ON 30 (2004, GARY WINICK) A+
7. THE BROOD (1979, DAVID CRONENBERG) A+
8. EARLY SPRING (1956, YASUJIRO OZU) A+
9. POSSESSION (1981, ANDRZEJ ZULAWSKI) A+
10. ETERNAL SUNSHINE OF THE SPOTLESS MIND (2004, MICHEL GONDRY) A+
11. DRIFTER (1993, Sasithorn Ariyavicha) A
12. TRANSFIGURED NIGHT (1993, Sasithorn Ariyavicha) A
13. MY FIRST FILM (1991, Sasithorn Ariyavicha) A
14. THE STEPFORD WIVES (2004, FRANK OZ) A
15. KAZA-HANA (2000, SHINJI SOOMAI) A
16. DARKNESS IN THE LIGHT (2000, KEI KUMAI) A-
17. DREHORT BERLIN (1987, HELGA REIDEMEISTER) A-
18. BEAR CUB (2004, LUIS MIGUEL ALBALADEJO) A-
19. LATE AUTUMN (1960, YASUJIRO OZU) A-
20. THE SOUL OF A MAN (2003, WIM WENDERS) A-
21. AN AUTUMN AFTERNOON (1962, YASUJIRO OZU) A-
22. THREE EXTREMES (2004, TAKASHI MIIKE + FRUIT CHAN + PARK CHAN WOOK) A-
23. THE BODY SNATCHER (1945, ROBERT WISE) A-
24. ODE TO COLOGNE: THE BAP FILM (2002, WIM WENDERS) B+
25. SHUTTER (2004, Banjong Pisanthanakun, Parkpoom Wongpoom) B+
26. ACACIA WALK (2001, JOJI MATSUOKA) B+
27. EVERYBODY’S HOUSE (2001, KOKI MITANI) B+
28. BERLIN IS IN GERMANY (2001, HANNES STOHR) B+
29. WHITE CHICKS (2004, KEENEN IVORY WAYANS) B
30. LAST MISSION (1999, WOJCIECH WOJCIK) B
31. WICKER PARK (2004, PAUL MCGUIGAN) B
32. THE SECT (1991, MICHELE SOAVI) B
33. THE PRINCESS DIARIES 2: ROYAL ENGAGEMENT (2004, GARRY MARSHALL) B
34. CONNIE AND CARLA (2004, MICHAEL LEMBECK) B
35. THUNDERBIRDS (2004, JONATHAN FRAKES) B
36. AZUMI (2003, RYUHEI KITAMURA) B
37. THE TERMINAL (2004, STEVEN SPIELBERG) B-
38. MAN ON FIRE (2004, TONY SCOTT) B-
39. EXORCIST: THE BEGINNING (2004, RENNY HARLIN) C+
40. ELVIS HAS LEFT THE BUILDING (2004, JOEL ZWICK) C+

 

คือในการดูรอบแรกในเดือนก.ย. 2004 ความที่เรา “ดูหนังไม่รู้เรื่องเลย” เราเลยจัดให้ POSSESSION ติดแค่อันดับ 9 จาก 40 เรื่อง แต่พอเราได้ดูหนังเรื่องนี้รอบสองแล้ว เราว่า POSSESSION นี่ต้องติดอย่างน้อยอันดับ 4 นะ และอาจจะติดอันดับ 1 เลยด้วยซ้ำ คือเรามั่นใจว่าตอนนี้เราชอบ POSSESSION มากกว่า WINTER REMAINS (2002, Sasithorn Ariyavicha) ที่ติดอันดับ 4 อย่างแน่นอน แต่เรายังไม่แน่ใจว่า เราชอบหนังเรื่องไหนมากที่สุด ระหว่าง POSSESSION, SCHOOL TRIP (2002, Henner Winckler, Germany/Poland), ISLE OF THE DEAD (1945, Mark Robson) และ BEDLAM (1946, Mark Robson) ที่ติดอันดับ 1-3 ในลิสท์ของเดือนก.ย. 2004

 

ก็เลยต้องขอบคุณหอภาพยนตร์ ศาลายามาก ๆ ที่นำหนังเรื่องนี้มาฉายแบบมีซับไตเติล การได้ดูหนังเรื่องนี้ในครั้งนี้ทำให้เราชอบหนังเรื่องนี้มากขึ้นกว่าเดิมอีกอย่างสุดขีดมาก ๆ จากที่เดิมก็ชอบหนังเรื่องนี้มาก ๆ อยู่แล้ว

 

3. ดูแล้วก็รู้สึกว่า Kiyoshi Kurosawa เหมือนสืบทอด “ความเฮี้ยนที่เหมือนจะอธิบายได้ แต่ก็อธิบายไม่ได้” แบบในหนังเรื่องนี้มาด้วย คือหนังของ Kiyoshi มันไม่ได้มีความ hysteria แบบนี้นะ แต่มันมี sense ของความจิต ๆ วิปริต พิกลพิกาล ไร้เหตุผล แบบในหนังเรื่องนี้อยู่ด้วยเหมือนกัน และความเฮี้ยนในหนังของ Kiyoshi มันเหมือนไม่ใช่ความเฮี้ยนแบบ “ไม่มีคำอธิบาย” เสียทีเดียว แต่เหมือนมันเป็นสิ่งที่เหมือนจะอธิบายได้ แต่ก็อธิบายไม่ได้ แบบเดียวกับในหนังเรื่องนี้

 

4. ชอบตัวละครประกอบทุกตัวมาก ๆ คือตัวละครประกอบแต่ละตัวมัน “ไม่ทราบชีวิตอะไรอีกต่อไป” จริง ๆ ทั้ง

 

4.1 Heinrich

4.2 สองนักสืบเกย์

4.3 Margit สาวขาเข้าเฝือก

4.4 แม่ของ Heinrich

4.5 คนกินกล้วย

4.6 คนขับรถแท็กซี่

4.7 คนที่พูดเรื่อง “หมาตัวนี้ไม่ได้แก่ตายนะ”

4.8 ผู้หญิงที่ให้ผู้ชายปีนตัวเธอขึ้นไปในช่วงท้ายของหนัง

4.9 ผู้หญิงที่เต้นระบำด้วยความดีใจที่เห็นอพาร์ทเมนท์โดนระเบิดไฟไหม้

 

5. ถ้าหากให้เราเลือกฉายหนังเรื่องนี้ควบกับหนังเรื่องอื่น ๆ เราก็อาจจะเลือก

 

5.1 MALINA (1991, Werner Schroeter, Germany/Austria, A+30)

หนังเรื่องนี้นำแสดงโดย Isabelle Huppert และมันไม่ได้ hysteria แบบ POSSESSION แต่ตัวหนังมันมี “พลังความเฮี้ยน” บางอย่างที่ปะทะกับ POSSESSION ได้สบาย

 

5.2 THE 4TH MAN (1983, Paul Verhoeven, Netherlands, A+30)

เรารู้สึกว่า ทั้ง POSSESSION และ THE 4TH MAN มันมีความ MONSTROUS FEMININE ที่อาจจะเกี่ยวข้องกับ “ศาสนา” เหมือนกัน เพราะตัวละครใน POSSESSION มันชอบพูดเรื่อง God, Faith และ Chance และตัวละครของ Adjani ก็เหมือนไปท้าทายหรือตั้งคำถามต่อพระเยซูบนไม้กางเขน (เธอสิ้นศรัทธาทางศาสนา?) ก่อนที่เธอจะให้กำเนิดสัตว์ประหลาดในอุโมงค์ใต้ดิน และต่อมาสัตว์ประหลาดตัวนั้นก็เติบโตขึ้นเรื่อย ๆ จนกลายมาเป็น “Sam Neill คนใหม่” ถ้าหากเราเข้าใจไม่ผิดนะ มันก็เลยเหมือนกับว่า POSSESSION อาจจะพูดถึงสัตว์ประหลาดที่เกิดขึ้นเมื่อคนเริ่มเสื่อมศรัทธาทางศาสนาก็ได้เหมือนกัน และหนังเรื่องนี้ก็พูดถึงประเด็นอื่นๆ  อีกด้วย

 

6. สรุปว่า การดู POSSESSION รอบสองทำให้เราชอบหนังเรื่องนี้เพิ่มขึ้นกว่าเดิมมาก มันคือนิยามหนึ่งของ Limitless Cinema และนิยามหนึ่งของ “ไม่ทราบชีวิตอะไรอีกต่อไป” ของจริง

 

รูปจาก POSSESSION, MALINA, THE 4TH MAN และสมุดจดรายชื่อหนังที่เราเคยดูในเดือนก.ย. 2004

 

SEPTEMBER 2004 CHART

https://celinejulie.blogspot.com/2004/11/september-chart.html

 

Favorite Actor: Heinz Bennent from POSSESSION (1981, Andrzej Zulawski, France/West Germany, second viewing, A+30)

https://www.imdb.com/name/nm0071502/?ref_=mv_desc

 

MAMANTULA

 

เตือนภัย: หนังจำนวนมากใน MUBI กำลังจะหมดอายุในเดือนนี้ หลายเรื่องเราเคยดูแล้ว แต่อีกหลายเรื่องเราก็ยังไม่ได้ดู กรี๊ดดดดดดดดดดดดดดดดดดดด

 

THE AIR THAT TEDDY BEAR BREATHES

 

เราลองซื้อเครื่องตรวจวัดอากาศมาเพื่อใช้วัดอากาศที่เหมาะสมสำหรับการหายใจของลูกหมี แต่เรางง ๆ ว่าอะไรควรอยู่ที่ระดับเท่าไหร่ ก็เลยลอง google ดู

 

HCHO

According to the World Health Organization, exposure to concentrations up to 0.1 mg/m³ is sufficient to prevent effects on lung function and long-term health effects.

 

TVOC

Acceptable levels of TVOC ranges from 0.3 to 0.5 mg/m3 of concentration.

 

PM2.5

For public health, the World Health Organization (WHO) recommends that annual average PM2.5 concentrations should not exceed 5 µg/m3, while 24-hour averages should not exceed 15 µg/m3 more than 3-4 days per year. 

 

PM10

While there's no universally agreed upon "safe" level of PM10, the World Health Organization (WHO) recommends a maximum annual average of 15 µg/m³ and a 24-hour average of 45 µg/m³ to protect human health

 

CO

For indoor air quality, the World Health Organization recommends that carbon monoxide (CO) levels be below an average of 9 parts per million (ppm) for any 8-hour period and below 25 ppm for any 1-hour period

 

CO2

Generally, CO2 levels below 800 ppm are considered indicative of good indoor air quality, while levels above 1000 ppm can lead to drowsiness and poor air quality, and levels above 2000 ppm can cause headaches and fatigue

 

MAMÁNTULA (2023, Ion De Sosa, queer film, sci-fi, Germany/Spain, 49min, A+30)

 

เราดูหนังเรื่องนี้ที่

https://www.e-flux.com/film/650573/mamantula/

 

สุดฤทธิ์ นึกว่า Alain Guiraudie รวมร่างกับ Pedro Almodovar แล้วออกมาเป็นหนังเรื่องนี้

 

หนังเรื่องนี้เล่าถึงมนุษย์ต่างดาวหนุ่มที่ฆ่าคนด้วยการดูดจู๋ผู้ชาย เขาตระเวนฆ่าเกย์และกะเทยไปเรื่อย ๆ โดยมีสองตำรวจสาวเลสเบียนคอยตามล่าเขาอย่างไม่ลดละ

 

ดูแล้วก็นึกถึงอารมณ์ตอนเด็ก ๆ เวลาที่เราดูหนังเกี่ยวกับ “ผีดูดเลือด” เพราะผีดูดเลือดมักฆ่าคนด้วยการ “ดูดคอ” เพราะฉะนั้นตอนเด็ก ๆ เราก็เลยจินตนาการว่า น่าจะมี monster ที่ฆ่าคนด้วยการดูดจู๋บ้าง 55555

 

ดูหนังเรื่องนี้แล้วก็นึกถึงละครทีวีในจินตนาการของเราเรื่อง SPLASH ME WITH YOUR WATER ด้วย เพราะในละครทีวีเรื่องนั้นก็มีมนุษย์ต่างดาวที่เป็นเกย์ และก็มี “ปอบ” ที่คอยฆ่าเกย์ไปเรื่อย ๆ เหมือนกัน

https://web.facebook.com/jit.phokaew/posts/pfbid0BrUGfG9iMhTRN1ttgepo6W3aVKHWnDFC889DqFYVowGjyvYXqZbbb8S1hsEu4WCYl

 

วันนี้ได้มากินอาหารโปแลนด์ที่ร้าน TASTE FROM POLAND ใกล้ ๆ หอภาพยนตร์ ศาลายาค่ะ เพื่อเป็นพลีแด่ Krzysztof Zanussi, Krzysztof Kieslowski, Agnieszka Holland, Andrzej Wajda, Andrzej Zulawski, Jerzy Skolimowski, Walerian Borowczyk, Wojciech Has, Wojciech Marczewski, Malgorzata Szumowska และ Basia ค่ะ

 

วันนี้ลองกิน Goulash, Polish crepes กับเกี๊ยวสตรอว์เบอร์รี่ดู ชอบ Goulash มาก ๆ ค่ะ

 

ตอนขาไปเรานั่ง Grab ไปจากหอภาพยนตร์ มาลงที่ร้านอาหารโปแลนด์ได้เลย แต่ตอนจะกลับ ปรากฏว่าหา Grab กลับไม่ได้ค่ะ ไม่มีรถ Grab มาวิ่งแถวบริเวณนั้นเลย (ตำบลงิ้วราย อำเภอนครชัยศรี จังหวัดนครปฐม) เพื่อนของเราก็เลยต้อง google หารถแท็กซี่แถวนั้นเพื่อเรียกรถกลับค่ะ เราก็เลยลงนามบัตรของรถแท็กซี่ไว้ในโพสท์นี้ด้วยเลยแล้วกัน เผื่อใครไปกินร้านนี้แล้วอยากเรียก taxi กลับ

 

รูปตัวเราจะดูแปลก ๆ หน่อย เพื่อเป็นพลีแด่ Andrzej Zulawski 55555

+++

Nostalgic Song: AWESOME (YOU’RE MY HERO) (1991) – Ya Kid K

https://www.youtube.com/watch?v=LtRYsKCdjBs

 

THE STRUCTURE OF CRYSTAL

 

เพิ่งรู้ว่าการเมืองใน Bangladesh ส่วนหนึ่งเป็นเรื่องของ “ศึกสองนางพญา” ระหว่าง Khaleda Zia นายกรัฐมนตรีคนที่ 9 ของ Bangladesh ที่เคยดำรงตำแหน่งในปี 2001-2006 กับ Sheikh Hasina นายกรัฐมนตรีคนที่ 10 ของ Bangladesh ที่เคยดำรงตำแหน่งในปี 2009-2024 อยากให้มีคนทำหนังเกี่ยวกับเรื่อง “ศึกสองนางพญา” นี้มาก ๆ เพราะเราแทบไม่เคยดูหนังที่พูดถึงการเมืองพวกนี้ใน Bangladesh เลย

 

เห็นเขาบอกว่า ความสำเร็จของการประท้วงใน Bangladesh ในตอนนี้ถือเป็นความสำเร็จของคนรุ่น GEN Z อย่างแท้จริงด้วย เพราะผู้นำการประท้วงมีอายุแค่ 26 ปีเท่านั้นเอง

 

เหมือนเอเชียใต้นี่เป็นภูมิภาคที่มีผู้นำหญิงน่าสนใจหลายคน ทั้งสองคนนี้ของ Bangladesh, อินทิรา คานธีของอินเดีย, เบนาซีร์ บุตโตของปากีสถาน และสิริมาโว บันดาราไนยเกของศรีลังกา

++++

THE STRUCTURE OF CRYSTAL (1969, Krzysztof Zanussi, Poland, A+30)

 

หนังฉายทาง MUBI อยู่ในตอนนี้ ถือเป็นหนังเรื่องที่ 6 ของ Zanussi ที่เราได้ดู และคิดว่าเป็นหนังที่ “ง่าย” ที่สุดของเขาที่เราเคยดู 55555

 

หนังเรื่องนี้เป็นหนังยาวเรื่องแรกของ Zanussi และเราคิดว่าเขา “ฉายแวว” เจิดจรัสตั้งแต่หนังเรื่องแรกเลย และเริ่ม “ส่อแวว” แล้วว่า อะไรจะเป็นจุดเด่นของเขาในหนังเรื่องต่อ ๆ ไป ซึ่งเราคิดว่าจุดเด่นของเขาที่ปรากฏอยู่ในหนังเรื่องนี้ ก็คือการที่ตัวละครคุยกันยืดยาวถึงประเด็นเรื่อง “infinity” หรืออนันต์ โดยมีการถกกันถึงเรื่อง infinity ในทางปรัชญาและคณิตศาสตร์ ซึ่งเป็นอะไรที่งดงามสุด ๆ และเราคิดว่าอะไรแบบนี้นี่แหละที่เรามักจะไม่พบในหนังของผู้กำกับคนอื่น ๆ แต่จะพบได้ในหนังของ Zanussi 55555

 

สิ่งที่หนังเรื่องนี้ไม่ได้พูดถึง แต่เราคิดต่อไปเองก็คือว่า โดยปกติแล้วเรามักจะคุ้นเคยกับคำว่า “eternity” มากกว่า infinity เพราะคำว่า eternity หรือนิรันดร์ นั้นมักจะใช้ในทางศาสนาและ “ความรัก” เพราะฉะนั้นเวลาเราดูหนังไทยหรือหนังเมนสตรีม เราก็เลยมักจะได้ยินอะไร ๆ เกี่ยวกับ eternity อยู่บ้างเป็นครั้งคราว โดยเฉพาะใน “ชื่อหนัง” แต่เรามักจะไม่ค่อยได้ยินคำว่า infinity มากเท่ากับ eternity

 

อย่างไรก็ดี เร็วๆ นี้จะมีหนังเรื่อง INFINITY POOL (2023, Brandon Cronenberg) เข้าฉายที่หอภาพยนตร์ ศาลายา ในวันอาทิตย์ที่ 25 ส.ค.นะ 55555

 

อ่านบทสัมภาษณ์ Zanussi ที่มีความยาวราว 30 หน้าได้ในหนังสือ FILMVIRUS 2 นะ

 

 

AFTERIMAGE (2016, Andrzej Wajda, Poland, A+30)

AFTERIMAGE (2016, Andrzej Wajda, Poland, A+30)

ดูแล้วสมาธิหลุดเป็นระยะๆ แต่ไม่ใช่เป็นเพราะว่าหนังไม่ดี แต่เป็นเพราะว่าเหตุการณ์ในหนังมันทำให้นึกถึงเมืองไทยตลอดเวลา โดยเฉพาะเมืองไทยในตอนนี้ ซึ่งเป็นยุคที่เราเซ็นเซอร์ตัวเองอย่างรุนแรงเพื่อความปลอดภัยของชีวิต

ชอบที่จริงๆแล้วชีวิตตัวละครมันหนักหนาสาหัสรุนแรงมาก แต่หนังมันไม่ฟูมฟายเลย มันไม่พยายามบีบคั้นอารมณ์เราให้ร้องไห้เลย คือพระเอกมันขาขาดข้างนึง แขนก็ขาดข้างนึง คือแค่พระเอกใช้ชีวิตประจำวันก็หนักมากๆแล้ว แต่พระเอกยังถูกทางการโปแลนด์ยุคสตาลินกลั่นแกล้งเล่นงานอย่างรุนแรงอีก

รู้สึกว่าหลายๆซีนในหนังนี่ ถ้าหากเป็นผู้กำกับบางคนทำ เขาคงจะใส่ดนตรีเศร้าๆ เร้าอารมณ์หนักๆ เพื่อให้คนดูร้องไห้ หรือเน้นกระตุ้นอารมณ์คนดูให้เกลียดชังตัวละครผู้ร้ายอย่างเต็มที่ แต่ไวดาใจหินมากๆ เพราะเขาไม่ทำแบบนั้นเลย เขาเล่าเรื่องราวต่างๆที่เกิดขึ้นกับตัวละคร โดยตัดอารมณ์ที่ไม่จำเป็นทิ้งไปเกือบหมด

ดูแล้วก็คิดว่า “อังเดร ไวดา” เป็นผู้กำกับหนังการเมืองที่เราชอบสุดๆคนนึง แต่เขาก็มีความถนัดเฉพาะตัวนะ เพราะหนังการเมืองของเขาที่เราได้ดูส่วนใหญ่ มันต้องอาศัยตัวละครที่มีลักษณะเป็นวีรบุรุษหรือวีรสตรี ที่ต้องเผชิญกับความเลวร้ายอย่างรุนแรงจากระบอบเผด็จการน่ะ เหมือน “พลัง” ในหนังการเมืองหลายเรื่องของเขา มันใช้สูตรเคมีคล้ายๆกัน คือการนำเอาสารเคมีหลักสองตัวที่ตรงข้ามกันมาปะทะกันอย่างรุนแรง และสารเคมีหลักสองตัวนั้นก็คือ protagonist ที่มีความเข้มแข็งกล้าหาญ กับระบอบการปกครองที่กดขี่ประชาชนอย่างเลวร้าย ซึ่งอาจจะรวมถึงหนังเรื่องนี้ และหนังอย่าง MAN OF MARBLE (1977), MAN OF IRON (1981), A LOVE IN GERMANY (1983), DANTON (1981)

แต่การที่เขาชอบทำหนังอะไรแบบนี้ มันก็เป็นสิ่งที่เข้าใจได้นะ เพราะเขาคงเติบโตมากับความเลวร้ายของระบอบนี้น่ะ ทั้งในยุคนาซีและยุคคอมมิวนิสต์ ประสบการณ์ชีวิตของเขามันก็เลยหล่อหลอมให้เขาชอบทำหนังแบบนี้

ดูแล้วก็สงสัยว่า บางทีปัญหาการเมืองที่แตกต่างกันไปในแต่ละประเทศ มันอาจจะส่งผลให้ forms หรือ styles ของผู้กำกับหนังการเมืองในแต่ละประเทศแตกต่างกันไปด้วยหรือเปล่า เหมือนอย่าง Rithy Panh ก็ทำหนังสไตล์นึง, Ken Loach ก็ทำหนังสไตล์นึง, Lav Diaz ก็ทำหนังสไตล์นึง, Jean-Luc Godard ก็ทำหนังสไตล์นึง, Jafar Panahi ก็ทำหนังสไตล์นึง, หนังเชคนิวเวฟก็เป็นอีกสไตล์นึง ซึ่งเราก็ไม่แน่ใจว่าเป็นเพราะปัญหาการเมืองของแต่ละประเทศมันไม่เหมือนกัน สไตล์ของหนังก็เลยแตกต่างกันไปด้วยหรือเปล่า

 หรือแม้แต่ในไทยเองนั้น บรรยากาศทางการเมืองที่แตกต่างกันไปในแต่ละยุคสมัย ก็คงส่งผลกระทบต่อสไตล์ หรือ forms ของหนังการเมืองแต่ละยุคไปด้วย ในบางทศวรรษเราอาจจะมีหนังการเมืองที่ตัวละครถกเถียงกันอย่างตรงไปตรงมา อย่างเช่นหนังของ Prap Boonpan และในบางทศวรรษเราอาจจะมีหนังการเมืองที่เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่ดูแล้วต้องตีความกันเอาเอง เพราะอย่างที่ AFTERIMAGE ได้แสดงให้เห็นแล้วว่า “การเมือง” กับ “การแสดงออกทางศิลปะ” มันส่งผลกระทบต่อกันอย่างรุนแรงขนาดไหน

NUDE AREA (2014, Urszula Antoniak, A+30)

ไม่รู้มีใครเป็นแบบเราบ้างหรือเปล่า บางทีเราขึ้นรถไฟฟ้า สมมุติว่าขึ้นที่สถานีพญาไท พอเราขึ้นไป เราก็แอบปิ๊งชายหนุ่มหล่อคนนึงบนรถ เราส่งสายตาให้เขา แล้วก็เริ่มสงสัยว่า ถ้าหากเขาส่งสายตาตอบกลับมา แล้วเราจะทำยังไงต่อ เราจะเข้าไปคุยกับเขายังไง ถ้าหากเขาลงรถไฟฟ้าไปก่อนหน้าเรา เราจะลงตามเขาไปมั้ย เขาเป็นใคร มาจากไหน ฐานะยังไง เราจะทำความรู้จักกันได้ยังไง แล้วถ้าหากเราได้รู้จักกัน ตกลงไปเย็ดกัน แล้วเขาจะ prefer การเป็นรุก หรือ prefer การเป็นรับ หรือเขาจะสนุกกับการเป็นทั้งสองอย่าง หรือว่าเขาเป็นไบเซ็กชวล แล้วเขาจะชอบมีเซ็กส์กับเราแบบดิบเถื่อน หรือว่าแบบนุ่มนวล แล้วลีลาเขาจะเป็นยังไง แล้วถ้าหากเราคบกันต่อไปเรื่อยๆ จนเป็นแฟนกัน แล้วครอบครัวเขาจะว่ายังไง เขาต้องหลบๆซ่อนๆครอบครัวเขาหรือเปล่า เราต้องแกล้งทำเป็นไม่รู้จักกันเวลาเขาอยู่กับครอบครัวหรือเปล่า เขาจะกล้ากระหนุงกระหนิงกับเราต่อหน้าสาธารณชนหรือเปล่า แล้วเวลาเราทะเลาะกัน เขาจะเกรี้ยวกราดหรือเปล่า เขาจะควบคุมอารมณ์โกรธได้ดีแค่ไหน หรือว่าเขาจะนิ่งเงียบไม่พูด หรือว่าเขาจะเป็นคนเจ้าคิดเจ้าแค้น เอ๊ะ จินตนาการนี่เริ่มไม่สนุก งั้นเราเปลี่ยนจินตนาการใหม่ดีกว่า เอาเป็นว่าเขาไม่ใช่คนเจ้าคิดเจ้าแค้น แต่อาจจะเป็นคนขี้น้อยใจเล็กน้อย แล้วเราก็ต้องงอนเขาเป็นครั้งคราว อ้าว นี่ถึงสถานีบางหว้าแล้ว สุดสายแล้วนี่นา แล้วเขาลงจากรถไฟฟ้าไปตั้งแต่สถานีสีลมใช่มั้ยเนี่ย เฮ้อ นี่เราต้องกลับเข้าสู่โลกแห่งความเป็นจริงแล้วสินะ แต่การได้ปิ๊งกับชายหนุ่มหล่อคนนึงบนรถ แล้วได้สนุกกับจินตนาการของตัวเองเมื่อครู่ที่ผ่านมา มันช่างมีความสุขจริงๆ

และนี่แหละคือสาเหตุที่ทำให้ NUDE AREA (2014, Urszula Antoniak, A+30) เป็นหนังที่มีโอกาสสูงที่จะติดอันดับ top ten ของเราประจำปีนี้ เพราะมันตอบสนองตัวเราอย่างสุดๆ มันคือหนังที่ตอบสนองความเงี่ยนของเราที่มีต่อคนบนรถไฟฟ้า, มันคือหนังของความสนุกสนานของจินตนาการทางเพศและจินตนาการของชีวิตรัก และมันเป็นหนังที่มีความเป็น Alain Robbe-Grillet สูงมากๆ และเราก็ดีใจอย่างสุดๆที่ถึงแม้ Alain Robbe-Grillet จะตายไปแล้ว แต่ก็ยังมีคนที่ทำหนังแบบเดียวกับเขาอยู่

FAVORITE POLISH FILMS

FAVORITE POLISH FILMS

This list is made for Wiwat Filmsick Lertwiwatwongsa.

(in alphabetical order)

1.BAD BOYS CELL 425 (2009, Janusz Mrozowski, documentary)

2.GEORGE THE HEDGEHOG (2011, Tomasz Lesniak + Jakub Tarkowski + Wojtek Wawszczyk, animation)

3.HI, TERESKA (2001, Robert Glinski)

4.LANDSCAPE AFTER THE BATTLE (1970, Andrzej Wajda)

5.LIFE AS A FATAL SEXUALLY TRANSMITTED DISEASE (2000, Krzysztof Zanussi)

6.THE LOVERS OF MARONA (2005, Izabella Cywinska)

7.PERSONNEL (1975, Krzysztof Kieslowski)

8.THE SARAGOSSA MANUSCRIPT (1965, Wojciech Has)

9.SAVIOUR SQUARE (2006, Joanna Kos + Krzysztof Krauze)

10.SQUINT YOUR EYES (2002, Andrzej Jakimowski)

11.THE THIRD PART OF THE NIGHT (1971, Andrzej Zulawski)

12.WALKOVER (1965, Jerzy Skolimowski)

A COMPARTIMENT FOR A HUNDRED PEOPLE AND MORE (1965, Marek Piwowski, Poland, A+)

A COMPARTIMENT FOR A HUNDRED PEOPLE AND MORE (1965, Marek Piwowski, Poland, A+)

http://www.youtube.com/watch?v=OkEs56yu1bA

At first I thought the strange noise during the minute 1:38-2:20 is diegetic sound which the characters can hear. I just noticed in my second viewing that the strange noise is non-diegetic.

At first I also thought that the killer is a psychopath, but when I googled the Polish word printed on the newspaper, I guess the killer might kill people for money.

Thanks to Filmsick for telling us about this film.

POLISH NEW WAVE FILM PROGRAM AT THAMMASAT

ทุกวันอาทิตย์ระหว่างวันที่ 12 กุมภาพันธ์ – 1 เมษายน 2545 ตั้งแต่เวลา 12.00 น. เป็นต้นไป
ณ ห้องเรวัต พุทธินันท์ ชั้นใต้ดิน U2 หอสมุด ปรีดี พนมยงค์ มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ท่าพระจันทร์
โทรศัพท์ 0-2613-3529 หรือ 0-2613-3530
ชมฟรี!!! (โปรดแจ้งเจ้าหน้าที่ห้องสมุดว่ามาชมภาพยนตร์ และกรุณาแต่งกายสุภาพ)
วันอาทิตย์ที่ 12 กุมภาพันธ์
12.30 น. The Last Day of Summer (1958, 66min) กำกับโดย Tadeusz Konwicki
14.00 น. Nobody's Calling (1960, 86min) กำกับโดย Kazimierz Kutz
วันอาทิตย์ที่ 19 กุมภาพันธ์
12.30 น. Identification Marks: None (1964, 73min) กำกับโดย Jerzy Skolimowski
14.15 น. Barrier (1966, 77min) กำกับโดย Jerzy Skolimowski
วันอาทิตย์ที่ 26 กุมภาพันธ์
12.30 น. The Structure of Crystal (1969, 74min) กำกับโดย Krzysztof Zanussi
14.15 น. The Illumination (1973, 87min) กำกับโดย Krzysztof Zanussi
วันอาทิตย์ที่ 4 มีนาคม
12.30 น. The Third Part of the Night (1971, 95min) กำกับโดย Andrzej Zulawski
14.30 น. The Hour-Glass Sanatorium (1973, 124min) กำกับโดย Wojciech Has
วันอาทิตย์ที่ 11 มีนาคม
12.30 น. The Days of Matthew (1968, 80min) กำกับโดย Witold Leszczynski
14.15 น. Konopielka (1983, 95min) กำกับโดย Witold Leszczynsk
วันอาทิตย์ที่ 18 มีนาคม
12.30 น. Through and Through (1973, 70min) กำกับโดย Grzegorz Krolikiewicz
14.15 น. Permanent Objections (1975, 70min) กำกับโดย Grzegorz Krolikiewicz
วันอาทิตย์ที่ 25 มีนาคม
12.30 น. The Hydro-riddle (1970, 70min) กำกับโดย Andrzej Kondratiuk
14.00 น. Golem (1980, 89min) กำกับโดย Piotr Szulkin
วันอาทิตย์ที่ 1 เมษายน
12.00 น. Mother Joan of the Angels (1961, 110min) กำกับโดย Jerzy Kawalerowicz
14.00 น. Pharaoh (1966, 180min) กำกับโดย Jerzy Kawalerowicz
วันอาทิตย์ที่ 8 เมษายน
12.30 น. Wojciech Wiszniewski's short documentaries (1967-78) กำกับโดย Wojciech Wiszniewski
14.30 น. Kazimierz Karabasz's short documentaries (1955-1973) กำกับโดย Kazimierz Karabasz
เรื่องย่อภาพยนตร์
Mother Joan of the Angels (1961, 110min) กำกับโดย Jerzy Kawalerowicz
ย้อนเรื่องราวสู่โปแลนด์ในยุคกลาง เมื่อเหล่าแม่ชีประจำโบสถ์ในถิ่นไกลที่ต่างดูเหมือนว่าตกอยู่ใต้มนต์สะกดแห่งซาตาน เลยเถิดสู่การลงโทษเผาทั้งเป็นต่อนักบวช นายหนึ่ง เป็นเหตุให้หลวงพ่อซูรินต้องเดินทางเพื่อเสาะหาความจริง
Pharaoh (1966, 180min) กำกับโดย Jerzy Kawalerowicz
การสิ้นพระชนย์ของฟาโรห์องค์ก่อน นำมาซึ่งการต่อสู้แย่งชิงอำนาจระหว่างเหล่าผู้จงรักภักดีต่อองค์ฟาโรห์รามเสสที่6ผู้สืบทอดราชบัลลังก์ และกลุ่มนักบวชผู้ต้องการยึดครองอำนาจเป็นของตน
The Last Day of Summer (1958, 66min) กำกับโดย Tadeusz Konwicki
สองคู่ตุนาหงันพบกันกลางท่ามกลางทะเลทรายอันโดดเดี่ยว ทว่าสถานที่แห่งนั้นเปล่าเปลี่ยวเกินกว่าที่จะพร่ำเพลงรัก แต่มันพาทั้งคู่ตกเข้าสู่ภวังค์แห่งความทรงจำอันเงียบงันจากสงครามอันยากจะลบเลือน
Nobody's Calling (1960, 86min) กำกับโดย Kazimierz Kutz
สร้างจากนิยายชื่อเดียกันซึ่งไม่เคยถูกตีพิมพ์ในโปแลนด์ของ Jozef Hen เล่าเรื่องชะตาชีวิตชาวโปแลนด์ในยุคข้าวยากหมากแพงในช่วงสงคราม ผ่านตัวละครสองหนุ่มสาวอันเป็นดั่งภาพแทนของการเฝ้ามองสู่ความหวังและความฝัน
Identification Marks: None (1964, 73min) กำกับโดย Jerzy Skolimowski
หนุ่มนักศึกษาวิชามีนวิทยาผู้เหลือเวลาเพียงไม่กี่ชั่วโมงในการใช้ชีวิตปกติสุขและจัดการสิ่งที่คั่งข้าง ก่อนที่ต้องเดินหน้าเข้าสู่รั้วกองพันเข้าสู่การเป็นทหารที่จะพรากชีวิตวัยหนุ่มเขาไปตลอดกาล
Barrier (1966, 77min) กำกับโดย Jerzy Skolimowski
บทบันทึกการไม่ยอมจำนนต่อสังคมและรัฐของวัยหนุ่มเล่าเรื่องผ่าน นักศึกษาแพทย์ผู้ออกเดินสู่หนทางโดดเดี่ยวเพื่อค้นหาโลกใหม่และทะลายม่านหมอกแห่งความหวดกลัวของสังคมเผด็จการ
The Structure of Crystal (1969, 74min) กำกับโดย Krzysztof Zanussi
มาเร็คนักฟิสิกส์ชื่อก้องมุ่งหน้าสู่ต่างเมืองเพื่อพบกับแจนเกลอเก่าเมื่อครั้งเป็นนักศึกษา ทว่าดูเหมือนว่าแจนนั้นได้หลีกหนีจากสังคมโดยสิ้นเชิงและดำดิ่งเข้าสู่จิตวิญญาณภายใน
The Illumination (1973, 87min) กำกับโดย Krzysztof Zanussi
เรื่องราวตามติดชีวิตของเด็กหนุ่มฟรานซิสเซกตั้งแต่ครั้งเข้าเรียนสู่เดินออกจากรั้วมหาวิทยาลัย ที่นอกเหนือจากจากชีวิตการเรียนแล้ว การดำดิ่งสู่การเรียนรู้ก้นบึ้งที่แท้จริงของชีวิตนั้นนำพาเขาเข้าสู่โลกใบที่แท้จริง
The Third Part of the Night (1971, 95min) กำกับโดย Andrzej Zulawski
ช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง มิคาลผู้สูญสิ้นทั้งลูกและภรรยากับความโหดร้ายชองนาซี เขาโซซัดโซเซพลัดหลงสู่เมืองหนึ่ง และได้รับการช่วยเหลือจากหญิงสาวที่ละม้ายคล้ายกับภรรยาผู้จากไปของมิคาลยิ่งนัก
The Hour-Glass Sanatorium (1973, 124min) กำกับโดย Wojciech Has
โจเซฟเดินทางมุ่งหน้าชนบทเพื่อเยี่ยมผู้เป็นพ่อที่สถานพักฟื้นผู้ป่วย การเดินทางด้วยรถไฟนั้นกระตุ้นความทรงจำและจินตนาการพันลึกเข้าแทรกซ้อนปนเปเกิดเป็นเรื่องราวเขาวงกตพิสดารที่ทาบทับกันระหว่างความจริงและความ
The Days of Matthew (1968, 80min) กำกับโดย Witold Leszczynski
มาเทอุซชายหนุ่มผู้แปลกแยกต่อโลกผู้อาศัยอยู่กับน้องสาวในหมู่บ้านชนบท วันหนึ่งเมื่อน้องสาวแสนสวยเกิดตกหลุมรักเข้ากับไอ่หนุ่มช่างตัดไม้ ความโดดเดี่ยวและสับสนยิ่งเท่าทวีเข้าสุมรุมในจิตใจของเขา
Konopielka (1983, 95min) กำกับโดย Witold Leszczynsk
การมาของครูคนใหม่ ที่ความสาวสวยของเธอ สร้างความวุ่นวายแก่หมู่บ้านเงียบสงบอย่างมโหฬาร โดยเฉพาะกับคาซิอุซชายชาวนาผู้จับจดที่ตกหลุมรักเธอเข้าอย่างเต็มเปา
Through and Through (1973, 70min) กำกับโดย Grzegorz Krolikiewicz
มาลิซและมาเรียคู่สามีภรรยาปากกัดตีนถีบกับการทำงานหาเลี้ยงชีพจากวันสู่คืน แถมทั้งยังต้อง อดทนต่อคำสบประมาทของครอบครัว ท้ายที่สุดความกดดันบีบเค้นให้ทั้งคู่ต้องเดินหน้าเข้าสู่ด้านมืด
Permanent Objections (1975, 70min) กำกับโดย Grzegorz Krolikiewicz
ฟราเซ็ก อาชญากรและนักพนันตัวร้าย ที่แม้ว่าอายุจะล่วงเลยเข้าสู่วัยกลางคนแต่มองไม่เห็นแม้แต่ความมุ่งหวังและอนาคตของชีวิต จนกระทั่งความเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นเมื่อวันหนึ่งเขาได้พบกับชายผู้แรกพบนั้นดูคลับคล้ายกับเจ้าหน้าที่รับรัฐบาล
The Hydro-riddle (1970, 70min) กำกับโดย Andrzej Kondratiuk
วิกฤตการณ์โลกร้อนประทุสู่จุดสูงสุด น้นั้นเป็นสิ่งที่ล้ำค่ายิ่งกว่าเพชรนิลจินดา แต่การสูญหายอย่างไร้ร่องรอยของของเครื่องปฏิสารพลังน้ำ เป็นเหตุให้ ยอดมนุษย์ประหลาดโลกต้องออกสืบค้นหาความจริงเพื่อกู้โลกสู่ความสงบสุข
Golem (1980, 89min) กำกับโดย Piotr Szulkin
เมื่อโลกเข้าสู่วันที่วิทยาศาสตร์เข้าสู่จุดสูงสุด เทคโนโลยีสามารถเข้าควบคุมจิตใจของมนุษย์ครึ่งจักรกล แต่ปัญหาเริ่มตั้งเค้าเมื่อหนึ่งในนั้นบังเกิดความรู้สึกนึกคิดถึงอิสระภาพ

STEALTH (2008, Lionel Baier, A+)

This is what I wrote in Kanchat Rangseekansong’s facebook (with some added details):

I like STEALTH very much, though I think there's something intriguing about it, including

1.The characters seem to pay too much attention to their own ethnic backgrounds, which may or may not be a kind of right-wing thinking.

2.The brother helps the woman only because she shares the same ethnic background with him.

3.The film seems to intentionally or unintentionally imply that “to help stranger is to endanger yourself”, such as when the sister tries to intervene in a couple’s fighting and when the brother and sister gives a lift to a woman. Maybe the film just tries to portray the reality of this cruel world. I’m not sure.

4.Maybe the most important reason why I feel reluctant to give this film A+++++ is just because the film seems to end with the love and connection between family members, which is something I can’t identify with.


There are also many things I love in this film, such as

1.It is a film in which the main character is gay, but it talks about the topics rarely found in other gay films.

2.It is a little bit unpredictable.

3.It portrays the hypocrisy of some people.

4.The sister is a very interesting character.

THE TURTLE IN "CITY OF ANGELS" (1983, Marina Abramovic, A+)

This is my comment in Dan Sallitt’s blog:
http://www.panix.com/~sallitt/blog/2008/10/frivolous-lists-poland.html

--I just want to say that I also prefer earlier Kieslowski’s films to his later ones. I love PERSONNEL (1976), CALM BEFORE THE STORM (1980) and SHORT WORKING DAY (1981) a lot, because I can feel connected to the feelings of frustration or dissatisfaction with the society in these films. I prefer these three films to later Kieslowski’s films which are co-written by Krzysztof Piesiewicz. Piesiewicz’s films have some spiritual feelings to which I can’t fully connect.

One of my most favorite Polish films is HI, TERESKA (2001, Robert Glinski). I also love IMPERATIVE (1982, Krzysztof Zanussi), but I saw it many years ago and hope I can see it again.

--------------------------------------------------------------


This is my comment in Konmongnang’s blog:
http://konmongnang.exteen.com/20081014/entry

ได้ไปดู CITY OF ANGELS (1983, Marina Abramovic, A+) มาอีกรอบแล้ว ตอนแรกที่ไปถึงห้องที่ฉายหนังของ Abramovic ก็งงๆอยู่เหมือนกัน เพราะป้ายหน้าห้องนั้นบอกว่าฉายหนังเรื่อง SEA PUNISHING กับ CITY OF ANGELS แต่เราดูในห้องนั้นแล้ว ก็เห็นมีแต่จอภาพยนตร์สองจอที่ฉาย SEA PUNISHING แล้วก็มีทีวีตั้งอยู่ในห้องนั้นเครื่องนึง แต่ไม่ได้ฉายหนังอะไรเลย เราก็เลยเดินไปบอกยามให้เขามาเปิดดีวีดีเรื่อง CITY OF ANGELS ให้เราดู เดาว่าดีวีดีเครื่องที่ฉายหนังเรื่องนี้คงมีปัญหาอะไรสักอย่าง มันเลยไม่ RE-START โดยอัตโนมัติ ต้องมาเปิด START เองในแต่ละรอบถึงจะดูได้

การได้ดูหนังเรื่องนี้รอบสองทำให้ได้สังเกตเห็น “เต่าตัวลายเดินย้ายโครงเครง” ในหนังเรื่องนี้ด้วย รู้สึกว่าเต่าตัวนี้คงเป็นสัญลักษณ์อะไรสักอย่าง แต่เราก็ไม่แน่ใจเหมือนกันว่าอะไร ถ้าจำไม่ผิด เต่าตัวนี้ปรากฏตัว 3 ครั้ง ซึ่งได้แก่

1.หลังจากกล้องถ่ายกลุ่มคนที่นอนนิ่งไม่ไหวติงจนครบหมดทุกคนแล้ว กล้องก็ถ่ายให้เราเห็นเต่าตัวนึง แต่เต่าตัวนี้กลับเป็นสัตว์ตัวแรกที่ลุกขึ้นเดิน ในขณะที่คนยังคงนอนนิ่งไม่ไหวติงอยู่เหมือนเดิม

2.ในฉากที่มีชายชรานอนท่าคล้ายๆสีหไสยาสน์และมีหญิงชรานั่งอยู่ข้างๆนั้น เราจะเห็นเต่าตัวนี้เดินเข้าฉากมา ผ่านคนชราสองคน และก็เดินออกจากฉากไป โดยที่คนสองคนนี้หยุดนิ่งไม่ไหวติงตลอดเวลา แต่เต่ากลับก้าวไปข้างหน้าตลอดเวลา

3.ในฉากสุดท้ายที่มองจากมุมบนและจากระยะไกลนั้น เราจะเห็นคนทั้งหมดนอนแผ่หราไม่ไหวติงอยู่บนพื้นหญ้า แต่เราจะเห็นเต่าลุกขึ้นเดินเหินไปมา เต่าเดินผละออกจากกลุ่มคนนอนเหล่านั้น และเดินออกจากฉากไปในที่สุด

ถึงแม้หนังเรื่องนี้จะสร้างขึ้นในปี 1983 และเราไม่รู้ว่า Marina Abramovic มีจุดประสงค์อะไรในการสร้างหนังเรื่องนี้ แต่เรากลับรู้สึกว่าเหตุการณ์รัฐประหารในปี 2006 และความพยายามของคนบางกลุ่มในปัจจุบันนี้ในการทำลายระบอบประชาธิปไตย มันทำให้เรารู้สึกว่าประเทศไทยพัฒนาช้ากว่าเต่า เหมือนในหนังเรื่อง CITY OF ANGELS ไม่มีผิด ฮ่าๆๆๆ

อีกฉากนึงที่ชอบมากในหนังเรื่องนี้ คือฉากที่ชายชราคนนึงใช้มือข้างนึงถือดาบอยู่เหนือหัว และใช้มืออีกข้างนึงชูกระจกสะท้อนแสงเอาไว้เหนือหัว ชายชราที่ดูเหมือนจะรับบทบาทเป็นทหารผู้พยายามจะปกปักษ์รักษาผืนแผ่นดินคนนี้พยายามทำให้ร่างกายตัวเองหยุดนิ่งไม่ไหวติงเหมือนกับตัวละครตัวอื่นๆในฉากก่อนหน้านี้ แต่ปรากฏว่าแขนของชายชราข้างที่ถือกระจกเอาไว้กลับค่อยๆลดระดับลงมาเรื่อยๆ เพราะชายชราไม่สามารถเกร็งแขนไว้ได้นาน เขารู้สึกเมื่อยล้าเหลือเกินกับการต้องถูก “ตรึงบทบาทให้เป็นผู้พิทักษ์รักษาดินแดน” ตลอดเวลาแบบนี้ ดูแล้วก็รู้สึกว่าฉากนี้นอกจากจะแฝงความหมายที่น่าสนใจเอาไว้แล้ว ฉากนี้ยังดูเหมือนจะเล่นกับความแตกต่างระหว่าง “ภาพนิ่ง” และ “ภาพเคลื่อนไหว” ได้ดีด้วย เพราะหนังเรื่องนี้เป็นภาพเคลื่อนไหวที่มีลักษณะคล้ายภาพนิ่งในหลายๆฉาก แต่หนังก็แสดงให้เห็นว่าสิ่งที่หยุดนิ่งในหนังเรื่องนี้ ไม่ได้หยุดนิ่งไปพร้อมกับเวลา เวลายังคงเคลื่อนตัวไปเรื่อยๆ แต่ตัวละครเหล่านี้เองที่พยายามจะหยุดนิ่งและฝืนเกร็งตัวเองเอาไว้

สรุปว่าได้ดู video ไปประมาณ 18 เรื่องในนิทรรศการนี้ ใช้เวลาทั้งหมดประมาณ 3 ชั่วโมง รู้สึกมีความสุขมากๆ วันหลังว่างๆจะมาดูงานศิลปะอื่นๆในนิทรรศการนี้อีก

"MOST UNJUST SOCIAL INSTITUTIONS, LIKE RELIGION, PATRIOTISM, THE FAMILY, CULTURE"

This is my comment in Bioscope Webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=1069.0

--ขอพูดถึงหนังเกี่ยวกับศาสนาอื่นๆด้วยแล้วกันนะคะ หนังที่เพิ่งได้ดูเมื่อเร็วๆนี้แล้วชอบมากก็คือ THE DEVILS (1971, Ken Russell, A+) ซึ่งสร้างจากเรื่องจริงในฝรั่งเศสเกี่ยวกับการใส่ร้ายป้ายสี, ทรมาน และฆาตกรรมบาทหลวงรูปหนึ่ง เพื่อจะได้ยึดครองเมืองที่บาทหลวงรูปนั้นปกครองอยู่
http://www.imdb.com/title/tt0066993/

“Cardinal Richelieu and his power-hungry entourage seek to take control of seventeenth-century France, but need to destroy Father Grandier - the priest who runs the fortified town that prevents them from exerting total control. So they seek to destroy him by setting him up as a warlock in control of a devil-possessed nunnery, the mother superior of which is sexually obsessed by him. A mad witch-hunter is brought in to gather evidence against the priest, ready for the big trial.”

This is a clip from THE DEVILS. I love this scene very very much. Vanessa Redgrave is brilliant.
http://www.youtube.com/watch?v=J8Xgm1u_SF4


เหตุการณ์ยึดเมืองผ่านทางการฆาตกรรมบาทหลวงนี้เคยถูกนำมาสร้างเป็นหนังโปแลนด์เรื่อง MOTHER JONES OF THE ANGELS (1961, Jerzy Kawalerowicz) ด้วย หนังเรื่องนี้มีดีวีดีมาขายในกรุงเทพนานหลายปีแล้ว แต่ดิฉันยังไม่ได้หาโอกาสดูเสียที
http://www.imdb.com/title/tt0055153/

“Set in the 17th century. A convent in a small town is being visited by high-ranking Catholic official trying to exorcise the nun supposedly posessed by demons. A local priest have been burnt for creating this condition by sexual temptation of the nuns, especially the Mother superior who bring on the collective hysteria of the group. There is another young priest who is to help with the exorcism. His first meeting with the convent head, Mother Joanne of the Angels, has her seemingly posessed by Satan - she yells blasphemies and incites the priest. She begs the priest to save her and to help her to be a saint. To help her, he kills two innocent people to be forever a prey of the devil and thus allow her freedom.”

These are images of the film from dvdbeaver.com
http://www.dvdbeaver.com/film/DVDReviews16/mother_joan_of_angels_dvd_review.htm

http://farm4.static.flickr.com/3126/2433417627_99599b50ae_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2406/2433417635_afbd74b63d_o.jpg
http://farm4.static.flickr.com/3279/2433417643_5ed2277c49_o.jpg



--ส่วนหนังที่นำเสนอศาสนาในเชิงเสียดสีนั้น หนังที่ชอบที่สุดเรื่องนึงก็คงจะเป็น THE MILKY WAY (1969, Luis Bunuel, A+)

I like the following quote from Luis Bunuel very much. The quote comes from the website below.
http://www.dvdtimes.co.uk/content.php?contentid=12472

“Bourgeois morality is for me immoral and to be fought. The morality founded on our most unjust social institutions, like religion, patriotism, the family, culture: briefly, what are called ‘the pillars of society’.”

ANOTHER DVD OF ANDRZEJ ZULAWSKI

This is my comment in Bioscope webboard:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=71.630

ตอบคุณ pc

--หนึ่งในเพลงของ OMD ที่ดิฉันชอบมากที่สุดคือเพลง ENOLA GAY ค่ะ

--ดิฉันเพิ่งรู้จาก twilight virus' blog ค่ะว่า หนังเรื่อง SCUM ของ Alan Clarke มีขายในไทยในรูปแบบวีซีดีลิขสิทธิ์ โดยใช้ชื่อเรื่องว่า "คนคุก นรกบนดิน" อ่านรายละเอียดเกี่ยวกับวีซีดีลิขสิทธิ์เรื่องนี้ได้ที่
http://twilightvirus.blogspot.com/2008/01/scum.html

--นอกจากนี้ ดิฉันยังเพิ่งทราบด้วยค่ะว่า มีดีวีดีหนังของ Andrzej Zulawski อีกเรื่องวางขายแล้วที่เมืองนอกในแบบพากย์อังกฤษ แต่ไม่มีซับไตเติลภาษาอังกฤษ โดยหนังเรื่องนี้คือเรื่อง THE MOST IMPORTANT THING IS TO LOVE (1975) ซึ่งนำแสดงโดย Romy Schneider

อ่านรายละเอียดเกี่ยวกับดีวีดีพากย์อังกฤษเรื่องนี้ได้ที่
http://www.dvdbeaver.com/film2/DVDReviews33/the_most_important_thing_love.htm

Images of THE MOST IMPORTANT THING IS TO LOVE from http://www.dvdbeaver.com/

"SAVIOR'S SQUARE" IN SIGHT AND SOUND POLL

I just knew from Girish Shambu's blog about SIGHT AND SOUND POLL OF 2007. I'm glad many critics choose SYNDROMES AND A CENTURY as one of their most favorite films of 2007. I also notice some films I have never heard of, so I can add them to my film wish list.

Girish Shambu's blog:
http://www.girishshambu.com/blog/2007/12/defining-moments-in-moviesrosenbaums.html#comments

You can read the poll here:
http://www.bfi.org.uk/sightandsound/pdf/films-of-the-year-2007.pdf


CRITICS I AGREE WITH IN THE POLL:

1.Mark Le Fanu (Denmark) because he chooses SAVIOR'S SQUARE (2006, Joanna Kos Krauze + Krzysztof Krauze) as one of his favorite films.

2.Alexis A. Tioseco (Philippines) because he chooses AUTOHYSTORIA (2007, Raya Martin) as one of his favorite films.


-------------------------------------------


As for my list, this is the list of my most favorite film in each month during the past eleven months in 2007:

JANUARY – SUBURBS OF EMPTINESS (2003, Thomas Koener, Germany)
This is a short film/video art.

FEBRUARY – SORRY (2007, Noraset Vaisayakul, Thailand)
This is a video installation.

MARCH – SEAPORT (MUANG SAMUT) (2006, Attapon Pamakho + Benya Poowarachnan, Thailand)
This is a short documentary.

APRIL – FIREFLIES (2005, Chawit Waewsawangwong, Thailand)
This is a short film/video art.

MAY – AMOUR D'ENFANCE (2001, Yves Caumon, France)

JUNE – MON FILS A MOI (2006, Martial Fougeron, France)

JULY – CRY IN SILENCE (2006, J. G. Biggs, France)
+ BANGKOK BOURGEOIS PARTY (2007, Prap Boonpan, Thailand)
+ BERLIN -- EXERCISES IN 9 PARTS: DREAMING UNDERWATER OF THINGS AFAR (1975, Rebecca Horn, West Germany)
+ VIDEO 50 (1978, Robert Wilson, West Germany)

AUGUST – LETTER FROM THE SILENCE (2006, Prap Boonpan, Thailand)
This is a short documentary.

SEPTEMBER – HEREMIAS (2006, Lav Diaz, Philippines)

OCTOBER – PHANTOM LOVE (2007, Nina Menkes, USA)
+ TOP BOOT ON MY HEAD (Vasan Sitthiket, Thailand)

NOVEMBER – KALYI – AGE OF DARKNESS (1993, Fred Kelemen, Germany)

PHANTOM LOVE (2007, NINA MENKES, A+++++)

THIS IS MY COMMENT IN BIOSCOPE WEBBOARD:
http://www.bioscopemagazine.com/smf/index.php?topic=678.0

FILMS SEEN ON TUESDAY 30 OCTOBER 2007

1.PHANTOM LOVE (2007, Nina Menkes, A++++++++++)

This film gave me the feelings I had never experienced since I saw SOMBRE (1999, Philippe Grandrieux, A++++++++++) seven years ago.


2.EGG (YUMURTA) (2007, Semih Kaplanoglu, Turkey, A++++++++++)

What I like very much in this film is the absence of emotional manipulation. It can captivate my attention with so little story.


3.THE THIRD PART OF THE NIGHT (1971, Andrzej Zulawski, Poland, A+)
I saw it from DVD. I wouldn’t be surprised if anybody told me that Zulawski suffered from hysteria.
http://www.secondrundvd.com/release_more_tpotn.php
http://farm3.static.flickr.com/2025/1805133522_9113d6614d_o.jpg

Images of this film from http://www.dvdbeaver.com/
http://www.dvdbeaver.com/film2/DVDReviews30/third_part_of_the_night.htm
http://farm3.static.flickr.com/2318/1805133532_3648771c41_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2390/1805133526_099d5b0243_o.jpg



4.IMPORT EXPORT (2007, Ulrich Seidl, Austria, A+)

The film is much more comical than what I expected. One thing I like in this film is that the main characters are not too stupid or naive, but they are just ordinary people.


5.THE QUEEN OF SHEBA’S PEARLS (2004, Colin Nutley, Sweden, B+)

What seems to be the best thing about this film is its beautiful scenery and beautiful sunlight, but other things in this film seem too be too ordinary for me.



ตอบน้อง NANOGUY

พี่เคยดู ROSALIE GOES SHOPPING (B+) ทางวิดีโอ ก็ฟังบทสนทนาไม่ค่อยออกเหมือนกันค่ะ แต่ก็ชอบตัวละครยัยโรซาลีที่ร้ายได้น่ารักมากๆ

พี่เคยดูหนังที่เป็น FICTION ของ PERCY ADLON มา 3 เรื่อง (ROSALIE GOES SHOPPING, YOUNGER AND YOUNGER, SALMONBERRIES) รู้สึกว่าสิ่งที่ชอบที่สุดในหนังของเขาคือการจัดแสงสีที่มันดูฉูดฉาด แต่สวยและเซอร์เรียลดีมากๆ


ตอบน้อง merveillesxx

อีกสิ่งหนึ่งที่ชอบมากใน STEVE + SKY คือบุคลิกของนางเอก ที่บอกไม่ถูกว่าเธอบ้าหรือดี เธอดูเก๋มากๆ แต่ภายใต้ความเก๋ เธอมีอะไรบางอย่างที่ไม่ค่อยปกติธรรมดาสักเท่าไหร่ ชอบการเต้นรำของเธอมากๆ มันดูปลดปล่อยอารมณ์ดี

---------------------------------------------

This is my comment in Riverdale’s blog:
http://riverdale-dreams.blogspot.com/2007/10/short-replay-beautiful-thing.html

เพิ่งรู้จากบล็อกของ MEMORIES OF THE FUTURE ว่าหนังเรื่อง BEAUTIFUL THING เคยเป็นละครเวทีมาก่อน เพราะตอนที่ดูหนังเรื่องนี้ไม่มีความรู้สึกเลยว่ามันคล้ายกับละครเวที จัดว่าเป็นหนังที่ดัดแปลงมาจากละครเวทีได้เนียนมากๆ

SAVIOUR'S SQUARE (2006, A+++++)

SOME INTERESTING LINKS

--MEMORIES OF THE FUTURE ON CALIFORNIA FIRE
http://memoriesofthefuture.wordpress.com/2007/10/27/san-diego-sunrise/

--“BOAT” ON CALIFORNIA FIRE (in Thai)
http://www.sompotboat.com/blog/?p=201

-----------------------------------------------------


FILMS SEEN ON SUNDAY 28 OCTOBER 2007

1.SAVIOUR’S SQUARE (2006, Joanna Kos + Krzysztof Krauze, Poland, A+)

2.BAMAKO (2006, Abderrahmane Sissako, Mali, A+)

3.ANTONIA’S LINE (1995, Marleen Gorris, A+)

4.IT WILL STAY BETWEEN US (2004, Miro Sindelka, C-)


MY FEELINGS:

--I think it might be interesting to compare MIRACLE ON 1ST STREET (2007, Yun Je-gyun, South Korea, A+) with DALLAS AMONG US (2005, Robert Adrian Pejo, Hungary, A-/B+), because both films talk about a guy who tries to help slum people. I think DALLAS AMONG US is more coherent, and may be more realistic than MIRACLE ON 1ST STREET, but I don't understand why I feel much more involved in MIRACLE ON 1ST STREET than in DALLAS AMONG US, or maybe the directors of these two films have different purposes in making their films.

--What I like very much in SAVIOUR'S SQUARE and LA CALIFORNIE is that both films make me feel as if their characters are very real. It's hard for me to judge the characters in these two films whether they are right or wrong, good or bad. Sometimes I disagree with what the characters in these two films do, but it's hard for me to hate them.


FAVORITE SCENE

LA CALIFORNIE

--The scene when a gay character tries to kiss Roschy Zem


Images of LA CALIFORNIE from http://www.allocine.fr/

http://www.allocine.fr/film/galerievignette_gen_cfilm=58066.html

http://farm3.static.flickr.com/2065/1791966413_2168f6349a_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2386/1791966459_02e5942c4b_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2054/1791966479_5293d3cb7c_o.jpg
http://farm3.static.flickr.com/2289/1791966485_6e1567a755_o.jpg


FAVORITE SUPPORTING ACTRESS
Mylene Demongeot – LA CALIFORNIE

She starred in FANTOMAS (1964, Andre Hunebelle)
http://farm3.static.flickr.com/2205/1791966433_2fc26a344f_o.jpg

TIMOTHY HUTTON VS. BEN MENDELSOHN

THIS IS MY COMMENT IN NEW SCREENOUT WEBBOARD
http://www.xq28.net/wow/viewtopic.php?f=7&t=192&st=0&sk=t&sd=a&start=225

ตอบคุณ OLIVER

--ขอบคุณมากค่ะที่เอาจม.ของนักแสดงใน BLOWUP มาลงให้อ่านกัน ดิฉันคิดว่ามันน่าสนใจดีค่ะ แต่มันก็ไม่ได้ทำให้ดิฉันเห็นคุณค่าของหนังเรื่องนี้น้อยลงสักเท่าไหร่ เพราะความรู้สึกที่ดิฉันมีต่อหนังเรื่องต่างๆ แทบไม่ได้ขึ้นอยู่กับจุดประสงค์ของผู้สร้างหนังเรื่องนั้นสักเท่าใดนัก แต่ขึ้นอยู่กับว่าดิฉันได้รับอะไรจากหนังเรื่องนั้นมากกว่า ถึงแม้ว่าสิ่งที่ได้รับจากหนังจะไม่ใช่สิ่งที่ผู้กำกับตั้งใจไว้ก็ตาม

--คิดว่า RATATOUILLE เป็นหนังที่ดีมากๆเรื่องนึง แต่มันยังไม่ทำให้ดิฉันรู้สึกสุดๆ ก็เลยชอบหนังเรื่องนี้แค่ในระดับ A เท่านั้น

--จริงๆแล้ว THE SIMPSONS MOVIE ก็ไม่ทำให้ตัวเองรู้สึกสุดๆสักเท่าไหร่ในช่วงครึ่งหลังของเรื่อง แต่ก็ให้หนังเรื่องนี้ A+ โดยมีสาเหตุหลักมาจากฉาก SPIDERPIG และเพลง SPIDERPIG ในหนังเรื่องนี้ ไม่รู้คิดขึ้นมาได้ยังไง

--ชอบ "คู่แรด" ในระดับประมาณ A- ในตอนนี้ แต่คิดไปคิดมาแล้ว หนังเรื่องนี้มีฉากที่ชอบในระดับ A+ อยู่บ้างเหมือนกัน โดยเฉพาะฉาก "ผ่องนกเอี้ยงใช่มั้ยคะ"

--พูดถึง BERGMAN แล้ว ดิฉันคิดว่าเขาเป็นสุดยอดผู้กำกับคนนึงค่ะ แต่อาจจะไม่ติด 1 ใน 10 ผู้กำกับที่ชอบที่สุดในชีวิต หนังของเขามีอารมณ์รุนแรงดี ดิฉันคิดว่าจุดที่ชอบที่สุดในหนังของเขาคือการ "สาดเสียเทเสียทางอารมณ์"

ถ้าจำไม่ผิด คุณสนธยา ทรัพย์เย็นเคยตั้งข้อสังเกตว่า หนังบางเรื่องของ KRZYSZTOF ZANUSSI สุดยอดผู้กำกับชาวโปแลนด์ก็พูดถึงประเด็นเดียวกับ BERGMAN เหมือนกัน นั่นก็คือประเด็นเรื่องวิกฤติศรัทธาทางศาสนา และการตั้งคำถามว่าพระเจ้ามีอยู่จริงหรือไม่ แต่ถ้าหากดูหนังของสองคนนี้แล้ว จะพบว่าหนังของ BERGMAN มีการ "สาดเสียเทเสียทางอารมณ์" อย่างหนักหนาสาหัสกว่ามาก และมีสไตล์จัดจ้านฉูดฉาดกว่ามาก ในขณะที่หนังของ KRZYSZTOF ZANUSSI จะเรียบง่ายกว่าเยอะ และตัวละครมักจะสำรวจวิกฤติศรัทธาของตัวเองโดยผ่านทางการพูดคุยแลกเปลี่ยนความเห็นกับตัวละครคนอื่นๆ โดยไม่ได้มีฉากปาฏิหาริย์สูงแบบหนังของเบิร์กแมน

ลองอ่าน TIME OUT FILM GUIDE ว่าเขาวิจารณ์หนังของ KRZYSZTOF ZANUSSI ว่าอย่างไรบ้าง ก็พบว่าเขาวิจารณ์ว่า หนังของ ZANUSSI นั้นมักจะให้ความสำคัญกับ IDEA มากกว่า EMOTION

น่าเสียดายที่หนังของ ZANUSSI หลายๆเรื่อง ยังไม่ได้รับการผลิตเป็นดีวีดีออกมาเลย


--พูดถึงเอ็ดเวิร์ด หยาง แล้ว ก็ขอแนะนำให้ทุกคนอ่านบทความที่คุณสนธยา ทรัพย์เย็นเขียนถึง EDWARD YANG ในนิตยสาร FILMAX เล่มสองค่ะ ชอบมากที่คุณสนธยาเปรียบเทียบ EDWARD YANG กับ HOWARD HAWKS และเปรียบเทียบ HOU HSIAO-HSIEN กับ JOHN FORD

--คิดเหมือนกันว่า SHIA LABOEUF ไม่หล่อ แต่ถ้าเขามา ดิฉันก็เอาค่ะ

ดิฉันไม่ค่อยชอบ TOM HANKS สักเท่าไหร่ ถ้าหากพูดถึงดาราที่ไม่หล่อมากนักในยุคนั้น ก็มีอีกคนนึงที่ดิฉันชอบมากค่ะ นั่นก็คือ TIMOTHY HUTTON (เกิดปี 1960) ที่เคยเล่นเป็นพระเอกเรื่อง TAPS (1981, Harold Becker, A+)
http://g-ec2.images-amazon.com/images/I/513P3TNDZZL._SS500_.jpg

ตอนนี้นึกถึง TIMOTHY HUTTON ขึ้นมา เพราะว่าเมื่อเร็วๆนี้ได้ไปดูหนังออสเตรเลียเรื่อง HUNT ANGELS (2006, Alec Morgan, A+) และพระเอกหนังเรื่องนี้มีอะไรบางอย่างที่ทำให้นึกถึง TIMOTHY HUTTON

พระเอกหนังเรื่อง HUNT ANGELS คือ BEN MENDELSOHN (เกิดปี 1969) ซึ่งไม่ใช่คนหล่อ และเขาก็ดูไม่ค่อยได้ในหนังเรื่องอื่นๆ แต่ในหนังเรื่อง HUNT ANGELS นั้น เขาดูดีมากๆในสายตาของดิฉัน

รูปจาก HUNT ANGELS
http://thecia.com.au/reviews/h/hunt-angels.shtml
http://farm2.static.flickr.com/1341/1102320577_410487f2d9_o.jpg
http://farm2.static.flickr.com/1430/1102320599_88595bec83_o.jpg


--พูดถึงนักแสดงหนุ่มๆแล้ว นักแสดงที่ดิฉันชอบมากอีกคนนึงในตอนนี้ก็คือ DAN BYRD ค่ะ เขาเกิดปี 1985 ดิฉันเห็นเขาครั้งแรกใน A CINDERELLA STORY (2004, Mark Rosman, B-) แล้วไม่ชอบเขาสักเท่าไหร่ เพราะในหนังเรื่องนั้นเขารับบทเป็นเด็กหนุ่มติงต๊องที่บุคลิกไม่ค่อยดีนัก แต่ดิฉันมากรี๊ดเขาสุดๆตอนที่เขาเล่นเรื่อง THE HILLS HAVE EYES (2006, A-) ค่ะ เพราะในเรื่องนี้เขารับบทที่เครียดสุดๆ และดิฉันรู้สึกว่าบทเครียดๆมันทำให้เขาดูดีขึ้นมาก บางทีอาจจะเป็นเพราะว่าเขามีใบหน้าที่เด็กมากก็ได้ ถ้าหากเขารับบทที่ดูเด็กเกินไป ก็อาจจะทำให้หมดความเซ็กซี่ไปเลย เขาควรจะรับบทที่ดูเป็นผู้ใหญ่เกินใบหน้าสักหน่อย มันอาจจะทำให้เขาดูสมดุลมากขึ้น

ที่พูดถึงเขาขึ้นมาตอนนี้ เพราะว่าเพิ่งได้ดูเขาใน LONELY HEARTS (2006, Todd Robinson, A) ที่เปิดฉายที่ลิโด้อยู่ในตอนนี้ค่ะ น่าเสียดายที่บทของเขาน้อยไปหน่อย แต่เขาก็ยังคงน่ารักเหมือนเดิม

Dan Byrd
http://farm2.static.flickr.com/1115/1102320633_868c66eabb_o.jpg
http://farm2.static.flickr.com/1127/1102320645_58f4beb741_o.jpg

KRZYSZTOF ZANUSSI AND THE CRISIS OF FAITH

THIS IS MY COMMENT IN GIRISH SHAMBU’S BLOG:
http://www.girishshambu.com/blog/2007/08/bergman.html

My most favorite Bergman’s film is THE SILENCE (1963). The reason is just because it portrays a universe to which my emotions belong, or it is this film which best conveys my feelings. I also love THE HOURS AND TIMES (1991, Christopher Munch), which refers to THE SILENCE.

Jesse, I don’t know if you are interested in films about the crisis of faith or not. But if you are interested in this theme, I strongly recommend you watch some films by Krzysztof Zanussi, particularly IMPERATIVE (1982), LIFE IS A FATAL SEXUALLY TRANSMITTED DISEASE (2000), and THE SUPPLEMENT (2002). I guess THE DEATH OF A PROVINCIAL (1966, Zanussi) might also concerns some questions about faith, but I haven’t had a chance to watch it yet. Zanussi’s films are very hard to find in Bangkok. However, I think Zanussi’s films are as thought-provoking as Bergman’s films, though less emotional than Bergman’s.

-----------------------------------------------------

For interesting comments on Ingmar Bergman, you can read:

1.Jonathan Rosenbaum
http://www.nytimes.com/2007/08/04/opinion/04jrosenbaum.html?_r=2&oref=slogin&pagewanted=all&oref=slogin

2.Memories of the Future
http://memoriesofthefuture.wordpress.com/2007/08/03/finding-the-words-to-say-goodbye/

3.Elusive Lucidity
http://elusivelucidity.blogspot.com/2007/08/landmarks-in-history-of-taste.html



I myself can’t write anything meaningful.

INGMAR BERGMAN (14 July 1918 – 30 July 2007)

BERGMAN’S FILMS IN MY PREFERENTIAL ORDER

1.THE SILENCE (1963, A++++++++++)

2.PERSONA (1966, A+)

3.CRIES AND WHISPERS (1972, A+)

4.THE SEVENTH SEAL (1957, A+)

5.THE VIRGIN SPRING (1960, A+)

6.WINTER LIGHT (1962, A+)

7.AUTUMN SONATA (1978, A)

8.THROUGH A GLASS DARKLY (1961, A)

9.FROM THE LIFE OF THE MARIONNETTES (1980, A)

10.AFTER THE REHEARSAL (1984, A-)

------------------------------------------------

MICHELANGELO ANTONIONI (29 Sep 1912 – 30 July 2007)

IN PREFERENTIAL ORDER

1.THE ECLIPSE (1962, A+)

2.LA NOTTE (1961, A+)

3.ZABRISKIE POINT (1970, A+)

4.BLOWUP (1966, A+)

5.IL GRIDO (1957, A+)

6.L’AVVENTURA (1960, A+)

7.BEYOND THE CLOUDS (1995, A+)

8.LE AMICHE (1955, A+/A)

9.THE PASSENGER (1975, A)

10.THE RED DESERT (1964, A)

------------------------------------------------

MICHEL SERRAULT (24 Jan 1928 – 29 July 2007)

In preferential order

1.BUFFET FROID (1979, Bertrand Blier, A+)

2.LES DIABOLIQUES (1955, Henri-Georges Clouzot, A+)

3.GARDE A VUE (1981, Claude Miller, A)

4.ARTEMISIA (1997, Agnes Merlet, A)

5.BEBERT AND THE TRAIN (1963, Yves Robert, A)

6.ASSASSIN(S) (1997, Mathieu Kassovitz, A)

7.BEAUMARCHAIS THE SCOUNDREL (1996, Edouard Molinaro, A-)

8.THE GIRL FROM PARIS (2001, Christian Carion, B+)

9.HAPPINESS IS IN THE FIELD (1995, Etienne Chatiliez, B+)

------------------------------------------------------

ULRICH MUHE (20 June 1953 – 22 July 2007)

In preferential order

1.THE CASTLE (1997, Michael Haneke, A++++++++++)
For a review of the source novel by Franz Kafka, you can read Dechito’s here:
http://dechito.blogspot.com/2007/07/castle.html

2.THE LIVES OF OTHERS (2006, Florian Henckel von Donnersmarck, A+)

3.FUNNY GAMES (1997, Michael Haneke, A+)

4.BENNY’S VIDEO (1992, Michael Haneke, A+)

5.AMEN (2002, Costa-Gavras, A-)

6.NIKOLAIKIRCHE (1995, Frank Beyer, A-)

----------------------------------------------------

This is a photo from CAMOUFLAGE (1977, Krzysztof Zanussi)
http://farm2.static.flickr.com/1190/1062304840_2e51d08f40_o.jpg

BEDA DOCAMPO FEIJOO

--THIS IS MY COMMENT IN SHAHN'S BLOG:
http://sixmartinis.blogspot.com/2007/06/perhaps-they-just-didnt-know.html

Hi, this is the first time I comment here. I just know about your blog from Mubarak Ali's blog. I have heard that you are interested in Matthias Mueller's films, so I'd like to tell you that I just post some details about his video which is on sale in http://www.amazon.de/ in Mubarak's blog. I'm sorry I have no information about his DVD.

By the way, I'm not sure if you are interested in films about WWII or other subjects. But if it's about WWII, I recommend these 4 DVDs and 1 video:

1.COME AND SEE (1985, Elem Klimov, Soviet Union)

2.UNDER THE EARTH (1985, Beda Docampo Feijoo, Argentina, only in video)

3.WAR AND REMEMBRANCE (1988, Dan Curtis + Tommy Groszman, USA, 1620 min or 27 hours)

4.THE MURDERERS ARE AMONG US (1946, Wolfgang Staudte, Germany)

5.KANAL (1957, Andrzej Wajda, Poland)